Mustin là một nhà sản xuất âm nhạc người Mỹ, mặc dù anh ấy đam mê nhiều thể loại âm nhạc, nhưng có một vị trí đặc biệt trong trái tim anh ấy cho âm nhạc trò chơi video.
Cùng với công việc sản xuất của mình, anh cũng là thành viên đồng sáng lập ban nhạc cover trò chơi điện tử The OneUps. Tôi đã nói chuyện với anh ấy về cách anh ấy trở nên đam mê âm nhạc, cách tiếp cận sáng tạo của anh ấy để tạo ra âm nhạc và nơi anh ấy tìm thấy cảm hứng.
Karl Magi: Lần đầu tiên bạn có hứng thú với việc làm âm nhạc như thế nào?
Mustin: Tôi không có kiến thức thực sự về âm nhạc khi còn bé, nhưng đến lớp sáu có một chương trình ban nhạc và tôi nghĩ rằng nếu tôi chơi saxophone tôi có thể có được các cô gái. Tôi tham gia, giáo viên đưa cho tôi một chiếc saxophone và tôi mới bắt đầu chơi nó. Tôi đã tìm ra nó trong đêm đầu tiên và tôi không tuyệt vời hay bất cứ điều gì, nhưng đến cuối ngày, tôi đã chơi nó khá bình thường cho người mới bắt đầu. Tôi đã chấp nhận nó và kể từ đó tôi đã chơi nhạc như điên!
KM: Khi nào bạn bắt đầu quan tâm đến âm nhạc trò chơi video?
M: Tôi không có băng cassette hoặc CD hoặc bất cứ thứ gì lớn lên. Tôi đã không thu thập âm nhạc và nghe nó bên ngoài đài phát thanh mặt đất, nhưng tôi thực sự thích âm nhạc trong các trò chơi tôi đang chơi. Final Fantasy IV là game đầu tiên khiến tôi xúc động. Tôi bắt đầu chú ý đến âm nhạc trong tất cả các trò chơi. Khi tôi tham gia chương trình ban nhạc, tôi đã học cách phiên âm những bản nhạc này và sau đó tôi sẽ tập hợp một vài người bạn của mình, làm những phần nhỏ này và cho bạn bè chơi nhạc tôi đã viết. Đây là trước khi điện thoại thông minh và YouTube, vì vậy tôi không có cách nào thực sự để ghi lại nó. Đó là nơi lần đầu tiên tôi dành tình yêu âm nhạc của mình, lấy nhạc trò chơi video và phiên âm nó thành bản nhạc mà mọi người có thể chơi.
KM: Ai là một trong số những ảnh hưởng và cảm hứng âm nhạc của bạn?
M: Tôi nhớ lại trong Pontiac của cha mẹ tôi, tôi nhớ đã nghe những gì tôi biết bây giờ là Hall & Oates trên radio. Tôi có thể nói Hall & Oates là một trong ba ảnh hưởng lớn nhất của tôi, cùng với việc khám phá âm nhạc của The Neptunes do Pharrell Williams và Chad Hugo sản xuất cùng nhau cho tất cả mọi người và MJ Cole, người tôi đã phát hiện ra vào ngày sinh nhật của tôi vào năm 2000. Tôi đã ở một cửa hàng CD và tôi thực sự thích tính thẩm mỹ của bìa album từ MJ Cole's Sincere. Khi tôi nghe bản nhạc đầu tiên của album, nó giống như nghe thấy một âm thanh mà trước đây tôi chưa bao giờ có thể nghe được ngoài đầu mình.
Tôi cũng sẽ nói Mondo Grosso là một ảnh hưởng lớn đối với tôi. Đây là một dự án của nhà sản xuất Nhật Bản tên Shinichi Osawa. Mondo Grosso kết hợp tuyệt vời giữa hip hop Braziilian và bossa nova với sự nhạy cảm của Nhật Bản, âm thanh trống UK Garage và lời nhạc pop tiếng Anh. Đó là thứ thú vị. Đó là một giai đoạn cụ thể trong âm nhạc của anh ấy khi anh ấy chuyển hướng sang EDM và những thứ thử nghiệm, nhưng anh ấy là một anh chàng thực sự tài năng.
KM: Nói cho tôi biết thêm về The OneUps và Bad Dudes?
M: Tôi là người đồng sáng lập The OneUps cùng với bạn thân William Reyes vẫn còn trong nhóm. Tôi đã rời nhóm trong một vài năm khi tôi đang làm công việc gia đình, nhưng chúng tôi đã bắt đầu vào năm 2000 và chương trình đầu tiên của chúng tôi là tại MAGFest đầu tiên vào năm 2002, vì vậy chúng tôi đã làm điều này trong một thời gian dài.
Bad Dudes là tôi và 13 người bạn sản xuất phòng ngủ khác của tôi. Với ban nhạc, chúng tôi gặp nhau trong nhà để xe, luyện tập, sau đó lên sân khấu và biểu diễn. Với Bad Dudes, chúng tôi chỉ liên lạc qua các cuộc trò chuyện và sau đó nảy ra ý tưởng rằng chúng tôi sẽ thực hiện một album và chỉ phối hợp qua email hoặc chúng tôi có thể giúp đỡ lẫn nhau và sắp xếp một cái gì đó. Đó là một vòng tròn sản xuất.
KM: Cho tôi biết thêm về cách tiếp cận của bạn để tạo ra âm nhạc?
M: Tôi lấy cảm hứng từ tất cả các loại công cụ. Tôi đã viết các bài hát gốc về mối quan hệ kết thúc, tôi đã tạo ra các bản phối lại trò chơi video về cảm giác tội lỗi và làm tất cả các loại công cụ cho tất cả các lý do. Với Bad Dudes, chúng tôi đã hợp tác với Atlus, người đã nhận được dòng Kunio Kun từ Technos tại Nhật Bản. Họ đang thực hiện Super Dodgeball trên GBA và chúng tôi đã thực hiện một album sắp xếp nhạc Super Dodgeball. Tôi đã giao mọi thứ cho mọi người trong nhóm, nhưng tôi nói với mọi người rằng họ phải mang lại sức nóng. Tôi không muốn bất cứ điều gì chậm, vì vậy tất cả họ đã viết những bài hát thực sự gây tiếng vang rất thú vị này. Về mặt đạo đức, tôi đã sắp xếp một bản nhạc mãnh liệt nhất xảy ra khi bạn chiến đấu với Đội bóng của bạn ở giai đoạn cuối, không phải là một giai điệu oanh tạc điên rồ tuyệt vời mà là một bản piano thực sự đau khổ được lấy cảm hứng từ một số đau khổ với bạn gái lúc đó của tôi.
Có đủ thứ kỳ lạ truyền cảm hứng cho tôi. Tôi đã xem bộ phim, Người siêu việt, về Ray Kurzweil đã thực sự đánh gục tôi. The Bad Dudes đã làm một album để kỷ niệm 25 năm thành lập Metroid. Sau khi xem phim, tôi đã thực hiện một sự sắp xếp của cấp độ Super Metroid của Lower Brinstar, một giai điệu thực sự ám ảnh. Tôi đã đi và nhận được một số âm thanh miễn phí được ghi lại từ các vệ tinh của NASA và đưa chúng vào đường đua này. Đó là một tác phẩm thực sự u sầu, ma quái mà cuối cùng tôi gọi là Singularity . Đôi khi tôi sẽ nghe thấy âm thanh bàn phím thực sự hay và tạo ra toàn bộ bản nhạc, ngay cả khi tôi không bao giờ sử dụng âm thanh bàn phím đó trong bản nhạc thực tế, chỉ vì nó khiến tôi đi.
KM: Nói chuyện với tôi về album thứ tám của The OneUps mà bạn sẽ phát hành vào tháng 2?
M: Một giờ trước khi bạn và tôi bắt đầu nói chuyện, tôi đã gửi bài hát đầu tiên từ album thứ tám của The OneUps để trộn. Chúng tôi sẽ kết thúc album thứ tám và chúng tôi hy vọng sẽ hoàn thành nó trước VGMCon ở Minneapolis MN vào tháng Hai. Chúng tôi hy vọng sẽ ra mắt album ở đó.
Ban đầu tôi đã yêu cầu tất cả mọi người trong nhóm (hiện tại là bốn anh chàng nòng cốt) chọn bốn giai điệu. Không ai có thể tranh luận với bạn về họ. Chúng tôi cuối cùng đã nhận được smooshed cho thời gian, vì vậy chúng tôi đã chọn những thứ mà chúng tôi biết rằng chúng tôi đã có một khởi đầu tốt. Thật tuyệt vì một vài trong số những giai điệu này là những giai điệu mà chúng tôi đã hứa với mọi người mà chúng tôi đã thu âm trong hơn 15 năm. Bây giờ chúng ta cuối cùng sẽ làm điều đó.
Ở phía bên kia của quang phổ, hai trong số những giai điệu này chúng tôi thậm chí không chơi như một nhóm. Họ chỉ được sắp xếp bởi một người trong ban nhạc và mỗi người chúng tôi ghi lại các phần của mình trước khi chúng tôi ghép lại. Có rất nhiều ngôi sao khách mời là tuyệt vời. Chúng tôi đã có thể có Anthony Lofton, người từng là thành viên thường trực, chơi saxophone trên năm bản nhạc với chúng tôi. Chúng tôi có một số kèn và kèn trombone, chúng tôi có một số cây vĩ cầm trong bản phối rất hay vì chúng tôi cũng đã từng có một nghệ sĩ violin vĩnh viễn. Đây sẽ là một album hay. Chúng tôi đã cố gắng đẩy nó qua mười bài hát bạn thường có trong một album vào những ngày này. Chúng tôi hy vọng đạt được 14 bài hát chưa từng được biết đến trước đây, vì vậy điều đó thật thú vị.
KM: Kế hoạch cho âm nhạc của bạn trong tương lai là gì?
M: Tôi rất hào hứng với album The OneUps hiện tại này và tôi không muốn dừng lại, vì vậy tôi hoàn toàn có ý định hoàn thành một số điều chúng tôi cắt từ nó và tiếp tục vào album thứ chín. Tôi muốn chúng tôi phát hành một album. Điều đó gây hấn bởi vì mọi người trong ban nhạc đã kết hôn, có em bé và trẻ em và thanh thiếu niên. Điều đó thật hoang dã, nhưng tôi sẽ thúc đẩy các thành viên trong nhóm tiếp tục. Cách đây vài tuần, tôi đã nhận được một hộp đĩa CD cho album solo thực sự đầu tiên của mình phát hành vào Ngày Valentine. Tôi rất vui mừng về điều đó. Tôi đã hoàn thành thu âm bài hát đầu tiên trong album đó vào năm 2003, vì vậy tôi thực sự hào hứng với nó. Tôi rất vui vì thực tế là mặc dù một số bản nhạc này đã 15 tuổi nhưng chúng vẫn giữ được âm thanh phù hợp. Toàn bộ album là rất gắn kết.
Mặc dù lò sưởi của tôi chứa đầy những album mà tôi đã sản xuất, phát và sắp xếp, đây sẽ là album đầu tiên trong mười tám năm tôi làm âm nhạc chỉ có tên tôi ở mặt trước. Nó được gọi là Thế giới là Quảng trường và đó là tất cả âm nhạc thời đại Squaresoft (nay là Square Enix) yêu thích của tôi. Tiêu đề là một tham chiếu đến Final Fantasy VI và có nhạc từ Final Fantasy IV, VI và VII cũng như Chrono Trigger và Secret of Mana. Chỉ có tám bài hát, nhưng nó vẫn có hơn 40 phút thời gian chơi.
Tôi khá hài lòng vì tôi vừa thấy một album phát hành hôm nay với mười bài hát trên đó và chỉ chạy trong 25 phút. Tôi đã có những người biểu diễn để giúp tôi như bạn Ailsean, người đã chơi một số cây đàn guitar cho tôi và bạn tôi Elaine Li chơi violin trên hai bài hát và cũng có một số cô gái hát chính, vì vậy tôi rất phấn khích. Tôi cũng yêu cầu William Reyes và Tim Yarbrough từ The OneUps chơi guitar trên đó. Nó có một số yếu tố sống thú vị và chúng tôi đã có một thời gian khó khăn để tìm ra thể loại này. Thật tuyệt - thật tuyệt khi nghe và làm cho âm nhạc học tập tốt.
KM: Làm thế nào để bạn sạc lại pin sáng tạo của bạn?
M: Nếu bạn phát hiện ra, hãy cho tôi biết vì tôi không giỏi những thứ đó. Tôi đọc về cách bạn nên cất điện thoại, đi dạo hoặc chơi bóng chày với con bạn hoặc một cái gì đó nhưng tôi luôn luôn đi. Tôi đang làm việc tất cả các thời gian.
Tôi đã có một bàn phím mới cho ban nhạc để điều đó thực sự truyền cảm hứng. Tôi có một vài thư viện âm thanh mới vào Thứ Sáu Đen khiến tôi cũng phấn khích. Điều tốt nhất để làm là nói chuyện với đồng nghiệp và bạn bè của bạn để duy trì sự sáng tạo của bạn, Có thể đối tác của bạn rất ủng hộ, nhưng không biết tất cả các biệt ngữ và những gì đang diễn ra, vì vậy bạn phải nói chuyện với mọi người trong lĩnh vực của bạn và họ Sẽ giúp bạn được bơm lên.
