Nhiều ban nhạc đến từ miền Nam nước Mỹ là một trong những nhóm nhạc rock and roll hay nhất
Có sự khác biệt giữa đá miền Nam và các loại đá khác không? Chết tiệt Và đây là lý do. Miền Nam là quê hương của Liên minh miền Nam, nơi đã mất Nội chiến Hoa Kỳ, và nhiều người miền Nam vẫn còn tức giận về điều đó! Ngoài ra, chế độ nô lệ kéo dài ở miền Nam lâu hơn ở miền Bắc và vì điều này, vấn đề chủng tộc dường như là một vấn đề lớn hơn ở miền Nam. Ở miền Nam cũng có nhiều nghèo đói; một số tiểu bang nghèo nhất ở Hoa Kỳ cư trú ở đó. Ngoài ra còn có một cái gì đó được gọi là văn học miền Nam, một văn xuôi đen tối, hoa mỹ, kịch tính như một twister, mặc dù mềm như một bông phấn. (Có ai nghe nói về Carson McCullers, Harper Lee hay William Faulkner không?) Và các rocker miền Nam cố gắng truyền đạt những quan điểm lịch sử, nghệ thuật, tình cảm và truyền thống bằng mọi cách họ có thể, mặc dù nói chung với rất nhiều tiếng guitar rạo rực và tiếng hát có hồn!
Dù sao, nhiều ban nhạc rock đã xuất hiện từ vùng đất bi thảm này, nơi đẹp đẽ và rực rỡ, mạnh mẽ như ánh trăng và ánh sáng như một chiếc cốc bạc hà, và danh sách này cố gắng đặt tên cho mười ban nhạc rock hàng đầu của mọi thời đại.
15. Anh Clyde
Billy Ray Cyrus đã trở nên nổi tiếng vào năm 1992 khi anh phát hành album đầu tay mang tên some Gave All, album bán chạy nhất năm 1992 tại Mỹ và lấy cảm hứng từ sự đánh giá cao của Cyrus đối với dịch vụ của các cựu chiến binh Việt Nam. Bản hit của album là ca khúc Heart Achy Breaky Heart, nhạc điệu country-rock, crossover, khiến Cyrus trở thành siêu sao hầu như chỉ sau một đêm. Nhưng Cyrus bắt đầu sự nghiệp sáng tác ca sĩ của mình khi chơi trong các ban nhạc rock như Sly Dog vào những năm 1980, danh sách chơi của anh ấy bao gồm các bài hát như Hồi Rebel Yell, 59 phút Mở tất cả các Đêm và Trang Turn, Trang cũng như các bản hit ngoài vòng pháp luật của Willie Nelson, Lynyrd Skynyrd, Molly hatchet, Charlie Daniels và Waylon Jennings. Vì vậy, sẽ không có gì ngạc nhiên khi Cyrus trở lại với gốc rễ rock and roll của mình bằng cách thành lập Brother Clyde vào năm 2009. Được coi là một siêu nhóm nhạc thay thế, đĩa đơn hit của Brother Clyde là của Lat Lately.
14. Bruce Hornsby và Phạm vi
Lãnh đạo rõ ràng của ban nhạc này là keyboard, ca sĩ / nhạc sĩ Bruce Hornsby, người sinh ra ở Virginia và bắt đầu sự nghiệp âm nhạc vào đầu những năm 1980. Album đầu tiên của The Range là The Way It Is (1986) , với các bản hit của The Way It Is và và Mand Mand Rain. Âm thanh của ban nhạc - một hỗn hợp của rock, jazz và bluegrass, được biết đến với cái tên Âm thanh Virginia Virginia. Nó có một sự vui tươi sâu sắc, độc đáo và thú vị để nhảy theo. Thật thú vị, Bruce Hornsby và Range đã giành giải Grammy cho Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất năm 1987. Range đã sản xuất thêm hai album, Scenes from the Southside (1988) và A Night on the Town (1990). Nhân tiện, Bruce Hornsby đã tiếp tục làm việc như một nghệ sĩ solo và nhạc sĩ phòng thu và đã cộng tác nhiều lần với Grateful Dead, cũng như các hóa thân sau Jerry Garcia khác nhau.
13. Điểm trống
Đến từ Irving, Texas, Point Blank được thành lập vào năm 1974 và đã sản xuất sáu album chỉ huy mạnh mẽ các đài phát thanh rock định hướng album. Các thành viên sáng lập ban đầu của họ là Rusty Burns, Kim Davis, John O'Daniel và Richard Heaton. Hai đĩa đơn thành công nhất của ban nhạc là của Nicole Nicole và Hard The Way. Về cơ bản, một nhóm nhạc rock miền Nam / Texas blues / hard rock đã từng biểu diễn tới 200 chương trình mỗi năm, Point Blank đã chia tay vào năm 1984. Nhưng sau đó, nó đã được cải tổ vào năm 2005 và đã sản xuất thêm ba album, bao gồm cả Reloaded (2006), một live album. Mặc dù tất cả các thành viên sáng lập đã qua đời, Point Blank vẫn biểu diễn với nhiều nhạc sĩ giỏi khác nhau.
12. ZZ hàng đầu
ZZ Top, bộ ba quyền lực đá cứng nguyên mẫu, đã xé toạc nó trong 45 năm. Về ba người đàn ông đến từ Texas này, Billy Gibbons chơi guitar chính, với Dusty Hill chơi bass và Frank Beard trên trống. Tất cả họ đều làm giọng hát - khá nhiều điều cần thiết trong một bộ ba. Album thứ ba của ZZ Top, Tres Hombres, nổi bật với những giai điệu rất nổi tiếng, La Grange, (giới thiệu đoạn riff đáng chú ý nhất của họ) và nhóm Jesus Jesus Left Left Chicago, một người hâm mộ yêu thích khác. Đầu những năm 1980, ZZ Top đã cập nhật hành động của mình, tạo ra âm thanh định hướng công nghệ cao bằng cách sử dụng các thiết bị như bộ tổng hợp và máy trống, chắc chắn phù hợp cho thập kỷ sóng mới. Tuy nhiên, họ không bao giờ đi lạc xa khỏi gốc rễ blues-rock của những năm 1960. Những ngày này, ZZ Top có kế hoạch trở lại âm thanh trước những năm 1980. Đây là tin tốt cho những người hâm mộ nhạc rock, bởi vì họ sẽ luôn đánh giá cao đoạn riff thuần khiết, không bị gò bó.
11. Nghiền
Grinderswitch ghi lại và thực hiện từ những năm 1970 đến những năm 80 và hơn thế nữa. Chơi một phong cách kick-ass của blues có xu hướng thổi bay cánh cửa của bất kỳ doanh nghiệp juke-tonk nào, bốn album đầu tiên của họ được coi là hạng nhất. Thường được so sánh với các nhóm siêu anh hùng như Allman Brothers, Marshall Tucker Band và các ban nhạc blues tiếng Anh như Creambreakers của Cream và John Mayall, Grinderswitch không đạt được thành công lớn về mặt thương mại nhưng họ đã thu hút nhiều người hâm mộ trung thành đã quên họ. Đội hình của họ bao gồm: Dru Ngành (giọng hát và guitar), Larry Howard (guitar), Stephen Miller (bàn phím), Joe Dan Petty (bass) và Rick Burnett (trống).
10. Ban nhạc Marshall Tucker
Ban nhạc Marshall Tucker, được đặt theo tên của chủ sở hữu của một nhà kho nơi họ từng diễn tập, ban đầu được hình thành từ những năm 1960 tại Spartanburg, Nam Carolina, với một số thành viên đã phục vụ trong quân đội trong thời kỳ Việt Nam. Album đầu tiên của ban nhạc được phát hành vào năm 1973, tất cả các bài hát của nó được viết bởi guitarist / vocalist Toy Caldwell, bao gồm cả giai điệu mang tính biểu tượng của sách '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' . Ban nhạc, biểu diễn tới 300 lần mỗi năm trong thập kỷ bá đạo đó, thường bổ sung tay đấm Charlie Charlieels vào đội hình lưu diễn của họ, cũng như các nhạc sĩ khác như guitarist Elvin Bishop. Kể từ đó, Marshall Tucker Band đã không thành công về mặt thương mại, mặc dù họ vẫn biểu diễn và thu âm với nhiều thành viên mới đã thay thế đội hình cũ.
9. Ban nhạc Charlie Daniels
Nghệ sĩ đa nhạc cụ, ca sĩ, nhạc sĩ, Charles Daniels đã hoạt động một mình trong nhiều năm, nhưng đôi khi anh ấy đứng trước ban nhạc Charlie Daniels; anh ấy cũng chơi với ban nhạc Marshall Tucker. Thường được biết đến như một người chơi đàn, Charlie chơi nhiều loại nhạc, nhưng hầu hết mọi người, đặc biệt là ở miền Nam, có thể biết anh là một nghệ sĩ đồng quê, cũng như một ca sĩ của giai điệu phúc âm. Dù sao đi nữa, âm nhạc của Charlie Daniels có thể được coi là nhạc country-rock, và một ví dụ chính về điều này có thể được tìm thấy trên một trong những bản hit hay nhất của Charlie, đó là Gonna Do It Again. Và một trong những giai điệu đáng chú ý khác của anh ta là tên Quỷ dữ đã đi xuống Georgia. Charlie cũng đã biểu diễn nhiều bài hát yêu nước, đáng chú ý là ở Ở Mỹ, đó là về Khủng hoảng con tin Iran từ 1979 đến 1981.
8. Dixie Dregs
Dixie Dregs hoặc The Dregs, không hát, nhưng họ không cần bổ sung hay tô điểm cho âm nhạc của họ. Vâng, họ rất tốt! Đến từ Augusta, Georgia và được thành lập vào năm 1970, Dixie Dregs chơi một phong cách âm nhạc chiết trung khó diễn tả - một phần rock, country, jazz, rock tiến bộ và cổ điển. Có vẻ an toàn khi đề xuất rằng không ai chơi như họ. Nói chung là một nhóm nhạc với Steve Morse trên guitar, Andy West chơi bass và Rod Morgenstein trên trống, The Dixie Dregs đã sản xuất album phòng thu đầu tiên của họ, Free Fall, vào năm 1977, và vẫn hoạt động, mặc dù họ không sản xuất album phòng thu mới kể từ đó 1994. Có lẽ những người độc thân vĩ đại nhất của họ là Điều khiển hành trình, Điều đó đưa nó ra khỏi Top, xuất hiện
7. Sồi đen Arkansas
Ban đầu được gọi là The Nobody Else, Black Oak Arkansas (BOA) đã đánh cắp hệ thống PA đầu tiên của nó từ trường trung học Monette. Để tránh bị tống giam, những người bạn học cấp ba này đã trốn vào rừng và tinh chỉnh âm thanh chiết trung của họ. Đứng đầu là ca sĩ của nhóm nhạc Jim Jim Dandy, người có ca từ và những trò hề tình dục đã làm bùng nổ các buổi biểu diễn của ban nhạc, BOA đã phát hành album đầu tiên vào năm 1971, trong đó có nhiều bản hit hay nhất của BOA: nóng bỏng và khó chịu, khi bị điện đến Arkansas. Chúa có lòng thương xót đối với linh hồn tôi. Và sau đó, tiếp tục gây ấn tượng với khán giả bằng chương trình trực tiếp của họ, BOA đã phát hành Raunch and Roll Live vào năm 1973. Ca sĩ Ruby Starr cũng đã đi lưu diễn cùng ban nhạc trong một thời gian, thường cover ca khúc của Jim Jim Dandy, một hit từ những năm 1950. Sau đó, Jim Dandy Mangrum đã đổi tên ban nhạc thành Black Oak, và âm nhạc của họ vẫn tiếp tục, mặc dù gần như không thành công.
6. Đặc biệt ba mươi tám
Đến từ Florida - một phần của miền Nam, phải không? - các thành viên của Ba mươi tám đặc biệt thành lập ban nhạc vào năm 1974 khi âm thanh của họ có một giai điệu rock miền Nam quyết định. Sau đó, vào những năm 1980, Ba mươi tám đặc biệt đã chuyển sang phong cách rock rock chính thống hơn, phát hành nhiều đĩa đơn, bao gồm cả Hold Hold Loosely, gợi lên Nếu tôi là một One và và Caught Up in You. Sau đó, vào những năm 1990, ban nhạc tiếp tục phát hành các album đình đám như Bone Against Steel (1991) và Nghị quyết (1997). Ba mươi tám đặc biệt tiếp tục chuyến lưu diễn, mặc dù hầu hết các đội hình ban đầu đã nghỉ hưu hoặc đi nơi khác.
5. Wet Willie (Ban nhạc)
Xuất thân từ Mobile, Alabama, Wet Willie là một ban nhạc linh hồn miền Nam với các thành viên nòng cốt bao gồm ca sĩ, người chơi kèn saxophone / kèn saxophone và anh trai bass Jack Hall, cả hai đã kết hợp ban nhạc vào năm 1969. Trong suốt những năm qua, bản hit của ban nhạc đã thành công được giữ trên Smilin ', trực tiếp đạt # 10 trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100 của Hoa Kỳ vào năm 1974. Họ đã sản xuất các đĩa đơn khác của Billboard, bao gồm cả Country Country of Life, tất cả mọi thứ mà bạn làm và cả Leona. Có lẽ album phổ biến nhất của họ từ thời điểm đó là Drippin 'Wet (1973). Trong thời điểm hiện tại, ba hoặc nhiều thành viên ban đầu vẫn biểu diễn với thứ thường được gọi là Ban nhạc Willie ướt. Và vào năm 2012, ban nhạc đã phát hành CD Miles of Smiles trực tiếp .
4. Molly nở
Giống như nhiều ban nhạc rock miền Nam, Molly Hatchet, một sextet được hình thành ở Jacksonville, Florida vào năm 1971, bắt đầu với âm thanh rock miền Nam và sau đó chuyển sang phong cách rock and roll chính thống hơn với các giá trị sản xuất tiên tiến. Hơn nữa, trong những ngày đầu, nhóm sáu người này có ba cây guitar chính, nhưng vào năm 1984, họ đã thay thế một cây guitar bằng bàn phím John Galvin. Sự nổi tiếng với một ban nhạc miền Nam khác, Lynyrd Skynyrd, Molly Hatchet đã thay đổi nhiều nhân sự trong nhiều năm và nhiều thập kỷ và một sơ đồ là cần thiết để theo dõi những thay đổi của nó. Molly Hatchet đã sản xuất ba album phòng thu bạch kim, trong đó tốt nhất có lẽ là Flirtin 'với Disaster, được sản xuất vào năm 1979, cũng như nhiều album, biên soạn và chương trình radio trực tiếp (bao gồm cả một số bootlegs nữa).
3. Ngoài vòng pháp luật
The Outlaws là một nhóm nhạc rock miền Nam khác làm nổi bật sự điêu luyện của guitar, mặc dù giọng hát của họ cũng không đến nỗi tệ, một bộ đồ dài khác của họ chắc chắn. Album đầu tiên của Outlaws, phát hành năm 1975, có hai bản hit hay nhất của họ, Có Có một tình yêu khác Song và Cỏ xanh và Thủy triều cao, một trong số đó có lẽ là giai điệu rock ấn tượng nhất và ấn tượng nhất mọi thời đại. Trong bản opus này, các tay guitar chính Hughie Thomasson và Billy Jones hoán đổi các đoạn riff guitar mê hoặc, thực sự là một tour guitar rock de Force! Vào năm 1980, bản cover Outlaws của Những người kỵ sĩ ma trong Sky Sky là đĩa đơn lớn nhất của họ cho đến nay, đạt # 31 trên bảng xếp hạng Billboard Pop Singles. Có vẻ như Outlaws sẽ không bao giờ bị bắt bởi thực thi pháp luật. Giống như Jesse James và đồng bọn, họ sẽ ở mãi trong lòng nhiều người hâm mộ của họ!
2. Lynyrd Skynyrd
Dường như là truyền thống của các ban nhạc rock miền Nam, Lynyrd Skynyrd nhấn mạnh nghệ thuật guitar và giống như Allman Brothers, có hai tay trống. Cuộc tấn công bằng ba cây đàn ghê tởm của họ, giống như của Outlaws, đặc biệt gây chú ý với giai điệu rock, Bird Free Bird, một bài độc tấu guitar được coi là một trong những bài hay nhất mọi thời đại. Trong những năm 1970, ban nhạc đã tạo ra nhiều bản hit khác như là Sweet Sweet Alabama Alabama và The That Smell. Sau đó, bi kịch ập đến khi một chiếc máy bay chở toàn bộ ban nhạc bị rơi ở Mississippi vào ngày 20 tháng 10 năm 1977, giết chết ba thành viên ban nhạc và làm bị thương nghiêm trọng các thành viên khác. Có thể hiểu được, ban nhạc đã bị gián đoạn trong mười năm tiếp theo, và sau đó đoàn tụ với các thành viên đang hồi phục và các thành viên trước sự cố, cuối cùng phát hành bộ live album gồm hai album, Southern by the Grace of God: Leonard Skynyrd Tribute Tour 1987. Hiện tại, những người lính trong ban nhạc, mặc dù nhiều thành viên đã qua đời. Nhưng tất cả các thành viên sẽ mãi mãi là. . . tự do như một con chim
1. Anh em nhà Allman
Ban nhạc Allman Brothers đã trở thành một cảm giác sau khi phát hành album trực tiếp Tại Fillmore East năm 1971, âm thanh nhạc rock có âm hưởng rõ ràng nhất của họ trên kiệt tác của Whipping Post. Nhưng chỉ vài tháng sau khi phát hành album, tay guitar chính Duane Allman đã chết trong một tai nạn xe máy. Sau đó, chỉ một năm sau, tay bass Berry Oakley cũng chết trong một vụ tai nạn xe đạp. Những mất mát thảm khốc như vậy có thể đã phá hủy nhiều nhóm, nhưng ban nhạc đã tiếp tục với bàn phím / ca sĩ Gregg Allman và Dickey Betts trên cây guitar chính. (Betts có biệt danh là ông Clean, vì cách diễn đạt chính xác, không bị biến đổi của anh ấy.) Ngoài ra, ban nhạc đã phát triển một phong cách rock miền Nam mới. Những ví dụ cơ bản của âm thanh mới này là đài phát thanh lớn đã nhấn vào Ram Raminin và người sáng tác của Dickey Betts ', Jessica Jessica, một nhạc cụ. Năm 1989, ban nhạc đã thêm tay guitar chính Warren Haynes, và sau đó, tay guitar Derek Trucks gia nhập nhóm. Thật thú vị, trong nhiều thập kỷ, ban nhạc đã bao gồm một số tay guitar chính xuất sắc nhất của rock.
Vui lòng xem các video sau đây cho 15 ban nhạc cuộn và nhạc rock vĩ đại nhất miền Nam:
