Kevin Roy là một ca sĩ kiêm nhạc sĩ người Winnipeg, người đã kết hợp những câu chuyện cổ điển hay với những câu chuyện khám phá cuộc sống của những người bình thường. Album mới nhất của anh, Heartworn Highways tiếp tục trong đó và mang đến một dàn diễn viên tài năng của các nhạc sĩ ở Winnipeg để tăng thêm chiều sâu cho âm nhạc. Tôi đã nói chuyện với Kevin về lần đầu tiên anh ấy yêu âm nhạc, quá trình sáng tạo của anh ấy và cách anh ấy sạc pin để tiếp tục tạo ra âm nhạc mới.
Phỏng vấn Kevin Roy
Karl Magi: Lần đầu tiên bạn bắt đầu sáng tác nhạc như thế nào?
Kevin Roy: Tôi đã luôn luôn tạo ra âm nhạc. Tôi bị ảnh hưởng bởi những người ông của tôi. Tôi đã chơi rất nhiều guitar và hòa tấu với họ vì đó là những gì họ đã chơi. Tôi nghĩ rằng âm nhạc bỏ qua một thế hệ trong gia đình tôi. Mẹ tôi nói rằng bà không có xương âm nhạc trong cơ thể. Tôi bắt đầu viết nhạc khi tôi ở độ tuổi trung học và tôi bắt đầu biểu diễn qua trường đại học với nhiều ban nhạc khác nhau. Tôi đã trải qua chương trình giáo dục và trở thành một giáo viên, nhưng tôi luôn muốn thực hiện bước tiếp theo với âm nhạc. Tôi quyết định nghỉ việc để dạy học và thử làm một nhạc sĩ. Tôi muốn xem tất cả những gì về nó trong một vài năm và tôi không bao giờ nhìn lại.
KM: Nói về cách tiếp cận âm nhạc của bạn và các chủ đề hoặc ý tưởng mà bạn muốn khám phá trong các bài hát của mình.
KR: Những giai điệu mà tôi đã làm cho bản thu đầu tiên là về quá khứ của tôi, nguồn gốc của tôi và những trải nghiệm tôi đã có trong đời. Sau những giai điệu đầu tiên, tôi đi ra đường và những bài hát sau đó được sinh ra từ những nơi tôi từng đến, những người tôi đã gặp và những câu chuyện tôi đã nghe. Đó là âm nhạc xã hội. Tôi thực sự thích kể chuyện nên tôi thích nghe những gì mọi người nói, tôi thích gặp gỡ những người mới và tìm hiểu về nơi họ đến và những cuộc đấu tranh mà tất cả họ có.
KM: Bạn đi theo con đường nào từ ý tưởng ban đầu cho một bài hát cho đến một bản nhạc đầy đủ?
KR: Không nhất thiết phải có một cách mà tôi luôn làm. Rất nhiều lần, tôi viết tất cả mọi thứ cùng một lúc, vì vậy các từ và giai điệu xuất hiện cùng một lúc. Tôi có thể viết một cái móc hoặc một điệp khúc và sau đó ngồi xuống và đọc đoạn đó. Gần đây tôi đã viết nhiều bài theo chủ đề hơn và lên kế hoạch cho tất cả. Khi tôi rời khỏi sự nghiệp giảng dạy và bắt đầu làm công việc âm nhạc toàn thời gian, tôi nhận ra rằng tôi nên bắt đầu dành thời gian viết bài hát trong ngày. Tôi đã từng chỉ viết khi tôi được truyền cảm hứng, nhưng bây giờ tôi dành thời gian để làm việc với âm nhạc.
KM: Hãy cho tôi biết về sự ra đời và phát triển của album mới nhất Heartworn Highways ?
KR: Heartworn Highways ban đầu sẽ là một EP tiếp theo cho sáu bài hát EP Taller Than The Plants đầu tiên của tôi , nhưng sau khi xem album, có thêm một vài bài hát tôi muốn thêm vào nó rất phù hợp với chủ đề tôi đã viết về. Tôi trở lại trường quay một vài tháng sau đó và đặt phần còn lại của họ xuống. Chúng tôi may mắn có rất nhiều nhạc sĩ thực sự tài năng ở Winnipeg, vì vậy khi tôi thực hiện album tôi đã cố gắng bao gồm một số người bạn nhạc sĩ tài năng của tôi đang ở trong thị trấn. Rất nhiều Heartworn Highways đã được thực hiện trực tiếp trên sàn, vì vậy mọi người đang chơi cùng nhau trong một phòng. Chúng tôi đã cố gắng khai thác cảm giác sống đó và có được loại năng lượng bạn có trong một chương trình trực tiếp.
KM: Điều gì có ý nghĩa đối với bạn của ca khúc mang tên Mighty River trên Heartworn Highways ?
KR: Bài hát nói về những khó khăn khi lớn lên ở những vùng dễ bị lũ lụt. Trớ trêu thay, nó được truyền cảm hứng khi chứng kiến sự tàn phá của các khu vực ngoài sườn phía đông ở Alberta (Calgary, High River, v.v.) Tôi đã phát hành video âm nhạc vào mùa xuân năm ngoái bằng cách sử dụng các video gia đình từ trận lụt Manitoba năm 1950 do Kho lưu trữ Manitoba cung cấp. Ở Winnipeg, vấn đề không phải là chúng ta sẽ bị lụt, nhưng nó sẽ tệ đến mức nào?
Vì tôi đang trên đường trong hầu hết mùa xuân, tôi không thể giúp ném túi cát. Kể từ mùa xuân năm ngoái, tôi đã sử dụng bài hát này như một buổi gây quỹ. Bây giờ tôi quyên góp 100% số tiền thu được từ bài hát (hoặc hai đô la từ mỗi album Heartworn Highways ) cho Quỹ cứu trợ thiên tai Chữ thập đỏ Canada để hỗ trợ những người bị ảnh hưởng bởi nước dâng. Phản hồi trên cả nước thật tuyệt vời và tôi đang tiếp tục gây quỹ thông qua chuyến lưu diễn mùa xuân này.
KM: Nói về những thách thức mà bạn phải đối mặt với tư cách là một nhạc sĩ độc lập trong ngành công nghiệp âm nhạc ngày nay.
KR: Đó là một thách thức vì không có nhiều tiền ngoài đó. Bạn đã thực sự phải làm việc chăm chỉ để làm cho nó trong ngành công nghiệp. Những gì nó đi xuống là về cơ bản bạn phải nghiền nó ra. Bạn phải đi lưu diễn, bạn phải chơi chương trình, bạn phải ra khỏi đây và cũng là doanh nhân. Hình ảnh lãng mạn hóa về tài năng, được thu hút và nhận được hợp đồng thu âm đó chiếm 0, 001% số người hiện nay. Vì vậy, rất nhiều trong số đó là DIY bây giờ. Bạn phải ra khỏi đó, bạn phải làm việc chăm chỉ và bạn phải có một cái đầu tốt trên vai. Tất nhiên, bạn cũng phải có những bài hát hay.
KM: Làm thế nào để các hoạt động khác mà bạn đam mê gắn liền với việc tạo ra âm nhạc của bạn?
KR: Tôi là một ngư dân ham mê và tôi rất thích chụp ảnh, nhưng chỉ trong năm vừa qua, tôi đã nghĩ đến việc tái thương hiệu và tiếp thị toàn bộ điều này và bao gồm cả những điều đó như là một phần của những gì tôi làm . Âm nhạc là phương tiện đưa tôi đến những nơi thực sự đẹp và tôi chụp ảnh để chia sẻ những nơi đó với bạn bè, gia đình và mọi người ở khắp nơi.
Bạn lái xe tám giờ một ngày để đến các chương trình, bạn chơi một chương trình, đi ngủ và thức dậy để làm lại từ đầu. Nếu tôi có thể mất một ngày để câu cá, đó là cách trị liệu để tôi kết nối lại một cách dí dỏm.
KM: Quan điểm của bạn về nền âm nhạc dân gian / rễ ở Canada?
KR: Đó là một cảnh lớn nhưng nó vẫn rất chặt chẽ. Ví dụ, chúng tôi đã ở Thunder Bay đêm qua và tôi đã nói chuyện với một vài người ở Greenbank, người mà chúng tôi đang chơi cùng ở đó. Hóa ra chúng tôi đã kết nối và tôi đã quên nó. Không ai trong chúng tôi nhớ rằng chúng tôi đã nhắn tin cho nhau trước đây. Tôi muốn nói rằng những thứ như vậy làm cho sân sau của bạn chỉ lớn hơn một chút.
Khi tôi mới bắt đầu, tôi biết rằng có rất nhiều nhạc sĩ tuyệt vời ở Winnipeg, nhưng một khi bạn bắt đầu lưu diễn, bạn cũng có bạn bè của mình ở Calgary hoặc bạn bè của bạn ở Edmonton. Cũng có rất nhiều sự giao thoa với các thể loại khác nhau. Tôi đã có những người bạn đang làm nhạc punk rock hoặc kim loại, nhưng họ vẫn đến các chương trình ca nhạc dân gian. Âm nhạc tốt là âm nhạc tốt và những người làm điều này là tất cả trong đó cùng nhau. Tất cả chúng tôi giúp đỡ lẫn nhau và hỗ trợ lẫn nhau khi có thể.
KM: Nơi nào bạn muốn đưa sự nghiệp âm nhạc của mình đến trước mắt?
KR: Chuyến lưu diễn của tôi với Greenbank sẽ kết thúc sau vài tuần nữa và tôi sẽ trở về nhà. Tôi có một số lễ hội và một chuyến lưu diễn ngắn khác được xếp hàng trong năm nay, nhưng tôi đang cố gắng tập trung vào việc kết hợp một số bài hát cho bản thu tiếp theo. Tôi đã có một vài bài hát mà tôi đang demo ở nhà và chỉ cần tìm ra người mà tôi sẽ tập hợp để làm việc cho album mới và âm thanh mà tôi muốn nó có. Có một số bài hát phản đối mà tôi đang làm việc bởi vì chúng ta đang sống trong một thời gian bị buộc tội chính trị và tôi muốn viết một số bài hát cho mọi người. Tôi không biết chính xác mọi thứ sẽ kết hợp với nhau như thế nào nhưng tôi thực sự hào hứng khi bắt đầu làm việc với nó.
KM: Làm thế nào để bạn sạc lại pin sáng tạo của bạn?
KR: Khi tôi trở về nhà từ chuyến lưu diễn này, đó sẽ là kỳ nghỉ xuân. Đối tác của tôi là một giáo viên vì vậy chúng tôi sẽ có tuần đó. Chúng ta sẽ đi đến vùng nông thôn. Đó là nơi trốn thoát của chúng tôi. Tôi sử dụng nó để thoát khỏi sự lưu diễn. Thật là đẹp và có rất nhiều câu cá để tôi làm và những địa điểm đẹp để chụp ảnh.
