Học một bản nhạc mới trên piano có thể gây nản lòng. Đi sai về nó và bạn có thể làm mọi thứ khó khăn hơn cho chính mình. Tuy nhiên, hãy dành thời gian và làm theo một vài bước hợp lý và bạn sẽ có thể kiểm soát nó một cách tự tin và chính xác.
Bí quyết để học thành công - trên piano hoặc trong bất kỳ nỗ lực nào khác - là đảm bảo bạn dành cho mình đủ thời gian để làm chủ từng yếu tố trước khi chuyển sang phần tiếp theo. Dưới đây là định dạng từng bước bạn có thể sử dụng để tìm hiểu bất kỳ bản nhạc piano mới nào, mặc dù trong bài viết này, chúng tôi sẽ tập trung vào bản nhạc có tên là Fin Finale - - theo phong cách của JS Bach.
Bạn có thể xem, nghe và in đoạn được đề cập bằng cách theo liên kết này đến trang của nó trên Điểm trao đổi.
Học một bản nhạc piano trong phần
Hãy nhớ rằng có hai phần trong quá trình học tập với nhạc piano:
- Bản nhạc
- Bàn phím piano
Công việc của bạn sẽ là dịch các ghi chú trên trang thành một đại diện cho mong muốn của nhà soạn nhạc, và bạn sẽ làm điều đó bằng cách làm việc có phương pháp và quyết tâm thực hiện đúng. Dưới đây là các bước bạn cần thực hiện để có được mảnh này - hoặc bất kỳ thứ gì khác - thoải mái dưới thắt lưng của bạn.
Tìm hiểu tác phẩm bằng cách nghiên cứu điểm số
Trước khi bạn ngồi xuống và bắt đầu bash đi, hãy nhìn vào các ghi chú được viết trên trang. Với mỗi bản nhạc mới mà bạn đang cố gắng học, bạn sẽ có thể tìm hiểu một số thông tin cơ bản chỉ bằng cách liếc vào bản nhạc.
Ví dụ, một cái nhìn nhanh vào thanh đầu tiên (xem hình bên dưới) cho chúng ta biết như sau:
- Nó nằm trong khóa của F chính - có một chữ ký phẳng và giai điệu tay phải bắt đầu bằng nốt F
- Nó có 3 nhịp trong một thanh - chữ ký 3/4 cho chúng ta biết rằng
- Nó nên được phát lớn vừa phải - như được biểu thị bằng biểu thức "mf"
- Nó có nghĩa là được chơi nhanh chóng - chỉ báo nhịp độ là 188 nhịp mỗi phút trong ghi chú quý, vì vậy nó diễn ra khá nhanh
Bây giờ bạn đã sẵn sàng để ngồi vào bàn phím và bắt đầu.
Học một bản nhạc piano trong các bước đơn giản
Bất chấp tất cả mọi thứ mà bạn có thể lượm lặt được từ việc nhìn vào điểm số, ưu tiên chính của bạn sẽ là lấy ngón tay của bạn xung quanh các ghi chú. Các bước này sẽ cung cấp cho bạn một cơ sở để làm điều đó, sau đó bạn có thể lo lắng hơn một chút về động lực, nhịp độ và vân vân.
Bước 1: Làm việc trong Chunks nhỏ
Bắt đầu với dòng đầu tiên của bản nhạc, bốn thanh nhạc đầu tiên. Hãy thử chơi tay phải trước, rồi sang trái. Đi chậm để đảm bảo bạn chơi mọi nốt nhạc chính xác như được viết. Coi chừng ngón tay và khớp nối - những thứ này thường được bao gồm để làm cho việc chơi bản nhạc dễ dàng hơn, vì vậy hãy cố gắng không bỏ qua chúng.
Hoạ tiết kết cấu
Chúng tôi nói âm nhạc là trái ngược nếu có hai dòng giai điệu độc lập được chơi bằng hai tay, thay vì một giai điệu trong một tay và hợp âm ở tay kia. Counterpoint lần đầu tiên trở thành một thiết bị âm nhạc quan trọng trong thời Phục hưng, nhưng gắn liền nhất với thời kỳ Baroque, đáng chú ý là trong âm nhạc của JS Bach.
Bạn có thể có thể nói từ việc nghe bản nhạc rằng nó bao gồm rất nhiều sự lặp lại. Chú ý tay trái lặp lại tay phải để bắt đầu. Kiểu kết cấu trái ngược này rất phổ biến trong thời kỳ Baroque. Bạn cũng có thể nghe cách giai điệu được hình thành bằng cách sử dụng nhiều chuỗi, cụm từ được lặp lại ở một cao độ khác nhau. Bằng cách phát hiện ra những điều phức tạp nhỏ này, bạn sẽ có thể nhận biết âm nhạc nhanh hơn rất nhiều.
Một lưu ý nhanh: một số người ủng hộ việc chỉ học ghi chú và bỏ qua các giai đoạn, chơi toàn bộ legato cho đến khi ngón tay của bạn quen với việc di chuyển xung quanh bàn phím. Điều đó hoàn toàn chấp nhận được, nhưng có thể là một ý tưởng tốt để làm điều đó sau khi bạn đã chơi nó nhiều lần.
Bước 2: Thử chơi tay với nhau
Khi bạn đã sắp xếp bốn thanh đầu tiên, hãy thử chơi cả hai tay. Nếu bạn không thể làm điều đó, đó không phải là ngày tận thế. Nó chỉ đơn giản sẽ cho bạn biết rằng cần thực hành nhiều hơn.
Nếu đó là trường hợp, thực hành chơi tay phải cho đến khi tay trái đi vào, và sau đó tiếp tục với tay trái cho một vài ghi chú. Tiếp tục làm điều này cho đến khi bạn cảm thấy có thể tiếp tục với bàn tay phải, điều này sẽ tự động xảy ra khi bạn thực hành nhiều hơn.
Cũng nên nhớ rằng bất cứ khi nào bạn thử làm một điều gì đó mới hoặc phức tạp hơn - như chơi bằng cả hai tay cùng một lúc - bạn có thể cần phải làm mọi thứ chậm hơn nữa. Đừng ngại đi chậm như cần thiết: một khi bạn đã học được tác phẩm, việc bạn học nó như thế nào không quan trọng, chỉ là bạn đã làm.
Nhìn vào thanh thứ tư của âm nhạc. Tôi cá là bạn có thể tự chơi phần đó bằng cả hai tay ngay bây giờ. Đây là một mẹo khác mà bạn có thể sử dụng một khi bạn đã trải qua. Chọn ra các thanh đơn ở đây và ở đó và thử chơi chúng bằng cả hai tay - có lẽ bạn sẽ ngạc nhiên về số lượng chúng có thể thực hiện hoàn hảo.
Đó là một ý tưởng tốt để chuyển sang bốn thanh nhạc tiếp theo ngay khi bạn cảm thấy sẵn sàng. Bạn sẽ nhận thấy trong phần này rằng tay phải trong các thanh 5 đến 8 gần giống như ở bốn thanh đầu tiên, chỉ chơi một quãng tám cao hơn và với một kết luận hơi khác. Bạn càng có thể liên kết các bit của mảnh với nhau, bạn sẽ càng nhanh chóng kiểm soát nó.
Bước 3: Kết hợp các phần của mảnh với nhau
Nói chung, bạn nên làm việc chậm, một tay một lúc, cho đến khi bạn bắt đầu cảm thấy thoải mái khi chơi các ghi chú. Khi cả hai tay bắt đầu phản hồi và bạn nghĩ rằng bạn đã sẵn sàng, bạn nên nỗ lực kết hợp các phần nhỏ hơn của tác phẩm và chơi chúng với nhau. Chẳng hạn, có thể bạn có thể thử 8 thanh đầu tiên, sau đó là 8 thanh tiếp theo, v.v.
Ngoài ra hãy chắc chắn để có nhiều nghỉ ngơi. Đừng cố học bài trong một lần ngồi. Cho dù bạn là ai, bộ não của bạn có lẽ sẽ không thể nắm bắt được tất cả thông tin. Vì vậy, làm việc trong nửa giờ hoặc một giờ, và sau đó thức dậy và làm một cái gì đó khác. Điều này cũng đảm bảo rằng những gì bạn đã học có cơ hội chìm vào não mà không bị bắn phá bởi dữ liệu bổ sung.
Sau đó, lần sau khi bạn ngồi xuống để luyện tập, hãy xem bạn có thể chơi bao nhiêu từ đầu. Đừng lo lắng nếu bạn bối rối và phải dừng lại - điều đó xảy ra với mọi người. Nhưng hãy lưu ý về nơi bạn gặp vấn đề ...
Bước 4: Thực hành Tricky Bits of Piece
Chắc chắn, một số phần của một mảnh mới sẽ khó khăn hơn những phần khác. Trong tác phẩm này, ví dụ, có rất nhiều phần trong đó một tay lặp lại một bên. Thường thì tay phải đang chơi nốt thứ tám trong khi tay trái đang chơi nốt quý, điều này giúp việc điều hướng dễ dàng hơn một chút. Hình ảnh dưới đây cho một minh họa tốt về điều này.
Mẫu này tiếp tục qua các thanh 13 đến 16, như được hiển thị ở trên, nhưng sau đó có một sự thay đổi. Trong thanh 17, mọi thứ trở nên phức tạp hơn một chút (xem hình bên dưới), vì cả hai tay đang chơi nốt thứ tám cùng một lúc. Một ân huệ tiết kiệm là các mẫu ghi chú thứ tám đang di chuyển theo cùng một hướng, giúp giữ cho bàn tay di chuyển đồng bộ.
Sau đó trong tác phẩm - tại các thanh 36 và 37 - hai tay đang chơi các mẫu ghi chú thứ tám một lần nữa, lần này trong một khoảng thời gian dài hơn. Thủ thuật với những điều này là đẩy các nốt xuống bằng mỗi tay cùng một lúc. Hầu hết chúng ta ủng hộ một tay hoặc tay kia, vì vậy có thể mất rất nhiều thực hành để có được các bàn tay di chuyển cùng nhau như một đơn vị. Mặc dù không có cảm giác thống nhất đó, nó sẽ nghe có vẻ lộn xộn và rời rạc.
Bước 5: Thực hiện tác phẩm của bạn
Điều này không nên làm bạn hoảng sợ, vì nó không kịch tính như âm thanh.
Gợi ý là hãy thử và thực hiện tác phẩm - hoặc nhiều nhất có thể - cho ai đó bạn tin tưởng. Đó có thể là một thành viên trong gia đình hoặc bạn thân, nhưng đó phải là một người không quá quan trọng.
Nếu đó là quá thuế, thì bạn có thể đi theo con đường ít căng thẳng hơn và ghi âm. Đơn giản chỉ cần chơi ít hoặc nhiều phần như bạn muốn và ghi lại nó với bất kỳ thiết bị nào tiện dụng. Sử dụng điện thoại của bạn nếu nó có tính năng đó hoặc máy quay web của máy tính xách tay của bạn. Bạn không phải ghi lại hình ảnh nếu bạn không muốn, chỉ là âm nhạc. Đó là âm thanh bạn muốn có thể nghe được, vì vậy tốt hơn là đừng để bất cứ điều gì khác làm bạn mất tập trung.
Sau khi ghi âm của bạn được thực hiện, ngồi lại và lắng nghe nó. Đừng quá khó khăn với chính mình, mặc dù; rất có thể nó sẽ không hoàn hảo. Điều tốt nhất bạn có thể làm là đặt bản ghi âm sang một bên hoặc để nó một mình trong vài ngày. Tiếp tục thực hành các mảnh, và sau đó thực hiện một bản ghi âm khác. So sánh hai bản ghi âm để đưa ra ý tưởng về mức độ tiến bộ của bạn, và sau đó - khi bạn cảm thấy như vậy - hãy cho người bạn đau khổ hoặc thành viên gia đình của bạn một cuộc hôn nhân nhỏ khác.
Bước 6: Đánh bóng mảnh của bạn để hoàn hảo
Ở giai đoạn này, có lẽ bạn sẽ học được đoạn piano - và có lẽ hầu hết đều thuộc lòng. Điều này xảy ra chỉ bằng cách chơi đi chơi lại. Nhưng có thêm một mẹo nữa sẽ đảm bảo bạn không bị gục ngã trong lần biểu diễn tiếp theo.
Khi bạn ngồi xuống để chơi, thay vì bắt đầu từ đầu mỗi lần, hãy thử chọn một phần khác của tác phẩm để làm việc. Bạn có thể bắt đầu thực hành trang cuối cùng, hoặc 8 thanh cuối cùng, hoặc phần giữa của tác phẩm. Phần đặc biệt này có ba phần, được sắp xếp như sau:
- Thanh 1 đến 20 - giới thiệu chủ đề chính
- Thanh 21 đến 46 - các thay đổi nhỏ về chủ đề chính, di chuyển về phía phụ tương đối (D nhỏ)
- Thanh 47 đến 66 - quay lại chủ đề chính trong F chính
Như bạn có thể nhận ra, hầu hết chúng ta luyện tập bằng cách ngồi xuống và chơi bản nhạc từ đầu. Nhưng đó không hẳn là một ý tưởng hay, đặc biệt nếu bạn luôn bị ném bởi một phần cụ thể của âm nhạc. Tôi đã viết tác phẩm này, nhưng tôi vẫn có một chút vật lộn với các thanh 56, 58, 60 và 62, trong đó tay trái có một nốt thứ tám còn lại ở đầu thanh. Đó là khó khăn, và đó là tất cả để có nó. Tất nhiên, một khi bạn đã ghi nhớ âm nhạc, bạn có thể đi qua các phần như thế này bao nhiêu lần tùy ý cho đến khi chúng bắt đầu cảm thấy tự nhiên và thoải mái.
Cách bạn luyện tập sẽ ảnh hưởng đến việc bạn học nhanh bất kỳ bản nhạc piano mới nào. Đừng ngại đi chậm và dành nhiều thời gian cho những đoạn khó như bạn nghĩ bạn cần. Như tôi đã đề cập trước đó, một khi bạn có thể chơi bản nhạc theo sự hài lòng của bạn, sẽ không có vấn đề gì khi bạn thực hiện nó hoặc theo thứ tự bạn thực hành các phần khác nhau. Tất cả vấn đề là bạn có thể chơi nó một cách trơn tru, liên tục, từ đầu đến cuối.
Tôi hy vọng những lời khuyên này sẽ giúp bạn làm điều đó - và chúc may mắn!
xem thống kê bài kiểm traLời khuyên bổ sung cho Piano Piece
Bạn có thể tự hỏi làm thế nào bạn có thể học chơi một bản piano mới một cách nhanh chóng, khi tất cả các lời khuyên bảo bạn đi chậm. Nghe có vẻ nghịch lý, nhưng không phải vậy. Vấn đề là, trừ khi bạn đi chậm và chắc chắn rằng bạn học các ghi chú và kỹ thuật, bạn sẽ học không chính xác. Và một khi bạn đã học nó theo một cách nhất định, việc học lại nó sẽ khó gấp đôi. Vì vậy, để học nó "càng nhanh càng tốt" bạn cần dành thời gian, chia nó thành các phần nhỏ hơn và tập trung vào các khía cạnh khó khăn nhất.
Tôi cũng nên chỉ ra rằng các chỉ dẫn ngón tay trong tác phẩm này - và trong nhiều bản nhạc được xuất bản - chỉ đơn giản là có một hướng dẫn. Có thể là sử dụng ngón tay thay thế hoạt động tốt hơn cho bạn, trong trường hợp đó bạn nên làm theo bản năng của mình. Fingerings ở đó để cung cấp cho bạn một cách để tiếp cận âm nhạc, nhưng chúng không được viết bằng đá. Nếu bất cứ điều gì cảm thấy không thoải mái, hãy làm một cái gì đó khác.
Bạn cũng sẽ nhận thấy rằng đôi khi ký hiệu tay trái di chuyển từ khóa của âm trầm sang khóa của âm bổng. Điều này là do tay trái di chuyển lên phạm vi khóa của âm bổng, sẽ rất khó đọc nếu nó được ký hiệu bằng các dòng sổ cái. Sử dụng khóa của âm bổng giúp dễ dàng hơn, vì vậy chỉ cần coi chừng khi nó xảy ra.
