JJ Mist là một ca sĩ / nhạc sĩ có trụ sở tại New Zealand với niềm đam mê thử nghiệm âm thanh và không khí âm nhạc của thập niên 80. Tôi đã nói chuyện với cô ấy về cách cô ấy bắt đầu làm âm nhạc, quá trình sáng tạo của cô ấy và nơi cô ấy sẽ theo đuổi sự nghiệp của mình trong tương lai.
Phỏng vấn JJ Mist
Karl Magi: Lần đầu tiên bạn bắt đầu sáng tác nhạc như thế nào?
JJ Mist: Tôi được nuôi dưỡng trong một ngôi nhà đầy âm nhạc. Mẹ tôi là một nhạc sĩ. Cô ấy là một ca sĩ và một nhạc sĩ và cô ấy sẽ làm việc trong nhiều ban nhạc khác nhau. Cô ấy luôn có các ban nhạc đến chơi hoặc cô ấy sẽ cười rúc rích. Cô ấy là một nhạc sĩ làm việc, vì vậy tôi sẽ đi với cô ấy khi tôi thực sự trẻ. Cô ấy sẽ hát một số nhạc đồng quê và nhạc jazz và một số giai điệu cũ từ thập niên 50 và 60. Tôi luôn biết âm nhạc và nó luôn ở xung quanh tôi. Tôi bắt đầu viết những bài hát của riêng mình ở tuổi năm hoặc sáu. Tôi bắt đầu hát và tạo nên những giai điệu và đó là nơi nó bắt đầu.
KM: Làm thế nào bạn có hứng thú với việc tạo ra âm nhạc dựa trên retro / synth?
JJM: Tôi muốn tạo ra âm nhạc nghe giống như từ thập niên 80 nhưng tôi không chắc synthwave hay synthpop là gì vào thời điểm đó. Tôi nhìn Mitch Murder và bắt đầu nghe nhạc của anh ấy. Tôi đã bị ấn tượng bởi số lượng nỗ lực và chi tiết anh ấy đưa vào nó. Tôi đã tham gia cộng đồng vào năm 2015 khi nó lớn nhưng không lớn như bây giờ.
KM: Những nghệ sĩ nào truyền cảm hứng cho bạn âm nhạc và tại sao họ lại làm như vậy?
JJM: Tôi thực sự lấy cảm hứng từ các nghệ sĩ như Madonna. Tôi lấy cảm hứng từ Like a Prayer và True Blue. Tôi cũng lấy cảm hứng từ việc lắng nghe những gì các nhà sản xuất của cô ấy đã làm bởi vì cô ấy chỉ là một phần của nó. Đó là khuôn mặt của cô ấy trên trang bìa, nhưng các nhà sản xuất như Patrick Leonard là những người đã tạo ra âm nhạc. Giọng hát và giọng hát của cô ấy cũng thực sự ảnh hưởng đến tôi. Cô ấy không hoàn hảo về giọng hát nhưng cô ấy có rất nhiều đam mê.
Tôi cũng là một fan hâm mộ lớn của Hoàng tử và công việc của anh ấy. Tôi là một fan hâm mộ lớn của Sade vì cô ấy rất mượt mà và cô ấy pha trộn những âm thanh vui nhộn với các yếu tố tổng hợp. Tôi yêu giọng hát của Pat Benatar cũng như Tina Turner. Tôi yêu Miami Sound Machine, The Jets và Depeche Mode cho âm thanh thực sự của thập niên 80.
Đối với những người hiện tại trong cảnh, tôi thực sự đào được DATAStream.
KM: Hãy cho tôi biết về quá trình sáng tạo của bạn với tư cách là một nhạc sĩ?
JJM: Hiện tại, tôi đang học thêm lý thuyết âm nhạc. Tôi thấy nó làm cho mọi thứ dễ dàng hơn nhiều khi bạn biết lý thuyết âm nhạc của mình. Tôi đã từng chắp cánh cho nó bằng những bài hát nhưng tôi sẽ mất nhiều thời gian để có được âm thanh mà tôi muốn. Nó giống như cố gắng tìm ra một phương trình toán học khi tôi không biết làm toán. Bây giờ tôi đang tìm hiểu thêm về lý thuyết, tôi sẽ hoàn thành một album mà tôi hy vọng sẽ sớm phát hành.
Bây giờ tôi thích kết hợp âm nhạc với hệ thống hơn một chút so với trước đây, nhưng tôi vẫn muốn chừa không gian để tạo và để nó trôi chảy. Bạn cần sự cân bằng đó khi bạn đang viết một bài hát.
Đôi khi một bài hát sẽ tự viết và đôi khi bạn phải nỗ lực rất nhiều để hoàn thành nó. Đĩa đơn cho album của tôi sắp ra mắt và về cơ bản nó đã tự viết. Tôi đã có một nguồn cảm hứng lớn, vì vậy tôi chỉ cần đẩy qua và viết một bài hát. Nó rất đơn giản nhưng hiệu quả.
KM: Nói cho tôi biết thêm về album mà bạn sẽ phát hành?
JJM: Album này là một dự án mà tôi đã làm việc trong một vài năm. Nó đã trải qua rất nhiều thay đổi và nó đã có rất nhiều thời gian dành cho nó. Tôi thực sự hào hứng chia sẻ nó. Bây giờ nó hơi khác với những gì hiện có. Vào cuối ngày, tôi đang làm điều đó bởi vì tôi thích nó và tôi muốn nghe một cái gì đó giống như nó được phát hành. Đó là sôi nổi, lạc quan, vui nhộn và có một chút synthwave trong đó quá. Có rất nhiều ảnh hưởng pop và một số cây đàn guitar hấp dẫn ở đó.
KM: Bạn muốn thấy sự nghiệp âm nhạc của mình đi về đâu trong tương lai?
JJM: Tôi muốn tạo ra nhiều âm nhạc nhất có thể. Tôi muốn biểu diễn nhiều hơn vì tôi rất thoải mái khi biểu diễn và tôi thích nó. Những điều yêu thích của tôi là bắt đầu viết một bài hát và biểu diễn bài hát đó, vì vậy tôi muốn sự nghiệp của mình đưa tôi đến những nơi tôi có thể biểu diễn và nơi mọi người thưởng thức loại nhạc mà tôi tạo ra.
KM: Quan sát của bạn về cảnh tổng hợp / hồi tưởng là gì?
JJM: Tôi chủ yếu gắn bó với chính mình vì tôi không muốn bị ảnh hưởng quá nhiều bởi bất kỳ ai trong bối cảnh về âm thanh của âm nhạc. Tôi cố gắng tạo ra âm thanh chân thực, nguyên bản của thập niên 80 nhiều như tôi có thể xem xét các thiết bị tôi có.
Tôi nghĩ rằng cảnh bây giờ đã trở nên rất đa dạng, cả hai mặt tốt và xấu. Càng nhiều người tạo ra âm nhạc, càng có nhiều khả năng sẽ không có nhiều nhạc chất lượng cao, dễ tiếp cận. Mặt khác, bối cảnh bắt đầu bao gồm các phong cách âm nhạc khác với ảnh hưởng của Làn sóng mới mạnh mẽ hơn và âm thanh vũ trường italio nhiều hơn.
KM: Làm thế nào để bạn sạc lại pin sáng tạo của bạn?
JJM: Mỗi khi tôi bắt đầu một bài hát mới, tôi đã được sạc và sẵn sàng để đi. Nó theo sau mà không kích thích tôi. Tôi lật đổ mọi thứ vì tôi là một người rất chi tiết. Tôi thứ hai đoán mọi thứ tôi đã làm. Vào cuối ngày, tôi chỉ cần trải qua và hoàn thành nó. Nếu tôi pha trộn và tạo ra âm nhạc, tôi thích nghỉ ngơi và đi đến bãi biển hoặc hòa mình vào thiên nhiên. Nó làm mới tâm trí tôi vì nó hoàn toàn trái ngược với việc ngồi trước máy tính cả ngày.
