Làm thế nào K-Pop tìm thấy thành công

Từ BigBang đến BTS, Girls 'Generation đến BLACKPINK; K-Pop (viết tắt của nhạc pop Hàn Quốc) đang chiếm lĩnh! Trong những năm gần đây, K-Pop đã phát triển từ một nền âm nhạc phục vụ riêng cho Hàn Quốc thành một hiện tượng toàn cầu. K-Pop thường được mô tả là "các thể loại tích hợp và thử nghiệm các loại nhạc khác nhau từ khắp nơi trên thế giới", thay vì được gọi là một thể loại độc lập.

K-Pop đã bắt đầu như thế nào?

Sự châm ngòi bắt đầu thể loại nhạc pop Hàn Quốc là kết quả của một ban nhạc thất bại trong buổi thử giọng trên một chương trình tài năng trên truyền hình. K-Pop được mệnh danh là một thể loại bất thường, là một thể loại do nó có ngày bắt đầu dứt khoát, đó là ngày 11 tháng 4 năm 1992; Nhờ một ban nhạc được gọi là Seo Taiji và các chàng trai. Seo Taiji, trước đây là thành viên của ban nhạc heavy metal Hàn Quốc, Sinawe (cũng đóng vai trò rất lớn trong sự phát triển của nhạc rock Hàn Quốc vào cuối những năm 80) đã chuyển sang hip-hop sau khi chia tay ban nhạc và tuyển dụng hai vũ công, Yang Hyun-suk (hiện được gọi là YG) và Lee Juno. Họ cùng nhau trở thành Seo Taiji và Boys . Nhóm đã ra mắt trong một chương trình tài năng trên truyền hình với đĩa đơn Nan Nan của tôi (Tôi biết) không chỉ nhóm không giành chiến thắng trong chương trình, họ còn nhận được số điểm thấp nhất trong đêm.

Vào thời điểm lệnh cấm du lịch của Hàn Quốc vừa được dỡ bỏ vào năm 1988 và luật kiểm duyệt luôn ở mức cao nhất. Phong cách âm nhạc duy nhất được chấp nhận tại thời điểm này là âm nhạc trot, là sự pha trộn của phong cách Nhật Bản, Hàn Quốc và phương Tây (Mỹ) được hát theo phong cách ballad và ballad nặng. Đất nước này chưa sẵn sàng cho âm thanh ồn ào của Seo Taiji và Boys và vũ đạo đi kèm. Nó không phù hợp với các giám khảo trong chương trình tài năng, nhưng một vài tuần sau đó, bài hát đã đạt được vị trí thứ 17 trên bảng xếp hạng âm nhạc Hàn Quốc. Đất nước đã sẵn sàng cho một sự thay đổi và điều này đã đánh dấu giai đoạn khởi đầu của K-Pop hiện đại với bài hát I I hiểu ra tượng trưng cho sự khởi đầu của nhạc pop theo phong cách Mỹ được truyền vào văn hóa Hàn Quốc.

Seo Taiji và Boys đã thách thức các chuẩn mực xung quanh phong cách âm nhạc, thời trang và kiểm duyệt. Họ khăng khăng tạo ra con đường của riêng mình và thoát ra khỏi môi trường mạng được sản xuất. Vào thời điểm nhóm ra đi vào năm 1996 khi đang ở đỉnh cao của sự nghiệp, các công ty giải trí đã xuất hiện ở khắp mọi nơi để ghi điểm trong việc tạo ra nhóm nhạc K-Pop lớn tiếp theo. Đến năm 1998, các cơ quan giải trí lớn thứ ba hiện tại đã ra đời; Là SM Entertainment (SM Town) năm 1995, JYP Entertainment năm 1997 và YG Entertainment năm 1998 được tạo bởi Yang Hyun-suk của Seo Taiji and Boys .

Seo Taiji & Boys - Nan Arayo (Chương trình tài năng)

OG của âm nhạc Hàn Quốc hiện đại

Seo Taiji và Boys đã thách thức các chuẩn mực xung quanh phong cách âm nhạc, thời trang và kiểm duyệt. Họ khăng khăng tạo ra con đường của riêng mình và thoát ra khỏi môi trường mạng được sản xuất.

K-Pop được hiện đại hóa

Văn hóa K-Pop hiện đại bắt đầu vào năm 1996 với nhóm nhạc nam HOT. Thành công của họ đã dẫn đến sự khởi đầu của các nhóm khác như Sech Kies, Fin.KL, Shinhwa và nhiều hơn nữa. Cuộc khủng hoảng tài chính châu Á năm 1997 đã thúc đẩy các ngôi sao giải trí Hàn Quốc tìm ra một thị trường mới và một đối tượng mới để tồn tại dẫn đến việc hiện đại hóa âm nhạc K-Pop. Động thái này tương tự như các ngôi sao J-Pop và quá trình được sử dụng ở Mỹ vào những năm 1960 trong kỷ nguyên Motown. K-Pop khác biệt hoàn toàn so với các nền văn hóa âm nhạc khác bởi vì các nhóm này không được kết hợp với nhau theo ý mình. Mỗi thành viên của các nhóm K-Pop được lựa chọn và điều chỉnh để thu hút khán giả toàn cầu. Chúng được lựa chọn trên các tiêu chí vật lý như; Chiều cao, thon thả và trẻ trung. Các thần tượng nam được kỳ vọng sẽ cao, thon và có vẻ ngoài nữ tính. Khi nhóm được thành lập, các thành viên được đào tạo theo một quy trình chuyên sâu và sâu rộng bao gồm các cuộc tập trận về thể chất và ngôn ngữ. Một số công ty đã được kêu gọi vì phương pháp đào tạo của họ bị coi là lạm dụng. Cuối cùng, những nỗ lực này làm tăng khả năng tiếp thị của âm nhạc K-Pop trong khi tăng sức mạnh mềm của Hàn Quốc. Lee Soo-Man, người sáng lập SM Entertainment được ghi nhận là người bắt đầu phương pháp đào tạo cho các ngôi sao trong tương lai. Lee đã tạo ra phương pháp này sau một thời gian ở Mỹ trong thời đại MTV, đó là một thời gian trực quan nặng nề, nơi các video âm nhạc khởi đầu toàn bộ sự nghiệp của các nghệ sĩ.

BTS đưa nước Mỹ đi bão!

Sẽ không đến khi BTS giành giải Nghệ sĩ xã hội hàng đầu tại Giải thưởng âm nhạc Billboard 2017, để khởi động âm nhạc Hàn Quốc tiếp quản nước Mỹ. Năm sau, BTS đã trở thành nhóm nhạc K-Pop đầu tiên đạt vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Hot 200 và nhóm nhạc Hàn Quốc đầu tiên đứng đầu một chương trình sân vận động ở Mỹ.

BLACKPink | Như thể đó là lần cuối của bạn (Video âm nhạc chính thức)

Làn sóng Hàn Quốc

Hallyu (한류) hoặc sóng Làn sóng Hàn Quốc, đề cập đến sự phổ biến của văn hóa Hàn Quốc ở các quốc gia khác, đã tăng vọt kể từ giữa năm 2017. Một số người cho rằng những tiến bộ trong truyền thông xã hội đã đóng một vai trò quan trọng trong việc cho phép K-Pop lan truyền sang nước khác các quốc gia, với các nghệ sĩ đưa ra các video âm nhạc thu hút sự chú ý và nhiều hơn nữa.

Vào đầu thế kỷ 21, các nhóm K-Pop của 90 đã suy giảm và đến năm 2003, sự ra đời của các nhóm K-Pop thế hệ thứ hai đã bắt đầu.

Sau khi ra mắt thành công các nhóm như Super Junior (2005), Wonder Girls (2006), Girls Generation (2007) và hơn thế nữa, điều này đã khởi động sự khám phá thể loại này ở những nơi khác trên thế giới. Vào năm 2012, ca khúc pop-pop của ca sĩ Psy có tựa đề là Gang Gangnam Style, (được đặt theo tên quận Gangnam ở Seoul) đã phát hành bài hát hit đầu tiên của mình, Gang Gangnam Style, đã trở thành hit toàn cầu với mọi người từ những người nổi tiếng đến các chính trị gia bắt chước điệu nhảy đặc trưng. Gang Gang Style Style là video Youtube đầu tiên nhận được một tỷ lượt xem. Một số nỗ lực đã được thực hiện bởi các cơ quan khác bằng cách các nghệ sĩ của họ phát hành các bài hát phục vụ cho thị trường Anh, Wonder Girls thậm chí đã mở cho Jonas Brothers trong chuyến lưu diễn Bắc Mỹ vào năm 2009 và xuất hiện chương trình truyền hình, nhưng tất cả các nỗ lực đều thất bại. Có lẽ nước Mỹ chưa sẵn sàng vào thời điểm đó. Sẽ không đến khi BTS giành giải Nghệ sĩ xã hội hàng đầu tại Giải thưởng âm nhạc Billboard 2017, biến họ trở thành nhóm nhạc Hàn Quốc đầu tiên giành giải thưởng tại chương trình BBMA và có màn trình diễn. Sự xuất hiện này cũng dẫn đến bài hát của họ đạt vị trí thứ 67 trên bảng xếp hạng âm nhạc Billboard và năm sau, BTS đã trở thành nhóm nhạc K-Pop đầu tiên đạt vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Hot 200.

Trong những năm gần đây, một hội nghị được tổ chức hàng năm trên toàn thế giới để tôn vinh văn hóa Hàn Quốc đã chứng kiến ​​sự gia tăng phổ biến về số lượng người tham dự. Năm 2012 KCON được tạo ra bởi công ty truyền thông kỹ thuật số Koreaboo với mục đích cho phép người hâm mộ bên ngoài Hàn Quốc trải nghiệm văn hóa Hàn Quốc và tận mắt chứng kiến ​​thần tượng của họ với giá phải chăng. Kể từ KCON đầu tiên được tổ chức tại Irvine, California vào năm 2012 với bốn nhóm thần tượng xuất hiện và thu hút tổng số 20.000 người tham dự, mỗi năm, số người tham dự tiếp tục tăng cho phép hội nghị mở rộng sang các quốc gia và quốc gia khác như New Jersey, Nhật Bản, Các Tiểu vương quốc Ả Rập Thống nhất, Pháp, Úc, Mexico và Thái Lan. Bên ngoài các công ước văn hóa Hàn Quốc, một số nhóm như BTS, Got7, Monsta X và Day6 đã có thể đưa âm nhạc của họ đi khắp thế giới bằng cách dẫn đầu các tour du lịch thế giới.

Học tiếng Hàn với KPOP

Các nhóm nhạc thần tượng được hình thành như thế nào?

Không giống như các ca sĩ và nhóm nhạc người Mỹ tìm thấy thành công chỉ sau một đêm và biến mất vào ngày hôm sau, ngành công nghiệp K-Pop có xu hướng tìm kiếm những nghệ sĩ sẽ gắn bó lâu dài. Như đã đề cập trước đó, các thần tượng K trải qua các giai đoạn đào tạo chuyên sâu đôi khi tàn bạo để trở thành một thần tượng Hồi giáo. Bắt đầu từ khi còn 9 hoặc 10 tuổi (mặc dù không có giới hạn độ tuổi để bắt đầu đào tạo), sau khi vượt qua buổi thử giọng thành công, khóa đào tạo bắt đầu. Dưới sự giám sát rất chặt chẽ, họ tập hát và nhảy vào ban đêm và đi học vào ban ngày. Trong những năm đào tạo, các thực tập sinh thường sống trong một môi trường giống như ký túc xá đại học với các thành viên trong nhóm. Họ cũng được đào tạo về các ngôn ngữ như tiếng Trung, tiếng Anh và tiếng Nhật vì họ dự kiến ​​sẽ thực hiện không chỉ ở Hàn Quốc mà cả ở nước ngoài. Hàng tháng, họ được kiểm tra các kỹ năng của mình để thấy sự ổn định hoặc cải thiện và nếu không theo kịp, họ sẽ bị bỏ lại phía sau và cuối cùng "buông tay" khỏi đào tạo.

Ngoại hình là một vấn đề lớn. Nhiều thần tượng buộc phải thực hiện chế độ ăn kiêng nghiêm ngặt và tập luyện hàng ngày. Phẫu thuật thẩm mỹ thường được khuyến khích để duy trì hình ảnh trực quan. Học viên trong độ tuổi đi học thường tập luyện từ 6-10 giờ tối, cho phép rất ít thời gian giải trí hoặc ngủ. Trở thành thực tập sinh không phải lúc nào cũng đảm bảo ra mắt. Một số có thể rời đi trước khi ra mắt do chương trình nghiêm ngặt, một số được coi là chưa sẵn sàng và một số không phù hợp với khái niệm của nhóm tiềm năng. Một số thần tượng chẳng hạn, Kyuhyun của Super Junior chỉ được đào tạo trong 3 tháng và đã có thể ra mắt khi Suho từ EXO được đào tạo trong 7 năm. Trong một số trường hợp, các thần tượng ra mắt với một nhóm và thay đổi nhóm sau đó, chẳng hạn như các thành viên cũ của EXID đã chuyển sang nhóm nhạc nữ BESTie hoặc (G) I-dle's Soyeon, người đầu tiên ra mắt với tư cách là một nghệ sĩ solo nhưng vào năm 2018 đã ra mắt lại với nhóm nữ (G) I-dle. Ngành công nghiệp âm nhạc Hàn Quốc cũng đã phân nhánh thành các cuộc thi sinh tồn theo phong cách thực tế, trong đó các nhóm như WINNER, Twice, Monsta X, Pentagon và Stray Kids đã sinh ra từ đó.

Văn hóa thần tượng

Các nghệ sĩ K-Pop thường được gọi là nhóm thần tượng Hồi giáo hay nhóm nhạc thần tượng Hồi giáo. Các thành viên của một nhóm thường có vai trò được chỉ định;

• Người lãnh đạo, người thường là người già nhất hoặc có nhiều kinh nghiệm nhất và có công việc thực hiện hầu hết các cuộc nói chuyện cho nhóm. (Một số nhóm không có người lãnh đạo)
• Giọng ca (s) Giọng hát được chia thành các vai trò phụ của giọng hát chính, giọng hát chính và giọng hát phụ.
• Nhạc sĩ Rapper (s) Được chia theo cách tương tự như các giọng ca chính. "Cac vu công)",
• Những người trực quan thường là thành viên được coi là hấp dẫn nhất về thể chất.
• Đôi khi The Face mà đôi khi bị chồng chéo với hình ảnh. The Face The Face thường là thành viên nổi tiếng nhất trong nhóm và là người được mời nhiều nhất để xuất hiện trên các chương trình truyền hình và chiến dịch quảng cáo, vv .. Khuôn mặt của nhóm có thể liên tục thay đổi từ thành viên này sang thành viên khác và đôi khi thành viên trực quan cũng là bộ mặt của nhóm.
• Trung tâm trực tiếp là một thành viên thường được đặt ở trung tâm trong các chương trình khuyến mãi, chụp ảnh, vv bởi vì ngoại hình đẹp, tài năng hoặc sự nổi tiếng của họ, trung tâm có thể thay đổi từ thời đại này sang thời đại khác. Và cuối cùng nhưng không kém phần quan trọng,
• Tên gọi Maknae, thuật ngữ maknae có nghĩa là "マ ン" trong tiếng Nhật có nghĩa là 막내 (maknae) trong tiếng Hàn có nghĩa là người trẻ nhất. Vai trò của Maknae thường là thể hiện sự hồn nhiên và dễ thương của nhóm.

K-Pop được biết đến là một trong số ít những cơn sốt âm nhạc trong đó các fan hâm mộ không chỉ được tạo thành từ những cô gái tuổi teen điên rồ. Do các thần tượng K thường là người trưởng thành vào thời điểm ra mắt và hầu hết các thần tượng đều có khả năng quyến rũ và thích khả năng; Các nhóm nhạc thần tượng có xu hướng có một nhóm người hâm mộ rất đa dạng từ các độ tuổi khác nhau đến giới tính để đua.

Năm 2018 đã là một năm bận rộn của nền âm nhạc Hàn Quốc trên toàn thế giới! Không có gì để nói về tương lai của K-Pop!