Sự khởi đầu của bất kỳ hành trình âm nhạc của người chơi guitar có thể là một thời gian khá phức tạp. Không chỉ khó hiểu và mệt mỏi, mà các giai đoạn giới thiệu của việc học một nhạc cụ cũng có thể khá đáng sợ.
Khi bạn cầm cây đàn guitar lần đầu tiên, rất có thể bạn sẽ làm như vậy bởi vì bạn không còn có thể đơn giản đắm mình trong những tia cảm hứng cộng hưởng từ thần tượng của bạn, bạn phải tạo ra âm nhạc của riêng mình. Bạn quyết định rằng bạn sẽ không còn tồn tại giữa các nút bịt tai của âm thanh nổi nữa. Không, bạn sẽ tự mình leo lên giai đoạn đó và tiếp quản hợp âm thế giới sau hợp âm. Chưa hết, khi bạn ngồi đó, nắm chặt chiếc rìu đầu tiên trong tay (lắng nghe tiếng đàn của nhà máy điện và sự hoang mang kỹ thuật của Steve Vai, Paul Gilbert và Alex Skolnik), bạn nhanh chóng nhận ra rằng con đường phía trước rất dài và rất phức tạp. .
Bây giờ, tất cả những điều này có thể rất truyền cảm hứng, hoặc 'rửa tay' (hoặc cả hai), nhưng nếu bạn vẫn đang giữ những ngón tay đau nhức của mình trên dây, thì bạn đang đi đúng hướng. Bạn thấy đấy, mọi người đều muốn nổi trội ở thứ gì đó mà họ đam mê càng nhanh càng tốt, nhưng nhìn vào một cuốn sách tab Yngwie Malmsteen khi bạn chỉ mới học được đoạn mở đầu cho mùi hương như Teen Spirit, có thể đặt một bộ giảm xóc về sự nhiệt tình như trẻ con đó.
Tất nhiên, bạn có thể gắn bó với việc chơi trong một ban nhạc punk (không có gì sai với điều đó), nhưng tôi sẽ đề xuất một cách tiếp cận hơi khác. Trong khi lắng nghe những ảnh hưởng quý giá nhất của bạn là một phần quan trọng trong việc cải thiện khả năng chơi nhạc của bạn, khi nói đến việc học các bài hát khi mới bắt đầu, bạn có thể muốn chọn cấp độ cao hơn cho các anh hùng của mình.
Do đó, trong bài viết này, tôi đã quyết định biên soạn một danh sách khiêm tốn những tay guitar vĩ đại, người mà trong khi vẫn còn những huyền thoại có tay nghề cao trong chính mình, có thể thích hợp hơn cho một người chơi rìu mới bắt đầu học trước khi chuyển sang lãnh thổ điêu luyện.
Bây giờ, danh sách này không đề xuất rằng bất kỳ nghệ sĩ nào trong số này đều thiếu bằng cấp khi nói đến kỹ năng hoặc hiệu suất, hoàn toàn ngược lại. Những nghệ sĩ guitar này đều sở hữu những bí quyết cá nhân nhất định sẽ giúp xây dựng các nguyên tắc cơ bản của một nghệ sĩ guitar vừa chớm nở trong khi họ đang học những bài hát yêu thích của họ. Vì vậy, không có thêm rắc rối, hãy cắm vào.
Guitarist một người mới bắt đầu có thể học hỏi từ
- Trang Jimmy
- Ford
- Tony Iommi
- Eric Clapton
- John Frusciante
- Kim Thayil
- Adam Jones
- Jerry Cantrell
1. Trang Jimmy
Sinh ngày 9 tháng 1 năm 1944 (75 tuổi)
Từ: Heston, Hounslow, Vương quốc Anh
Hành vi liên kết: Led Zeppelin
Bắt đầu từ danh sách này là động lực của Zeppelin. Các riff của Page đã sinh ra vô số thế hệ anh hùng sáu chuỗi, và đã già đi như những loại rượu vang cổ điển nhất. Bậc thầy ngũ giác luôn có một khả năng đặc biệt để tạo ra những cú liếm chiết trung gây nghiện với những cách tiếp cận dễ tiếp cận nhất và đó là vẻ đẹp của trí tuệ.
Trong khi rất nhiều người đam mê guitar ghê tởm có thể đánh sập Trang vì cuộc hành quyết vụng trộm thường xuyên của anh ấy, họ vẫn sẽ là những kẻ chơi 'Black Dog' và 'Whole Lotta Love' trong nhà của thánh.
Do đó, không có nghi ngờ rằng bất kỳ người mới bắt đầu nào cũng có thể học được một hoặc hai điều từ Trang, đặc biệt là khi nói đến việc khám phá toàn bộ tiềm năng của thang đo ngũ giác. Riff rộng rãi của anh ấy và sử dụng cấp tính của búa và kéo là một cách tuyệt vời để có được thoải mái với cái cổ gỗ đó và có một số niềm vui trong quá trình này.
(Đại dương là một trong những đoạn riff hoàn chỉnh đầu tiên mà tôi học được và vẫn là một trong những mục yêu thích của tôi.)
2. Robben Ford
Sinh: 16 tháng 12 năm 1951 (67 tuổi)
Từ: Woodlake, CA
Đạo luật liên kết: Yellowjackets, LA Express, Phil Lesh và những người bạn, Jing Chi
Nhận sách văn bản của bạn, cho lớp là trong phiên.
Robben Ford là những gì bạn có thể gọi là 'guitarist' guitarist 'và anh ấy mang danh hiệu đó với ý định khiêm tốn đáng ngưỡng mộ. Kiến thức sâu rộng về lý thuyết và nhiều phong cách của Ford đã cho phép anh chơi với bất kỳ ai từ Miles Davis đến KISS, và tác phẩm solo điều khiển blues của anh là một trong những thể loại hay nhất trong thể loại này.
Những cú liếm của Robben có thể không quá phức tạp so với nhiều nghệ sĩ vĩ đại khác, nhưng cách thực hiện hoàn hảo, sự cống hiến có hồn và thái độ chung của anh ấy đối với âm nhạc là điều mà bất kỳ tay guitar vừa chớm nở nào cũng nên thử.
Đi theo ranh giới giữa nguyên tắc cơ bản và vĩ đại, bộ chỉ huy mượt mà của Ford sở hữu một bí quyết bất tận về những gì một tay guitar giỏi nên cố gắng đạt được. Từ các hợp âm khác nhau đến các đầu mối ngon, chơi của anh ấy là một nền giáo dục.
(Đó là từ Robben, tôi đã chọn tình yêu của mình cho các hợp âm Jazz và sự kết hợp của chúng vào các tác phẩm phổ biến.)
3. Tony Iommi
Sinh: 19 tháng 2 năm 1948 (71 tuổi)
Từ: Handsworth, Birmingham, Vương quốc Anh
Đạo luật liên quan: Ngày sa-bát đen
Bố già của Metal, người khởi xướng riff nặng nề, và chúa tể của hợp âm quyền lực, người cầm rìu Sabbath Đen tiếp tục là một trong những nhà văn riff nổi tiếng nhất trong rock. Bạn sẽ khó có thể tìm thấy một tay guitar hiện đại đã không cố gắng bắt chước bùn của Iommi, và những khổ thơ âm nhạc tối tăm.
Cách tiếp cận của Iommi có thể đơn giản, nhưng chính cách sử dụng hợp âm mạnh mẽ và tấn công mạnh mẽ của anh ta đã khiến anh ta nổi bật giữa các đồng nghiệp với tư cách là một khối kim loại nặng. Là người khởi xướng điều chỉnh xuống, anh ta là một trong những người có ảnh hưởng quan trọng nhất đối với Metal hiện đại, và tiếp tục phát ra âm thanh nặng nề như ngày nay giữa thế hệ điều chỉnh thả.
Những bài hát như 'Người sắt', 'Người tuyết' và 'Người hoang tưởng' sẽ giới thiệu cho bạn vào thế giới của những chiếc búa nặng, và những bài hát Sabbath dễ tiếp cận sẽ cho phép bạn thoải mái với vị trí của mình trước khi tăng tốc mọi thứ.
4. Eric Clapton
Sinh ngày 30 tháng 3 năm 1945 (hưởng thọ 74 tuổi)
Từ: Ripley, Vương quốc Anh
Đạo luật liên kết: Kem, Derek và Dominos
Nếu bạn đang tìm cách đánh bóng những cái liếm đó và làm nổi bật công việc băn khoăn của bạn, thì ông Slowhand chính là chàng trai của bạn.
Eric Clapton không cần giới thiệu. Sự nghiệp của anh ấy đã nói lên điều đó. Điều đáng chú ý nhất về huyền thoại màu xanh nước Anh là cách anh thể hiện hóa thân thành một nghệ sĩ guitar / nhạc sĩ và xuất sắc trong cả hai mặt.
Chất lỏng, cảm ứng chân dài và khả năng sáng tác đặc biệt của Clapton khiến anh trở thành một thế lực âm nhạc đích thực, một người được coi là truyền cảm hứng mà không bị áp đảo. Giọng điệu tinh tế của anh ấy chắc chắn sẽ khiến bạn thỏa sức sáng tạo.
(Kiểm tra 'Disraeli Gears' của Cream để trải nghiệm Eric ở đầu trò chơi của anh ấy.)
5. John Frusciante
Sinh: ngày 5 tháng 3 năm 1970 (49 tuổi)
Từ: Nữ hoàng, New York, NY
Hành vi liên quan: Ớt cay đỏ
Hãy nhấc đôi tai đó ra, hoặc bạn có thể bỏ lỡ một thiên tài thực sự trong công việc. John Frusciante thực sự có thể bị lu mờ bởi thành công chung của Red Hot Chili Peppers, nhưng đó có lẽ là cách anh dự định mọi thứ sẽ ở vị trí đầu tiên.
Cách tiếp cận 'ít hơn là nhiều hơn' của John và tập trung vào giai điệu là những đặc điểm của một thành viên ban nhạc thực thụ. Bằng cách tiết lộ trái tim và tâm hồn của mình cho toàn bộ tác phẩm, Frusciante thường làm nổi bật âm nhạc thay vì sở hữu nó, và loại bỏ các thành viên khác trong ban nhạc để làm cho toàn bộ âm thanh tập thể tốt hơn. Một ví dụ điển hình sẽ là tiếng riff đánh đổi trong 'Cal Californiaation', mà anh ấy chia sẻ với tay bass Flea.
Bằng cách tách các hợp âm thành các giai điệu, những dòng chì đơn giản, đáng nhớ của anh ấy đã trở thành những con ráy tai của nhiều thế hệ, và phong cách 'gà cào' nhịp nhàng của anh ấy được lấy cảm hứng từ những người như James Nolen của James Brown, đã đưa funk vào một kỷ nguyên hoàn toàn mới .
Nếu bạn đang tìm cách mở rộng pallet đàn guitar của mình bằng một số cách chơi sáng tạo đơn giản nhưng vô tận, thì không đâu khác ngoài John.
6. Kim Thayil
Sinh ngày 4 tháng 9 năm 1960 (59 tuổi)
Từ: Seattle, WA
Hành vi liên kết: Soundgarden
Bị đánh giá thấp trong thế giới guitar không nhất thiết là một điều tồi tệ vì nó khiến bạn trở thành một thế lực khó hiểu theo cách riêng của bạn.
Quá thường xuyên Soundgarden thấy mình trên hóa đơn như một ban nhạc grunge khác. Đối với, giống như các đồng nghiệp Alice trong Chuỗi của họ, nhóm thực sự đã vượt qua nhãn hiệu đã nói ở trên và trở thành một trong những trang phục đá đẹp nhất và chiết trung nhất trong thời đại của họ (như Zeppelin cho Thế hệ X). Thành công của họ có lẽ là bằng chứng cho thấy họ có năng lực âm nhạc chặt chẽ và toàn diện như thế nào. Đó là lý do tại sao tài năng nổi bật của các thành viên cá nhân, tiết kiệm cho các đường ống của Chris Cornell, người quá cố thường bị bỏ qua.
Kim Thayil có thể không phải là một người hủy hoại theo nghĩa cổ điển của từ này, nhưng đôi tai của anh ấy cho những đoạn riff, và sự khám phá tò mò về chữ ký thời gian làm cho anh ấy trở thành một người chơi rất không điển hình và hấp dẫn. Do đó, nếu bạn đang muốn bước ra khỏi vùng thoải mái của mình mà không bị ướt chân, thì việc Kim sử dụng các bộ điều chỉnh thay thế và đồng hồ đo lẻ sẽ tạo nền tảng tốt cho việc chơi của bạn khi / nếu bạn quyết định mạo hiểm với đá / kim loại tiến bộ lãnh thổ.
(Trong khi tôi là một fan hâm mộ lớn của 'Badmotorfinger', 'Superunknown' có lẽ nên trở thành tác phẩm tuyệt vời nhất của Kim.)
7. Adam Jones
Sinh: 15/1/1965 (54 tuổi)
Từ: Park Ridge, IL
Hành vi liên kết: CÔNG CỤ
Bạn có biết rằng kịch bản cũ của một cá nhân bị đắm tàu bị bỏ lại trên một hòn đảo không có người ở chỉ với các công cụ sinh tồn cơ bản nhất theo ý của mình? Chà, Adam Jones là Robinson Crusoe.
Phải mất một loại tài năng và hiến pháp âm nhạc đặc biệt để biến Les Paul Custom được điều chỉnh thành một công cụ khám phá âm thanh siêu việt, nhưng ông Jones quản lý để làm điều đó trên mọi bản ghi CÔNG CỤ kể từ khi thành lập ban nhạc.
Mặc dù tôi không phải là người hâm mộ cuồng nhiệt nhất của CÔNG CỤ, tôi luôn cảm thấy lo lắng về cách chơi có vẻ đơn giản của Adam tạo ra thế giới 10 phút với các chiều khác nhau. Khả năng của anh ta để xây dựng động lực học hiệu quả với các công cụ hạn chế (không có ý định chơi chữ) và biến các đoạn riff Drop-D đơn giản thành những câu thần chú âm nhạc rộng lớn, mê hoặc và huyền bí. Sự chặt chẽ của anh ấy khi đối mặt với phần nhịp điệu quái dị của ban nhạc là vượt quá hấp dẫn.
Nếu bạn bị mắc kẹt trong hành trình ghi-ta của bạn, dù bạn là người mới bắt đầu hay thậm chí là một người chơi dày dạn kinh nghiệm hơn Adam Jones sẽ là người dẫn đường cho bạn thông qua các chữ ký thời gian kỳ lạ và bối cảnh đa nhịp điệu.
(Hãy lắng nghe 'Lateralus' của CÔNG CỤ để trải nghiệm sự kìm kẹp phi thường của Adam đối với thực tế khi đối mặt với tình trạng quá tải tiến bộ.)
8. Jerry Cantrell
Sinh: 18 tháng 3 năm 1966 (53 tuổi)
Từ: Tacoma, Washington, Hoa Kỳ
Đạo luật liên kết: Alice in Chains
Tôi có thể hơi thiên vị ở đây, vì Cantrell chơi trong ban nhạc yêu thích của tôi, nhưng tôi khá chắc chắn rằng tôi không phải là người duy nhất nghĩ rằng anh ấy là một trong những người chơi guitar nhiều nhất trên thế hệ của anh ấy.
Với nguồn gốc Sabbathian và thái độ đồng quê, Jerry tạo ra một số đoạn riff cơ bản nhất thành juggernauts kim loại hung dữ. Với cách tiếp cận 2x4 của mình, anh ấy đóng đinh vào âm nhạc và tạo ra sự cộng hưởng cảm xúc mà không nhiều nhạc sĩ có thể biến thành âm thanh. Khi các đoạn riff đe dọa phản ánh bóng tối của anh ta bên trong, việc anh ta sử dụng các bản hòa âm chì miễn phí sẽ thêm các lớp giai điệu mà giao diện của các ban nhạc thường bỏ qua, và mang lại cảm giác vui tươi khi nghe nhạc của AIC.
Mặc dù bạn sẽ có rất nhiều niềm vui khi học những đoạn riff khó quên của Jerry và những dòng nhạc chính của Wah-bàn đạp, tình yêu của anh ấy dành cho guitar acoustic cũng sẽ truyền cảm hứng để đón nhận sự sợ hãi cũ và điều chỉnh một số tâm trạng sáng tác nhạc có hồn.
(Ngoài việc nghe 'Dirt' yêu thích của người hâm mộ, hãy xem 'Sap' và 'Jar of Flies' để khám phá khả năng của Jerry để kết hợp guitar điện và âm thanh thành một hỗn hợp tuyệt vời của nhạc rock nặng nhuốm màu đồng quê.)
Vì vậy, bạn có nó, ax-slingers. Một danh sách tốt đẹp, thân thiện của một số giáo sư đáng kính nhất của rock, những người sẵn sàng đưa bạn vào thế giới vỡ vụn với những nền giáo dục tốt nhất. Bây giờ tất cả những gì bạn phải làm là chọn cây đàn guitar đó, lắng nghe và luyện tập không có hồi kết.
