Con đường từ Creedence Clearwater đến ngôi sao solo có thể là một chặng đường dài, khó khăn, nhưng không lâu bằng khi Tom đưa ra tài liệu về sự rung chuyển, tầm cỡ cao này. Guitar chính và giọng hát là chủ yếu và sự pha trộn là tuyệt vời. Gọi đây là Top 20 với các tùy chọn để tăng cao hơn nữa. Từ tạp chí Cashbox, 12/1/1973
Vì vậy, đã thực hiện một bài đánh giá rực rỡ về hoàng huyền bí Isle Isle Avalon, mới nhất trong một loạt các bản thu âm thành công về mặt thương mại nhưng cuối cùng không thành công từ một người đàn ông ba năm trước đó là một phần tư của một trong những ban nhạc lớn nhất thế giới. Nhưng thật khó để ở trong một ban nhạc với em trai của bạn, đặc biệt là khi anh ấy có vẻ tài năng hơn bạn một chút. Đó là tình huống mà Tom Fogerty thấy mình vào buổi bình minh của thập niên 70.
Tom khởi nghiệp với tư cách là một ca sĩ solo vào đầu thập niên 60, soạn thảo trong John Fogerty, cộng với tay bass Stu Cook và tay trống Doug Clifford với tư cách là ban nhạc dự phòng của anh ấy như Tommy Fogerty và Blue Velvets. Nhưng Tom đã thấy anh trai John của mình dần dần tiếp quản tất cả các bài hát, dẫn dắt và hát lại, guitar chính và sản xuất, đến thời điểm ban nhạc được đặt tên lại là Creedence Clearwater Revival vào năm 1967, John đã nắm chặt âm nhạc của ban nhạc được đặt trong đá. Trong khi số lượng album và đĩa đơn ổn định trong vài năm tới chắc chắn là minh chứng cho sự khôn ngoan thương mại của việc này, sự thất vọng của Tom đã tạo ra sự khó khăn của bạn, vì bạn có thể đã yêu cầu một hợp âm E7 hai lần trong 10 lần vài phút liên tục mỗi đêm trong chuyến tham quan chơi trò chơi Keep Keep trên Chooglin '. Đầu năm 1971, Tom rời khỏi ban nhạc, quyết tâm tìm tiếng nói của chính mình, với nhãn hiệu Fantasy Records của CCR giữ anh ta làm nghệ sĩ solo.
Trong vòng vài tháng, giọng hát của anh sẽ được nghe trong đĩa đơn đầu tay, Good Goodbye Media Man. Chạy sáu phút và chia thành hai bên của 45, đó chắc chắn là một cách thú vị để bắt đầu sự nghiệp solo; ly kỳ làm say mê tình trạng báo chí mà không đưa ra bất kỳ giải pháp thực sự nào, và âm nhạc có tiếng trống điên cuồng, một phần đàn organ Hammond tuyệt vời của Merl Saunders, cộng với việc chơi guitar tối giản của Tom và không có bass. Giọng hát của Tom trong bài hát có rất nhiều sức mạnh và sự rõ ràng với nó, thể hiện mình là một ca sĩ chính hoàn hảo, và trong khi không đặc biệt như giọng hát của John, cũng không có khía cạnh nào đó của John. (xem một ví dụ về Pag Pagan Baby từ album Pendulum rất trung bình của CCR). Thật đáng ngạc nhiên, Fantasy có tầm nhìn xa để quay các buổi ghi hình như một phần của bộ phim quảng cáo dài 10 phút, và trong khi người ta có thể hỏi mục đích của các video âm nhạc là gì trong những ngày trước MTV, câu trả lời được tìm thấy trong một vụ lùm xùm khác từ Cashbox tạp chí, ngày 31/10/71:
Theo 'Fantasy, Goodbye Media Man', một bộ phim dài mười phút kể về sự nghiệp solo của Tom Fogerty kể từ khi anh rời Creedence vào mùa xuân năm ngoái, theo Fantasy, đã được các cửa hàng truyền hình ở hơn 50 thành phố đặt hàng. Nó cũng sẽ tạo thành một phần quan trọng của người Viking trong chương trình truyền hình của Nhóm W, Ấn tượng điện Tử đang được chiếu ở Pittsburgh và Boston (ngày 26 tháng 10) và tại San Francisco, Baltimore và Philadelphia (30).
Video "Goodbye Media Man" của Tom
Vì vậy, với một video âm nhạc sáng tạo, xuất hiện trên American Bandstand và thông báo tích cực trên báo chí, Good Goode Media Media Man đã được phát hành vào mùa hè năm 71. Nó suýt bỏ lỡ bảng xếp hạng 100 đĩa đơn hàng đầu của Billboard, sủi bọt dưới quyền ở # 103, nhưng đã lọt vào bảng xếp hạng Top 100 của Cashbox ở vị trí # 93. Đó cũng là một hit 20 trong tất cả các nơi, Argentina!
Album đầu tay của Tom sẽ không xuất hiện cho đến tháng 5 năm sau, bao gồm mười bài hát nhưng không phải là Media Media. Fantasy xuất hiện để vượt qua nó, đặt quảng cáo toàn trang vào cả Billboard và Cashbox, như thế này:
Đánh giá trên cả hai tạp chí đều tích cực, với Billboard gọi đó là Cung cấp ban đầu tuyệt vời. Nó xuất hiện lần đầu trên bảng xếp hạng album Top 200 của Billboard trong số phát hành ngày 3 tháng 6 tại # 192. (Trong khi đó, phần còn lại của CCR ở vị trí # 23 trong tuần đó với album Mardi Gras ác ý nhưng thực sự khá hay của họ.) Trong vài tuần tiếp theo, nó đã tăng dần lên # 180, và sau đó Fantasy đã phát hành gấp đôi A - một đĩa đơn trong album, bao gồm hai phút của Cast Cast The First Stone Stone (một bài hát rất hấp dẫn nhưng hơi nhẹ với piano, bongos và shaker nổi bật, và độc tấu huýt sáo!) và bốn phút dựa trên blues- cộng với Nữ hoàng Fatima, đầy đủ với một quảng cáo toàn trang khác trong số phát hành ngày 1 tháng 7 của Billboard, Kỷ lục này dành cho tất cả các bạn nghĩ rằng đĩa đơn mùa hè là một điều của quá khứ và cho tất cả các bạn đang tự hỏi điều gì đĩa đơn mùa hè này sẽ là.
Fantasy rõ ràng đang hy vọng rằng cách tiếp cận hai mặt A sẽ có hiệu quả với Tom theo cách nó đã hoạt động rất nhiều lần cho CCR, nhưng thật đáng buồn là một bản hit không có trong các lá bài; đĩa đơn hoàn toàn bỏ lỡ các bảng xếp hạng và album nhanh chóng rơi khỏi Top 200 sau sáu tuần. Nghe LP bây giờ, đó là một album ca sĩ-nhạc sĩ dễ chịu, rõ ràng gợi nhớ đến CCR theo một số cách nhưng với một âm thanh khác, ít nói hơn. Nó cũng được sản xuất kém, với tiếng trống phẳng, hát thường xuyên (Tom sau đó sẽ cải thiện điều này) và thiếu các dòng guitar chính mạnh mẽ (Tom chơi tất cả các guitar và thiên về nhịp điệu của người chơi.). Với mỗi bài hát được nhận ra đầy đủ, như Lady Lady của Fatima xuất sắc và Tuyệt vời, có những bài khác dường như được ghép lại với nhau (Hồi Everyman, ), quá ngắn và được bảo lãnh (Hồi The Me Song, Huyền thoại huyền thoại của Methrazraz), hoặc những thứ khác có thể là tuyệt vời nếu chúng được phát triển nhiều hơn (ở đây Stands the Clown '). Nói tóm lại, nó không giống như một album thành công lớn, và nó thì không.
Trong vài tháng, Tom đã trở lại phòng thu của Fantasy với cùng các nhạc sĩ, nhưng với một bổ sung lớn: Jerry Garcia. Tom đã biểu diễn cùng với Jerry, Merl Saunders và những người khác ở khu vực San Francisco trong những tháng trước đó, vì vậy yêu cầu anh ấy tham gia các phiên là một quyết định thông minh và sắc sảo, cung cấp những giai điệu với cây guitar chính đặc biệt mà album đầu tiên thiếu.
Kết quả là album thứ hai của Tom, Excalibur, được phát hành chỉ sáu tháng sau album đầu tiên của anh. Nhìn chung, đó là một bản thu tốt hơn, với sản xuất tốt hơn, đầy đủ hơn, hát và nhạc cụ được đảm bảo hơn, và tất nhiên cây đàn của Garcia là một điểm cộng lớn. [Ghi chú của người tiêu dùng: Excalibur gần đây đã được phát hành lại trên vinyl bởi Craft Recordings.] Một đĩa đơn hai mặt A khác đã được phát hành, bao gồm các bài hát đối mặt và hạ gục, Faces, People, ở một bên (thẳng thắn là bài hát ít hấp dẫn nhất trong album, với Tom nhai lại trên khuôn mặt của tôi, tôi đã không biết điểm thực sự, mặc dù độc tấu guitar lạc hậu của Garcia rất hay). Tuy nhiên, mặt khác là một kiệt tác nhỏ: Hồi bốn mươi năm, một người chiêm nghiệm về cuộc đời làm việc của cổ áo xanh, được bao bọc bởi tác phẩm guitar thép tuyệt vời của Garcia và cây đàn piano trang nhã của Merl Saunder. Guitar nhịp điệu của Tom được pha trộn đến mức gần như không thể nghe thấy, điều này thực sự mang lại cho bài hát một cảm giác tốt đẹp, cởi mở với nó. Nhìn chung, một bài hát thực sự tuyệt vời, nhưng tối về giai điệu và chủ đề, và đĩa đơn không thể xếp hạng. Excalibur cũng đã bỏ lỡ bảng xếp hạng Top 200, và do đó, khi kết thúc năm 1972, sự nghiệp solo của Tom đã chứng kiến kết quả thương mại rất hỗn tạp. Cũng vào thời điểm này, CCR đã tan rã, không bao giờ cải tổ nữa.
Tom Fogerty "Bốn mươi năm" từ album Excalibur (1972)
Sau đó, ai đó đã có ý tưởng đầy cảm hứng rằng, nếu những gì mọi người muốn là hồ sơ CCR, tại sao không cung cấp cho họ hồ sơ CCR? Vì vậy, đó là các phiên studio của Tom đã được tân trang lại hoàn toàn bằng cách mang đến Stu Cook và Doug Clifford hiện có sẵn trên bass và trống, cũng như kỹ sư của Russ Gary, CC Gary để sản xuất. Tom tương tự đào sâu để viết bài hát ném ngược CCR lý tưởng, và đĩa đơn kết quả, được phát hành vào cuối mùa hè năm 73, là Hồi sinh vui vẻ. Cashbox đã đưa ra một đánh giá phát sáng trong số phát hành ngày 8/11/73 của họ, gọi đó là một bản nhạc rock khiến chúng ta nhớ lại những ngày mà nhóm này bị đánh nhau. Điều này sẽ tạo ấn tượng rất lớn và thiết lập Fogerty như một nghệ sĩ độc tấu của lòng tự trọng. Thêm vào đó, Fantasy đã bóc vỏ cho một quảng cáo toàn trang khác trong cả Billboard và Cashbox, quảng cáo này có màu!
Đĩa đơn "Phục sinh vui vẻ" của Tom Fogerty năm 1973
Mọi thứ dường như đã sẵn sàng để Tom hạ cánh cho bản hit solo mà anh thực sự cần. Kết quả? Chà, nó đã lập biểu đồ trong Cashbox, đạt đỉnh # 84 trong suốt ba tuần chạy biểu đồ. Nhưng trong Billboard, nó đã bỏ lỡ bảng xếp hạng hoàn toàn, thậm chí không xuất hiện trên bảng xếp hạng thấp Bub Bub Under Under mà mà Good Goode Media Media Man đã từng tham gia. Kết quả chắc chắn đã không thành công, nhưng Tom đã nhanh chóng tăng tiền cược cho đĩa đơn tiếp theo của anh ấy là Huyền bí Isle Avalon, với sự tham gia của không chỉ Doug và Stu, mà còn không ai khác ngoài John Fogerty trên cây guitar chính! Đây không phải là một cuộc hội ngộ CCR vui vẻ, vì John đã tách phần của mình ra khỏi ban nhạc, được Russ Gary yêu cầu tham gia. Lyrically, bài hát có một chút ghê tởm, với Tom liên tục hét lên rằng anh ấy sẽ đến Avalon, nơi có ánh sáng ma thuật vàng và bạn có thể "thấy một người yêu tinh xuất hiện ở nơi khác, nơi hòn đảo này nằm không chính xác! nó chắc chắn có âm thanh phù hợp, như được lưu ý bởi bài đánh giá Cashbox ở đầu bài viết này. Ảo tưởng lại xuất hiện cho một quảng cáo toàn trang, lần này là màu đen và trắng:
Nghe CCR sắp xếp cải cách về "Myst Isle Avalon" (đĩa đơn năm 1973)
Kết quả lần này? Không có hành động biểu đồ nào cả, ngay cả trong Cashbox . Nghe bài hát này và Hồi sinh vui vẻ Hồi sinh hôm nay, họ thực sự nghe giống như những người độc thân đầu thập niên 70, vậy tại sao họ có tác động tối thiểu là hoang mang. Có lẽ do công chúng từ bỏ Tom sau album đầu tiên ít ấn tượng hơn, hay Fantasy, dù sao cũng chủ yếu là một nhãn hiệu nhạc jazz, mất khả năng quảng bá một đĩa nhạc pop, hoặc thậm chí thay đổi khẩu vị công khai khỏi âm thanh chung của CCR (John Fogerty cũng không tự mình làm được những con số lớn trong thời gian này, với đĩa đơn Com Com 'Down the Road Road của anh ấy cũng thiếu các bảng xếp hạng). Cả hai bài hát đều được bao gồm trong album thứ ba của Tom, Zephyr National, được phát hành vào mùa xuân năm 1974, cùng với một bài hát Money Money (Root the Root) hai mặt khác, và đó là một ngày tốt, đã thất bại trong bảng xếp hạng, cũng như album . Zephyr National rất thú vị, có sản xuất tuyệt vời, được chơi bởi Doug và Stu, và một giai điệu rất dễ nghe (mặc dù hơi ngắn chỉ trong 25 phút).
Đến bây giờ, sự thất vọng đã bắt đầu len lỏi vào lời bài hát, như đã nghe trên bài What What About Tomorrow, từ album thứ 4 của Tom, Myopia, phát hành vào cuối năm 1974: Sau đó, tôi cảm thấy mệt mỏi với cách mọi thứ diễn ra tìm kiếm đầu của tôi cho con đường. Trong trường hợp này, con đường có nghĩa là giữ lại cùng một đội đã tạo ra Zephyr National, bao gồm Doug và Stu (nhưng không có cameo từ John lần này), và làm hết sức mình. Anh ấy thậm chí còn nói như vậy trong lời bài hát cho một bài hát mới khác. Hãy tải lên: Hãy làm hết sức mình / Đó là tất cả những gì bạn có thể làm. Đánh giá album của Billboard dường như thừa nhận sự thiếu thành công đáng kinh ngạc của các hồ sơ của Tom trong khi thừa nhận giá trị của album:
Sau đó, Tom Tom Fogerty trở nên mạnh mẽ hơn với từng nỗ lực solo, và với mỗi album dường như tiến gần hơn đến cảm giác tốt đẹp mà Creedence Clearwater Revival có được khi anh chơi guitar. Mặc dù đôi lúc anh ta có vẻ hơi giống anh trai John, nhưng LP của Tom vẫn là của riêng anh ta và điểm tương đồng chính với Creedence ở đây là khả năng của anh ta tạo ra một LP đầy những vết cắt ngắn gọn mà tất cả đều có thể là đơn. Nếu cái này nhận được loại quảng cáo phù hợp và nếu đài phát thanh dành thời gian để nghe, không có lý do gì Tom Fogerty không nên có một LP lớn trong tay.
Fantasy rõ ràng là không có tâm trạng để cung cấp cho các bản thu âm đúng loại quảng cáo, không phát hành đĩa đơn, không đăng quảng cáo trên tạp chí, và trên thực tế, ngay cả bìa album, bao gồm một bức tranh đặc biệt của cùng một nghệ sĩ đã làm The Doors Cover Full Circle, thậm chí không liệt kê tên của Tom hoặc tiêu đề! Tất cả đều giống nhau, trong album là một bài hát nghe giống như đĩa đơn đáng gờm nhất, đáng chơi nhất mà Tom từng viết, Chuyện ngọt ngào sẽ đến. Fantasy đã đi xa đến mức chỉ nhấn một đĩa đơn quảng cáo, nhưng chưa bao giờ thực sự phát hành nó vào các cửa hàng.
Hãy nghe đĩa đơn đáng lẽ phải có của Tom năm 1974 "Sweet Things To Come"
Và đó là cho Tom và Fantasy Records, ít nhất là trong thời điểm hiện tại, khi hãng giải phóng anh ta khỏi hợp đồng vào cuối năm 74. Tom chuyển sự chú ý của mình để được ký bởi một nhãn hiệu lớn. Chúng tôi chỉ nói chuyện với các công ty lớn hơn, ông nói trong số 22/2/1975 của Billboard . Nhưng nó sẽ làm việc? Tom có thể xoay chuyển mọi thứ và ghi những kỷ lục lớn mà anh không thể có trong Fantasy không? Chỉ có thời gian mới nói lên được
-Còn tiếp-
