Trở thành một nghệ sĩ không chỉ là biểu diễn
Top 10 điều quan trọng nhất để ban nhạc của bạn biết và làm
1. Đặt kỳ vọng thực tế | 6. Đề cử một diễn giả |
---|---|
2. Phát triển một cái nhìn | 7. Ảnh minh họa |
3. Tạo một kế hoạch tiếp thị | 8. Blogger âm nhạc |
4. Tương tác với người hâm mộ của bạn | 9. Thực hành như ai đó đang xem |
5. Nội dung là vua! | 10. Làm cho âm nhạc tuyệt vời |
Những thứ cơ bản
1. Đặt kỳ vọng thực tế
Nếu tôi có một bảng Anh cho mọi nghệ sĩ hoặc ban nhạc tin rằng âm nhạc chất lượng cuối cùng sẽ được đền đáp bằng sự tiếp xúc và lượng fan hùng hậu thì có lẽ tôi sẽ không cần phải làm việc một ngày trong đời nữa. Thông qua phòng thu của tôi và với vai trò là chủ sở hữu, người quản lý và nhà sản xuất hãng thu âm, tôi đã thấy một loạt lớn những người tài năng bắt đầu trong ngành này. Thật không may, tôi đã thấy khá nhiều người bỏ cuộc khi nhận ra các tác phẩm cần thiết để thậm chí nhờ bạn bè của họ chia sẻ trang của họ trên Facebook. Bất chấp những gì bạn có thể đã đọc về nghệ sĩ yêu thích của bạn, họ đã không xuất hiện từ đâu và họ đột nhiên không được phát hiện trên youtube vì video đó thật tuyệt vời. Tất cả họ sẽ làm một điều. Họ tiếp tục biểu diễn, thử giọng, kết nối mạng, tải lên, chia sẻ và viết ngay cả khi không có ai lắng nghe vì họ tin vào chính mình và không ai sẽ ngăn cản họ. Tôi nhớ ngồi trong một ngành công nghiệp gặp Tony Platt (nhà sản xuất cho Bob Marley, AC / DC, Motorhead, v.v.) giải thích rằng để làm cho nó trong ngành công nghiệp này cần một lượng lớn bản ngã rắc rắc với chủ nghĩa hiện thực. Nếu ở một mức độ nào đó bạn không tin rằng bạn tuyệt vời và mọi người nên lắng nghe bạn thì điều gì đang thúc đẩy bạn bước lên sân khấu? Bạn hoàn toàn nên nghĩ rằng âm nhạc của bạn là tuyệt vời. Bạn là nhà đầu tư đầu tiên trong sự nghiệp và bất cứ điều gì nhưng niềm tin không lay chuyển sẽ để nó trở thành một sở thích tốt nhất. Ngày nay, các thẻ được xếp chồng lên nhau với việc phát radio ít ảnh hưởng hơn trước đây, các chuyên ngành thậm chí còn ít rủi ro hơn, các địa điểm có rất nhiều ban nhạc để đặt chỗ vì vậy việc tìm kiếm các hợp đồng thanh toán tốt rất khó tìm và chỉ trong năm từ 1% đến 1, 5% album phát hành bán được hơn 10.000. Vì vậy, khi tôi được hỏi một ban nhạc nên làm gì khi bắt đầu, câu trả lời của tôi luôn là thế này - quản lý kỳ vọng của bạn trước khi bạn làm bất cứ điều gì khác . Nếu bạn không giữ được đầu cấp và quản lý những kỳ vọng đó, bạn sẽ thấy mình bị mang đi bởi sự cường điệu của những chiến thắng nhỏ hoặc vỡ mộng khi bó hợp đồng đầu tiên hoặc bản phát hành đầu tiên của bạn không thành công như bạn nghĩ có thể. Đây là điều quan trọng nhất bạn sẽ làm trong sự nghiệp của mình bất cứ lúc nào.
2. Phát triển một cái nhìn
Ok, vì vậy tôi đã nghe tất cả trước đó. Bạn là duy nhất, bạn không muốn trông giống như một nhóm nhạc nam, bạn không muốn trông giống như một thứ gì đó mà bạn không phải, bạn sẽ không biết nên mặc gì, nó sẽ trông khập khiễng nếu một bộ trang phục được nghĩ đến, bạn chỉ là một ban nhạc rock có tinh thần tự do. Đó là tất cả những điểm tốt vì vậy hãy để tôi làm rõ. Bạn không cần phải mặc bộ đồ phù hợp và ngồi trên quầy hàng cho đến khi bài hát thay đổi phím để bảo bạn rời khỏi quầy hàng và đi về phía khán giả. Chúng ta đang nói về sự phối hợp quần áo ở mức độ tương đối thấp ở đây, tôi sẽ đặt nó theo cách đơn giản nhất có thể, đừng biến thành một buổi biểu diễn trông giống như bạn đang xem footie với bạn bè của mình trên ghế sofa một giờ trước buổi biểu diễn. Không ai đề nghị bạn mặc một bộ đồ hoặc màu sắc phù hợp với quần áo của bạn trong suốt ban nhạc nhưng ít nhất làm cho quần áo của bạn trông có chủ ý, hãy để khán giả thấy rằng bạn đã biểu diễn nghiêm túc và là một chuyên gia, bạn sẽ không bao giờ tiến xa hơn ban nhạc pub nếu bạn không phát triển một số loại nhìn về một số cấp độ. Không cần phải gọi Gok Wan, chỉ cần nhạy cảm và tưởng tượng bạn trông như thế nào với khán giả.
Bắt chiến lược
3. Tạo một kế hoạch tiếp thị
Quan trọng đối với một số người, vô nghĩa với những người khác nhưng cần thiết cho tất cả. Rất đơn giản, nếu không có kế hoạch tiếp thị, bạn có khả năng nảy từ cơ hội này sang cơ hội khác và không có đường vẽ giữa chúng, chúng sẽ chỉ là những cơ hội riêng lẻ sẽ đấu tranh để tạo thành một bức tranh lớn. Thiết lập câu trả lời cho bốn điểm sau đây khi bắt đầu sự nghiệp sẽ giúp bạn tiến lên một cách có chủ ý, xác định hơn.
- Bạn đang bán gì vậy Tôi hy vọng bạn chưa nói âm nhạc là câu trả lời ở đây, nếu bạn đang đọc bài này thì đó là một điều chắc chắn. Thực sự nghĩ về những gì bạn đang mang đến cho người hâm mộ của bạn. Tại sao họ sẽ yêu bạn hơn một ban nhạc khác cùng thể loại? Điều này sẽ giúp bạn khi quảng bá bản thân hoặc cố gắng bán ban nhạc của mình cho một người quảng bá hoặc chủ sở hữu địa điểm. Nếu bạn có thể giải thích điều này trong một vài câu, thì bạn đã phá vỡ yếu tố lớn nhất của tiếp thị và quảng bá.
- các đối tượng mục tiêu là ai? Điều này bị bỏ qua quá thường xuyên, nhưng nó định hình cách bạn tiếp thị bản thân, địa điểm bạn tiếp cận, lễ hội nào bạn muốn chơi, tựa đề bài hát, ban nhạc nào bạn muốn hỗ trợ, đài phát thanh nào sẽ phát cho bạn. Thái độ Pokemon đối với việc xây dựng cơ sở người hâm mộ (phải nắm bắt tất cả) sẽ hiếm khi giúp bất kỳ ban nhạc nào tạo đà. Tại một số thời điểm, bạn cần phải quyết định nhân khẩu học nào bạn sẽ tập trung vào, ví dụ, các rocker trên 30 tuổi sẽ không muốn đến một buổi biểu diễn đầy đủ thanh thiếu niên và thanh thiếu niên sẽ không thể tham dự một số địa điểm. Bạn muốn người hâm mộ từ một buổi biểu diễn được nói về bạn và đưa bạn bè của họ đến buổi tiếp theo hoặc mua album; khó đạt được điều này nếu bạn không tập trung vào nhân khẩu học. Bạn luôn có thể xem lại và mở rộng điều này sau khi bạn được nhúng thêm một chút và có một cơ sở người hâm mộ bền vững.
- Bạn nghe giống ai? Điểm mấu chốt ở đây là hầu hết các ban nhạc đều cố gắng nói rằng họ là duy nhất và họ không thực sự giống ai. Họ sẽ nói rằng âm nhạc của họ rất độc đáo, thật khó để diễn tả. Trước hết, điều đó không đúng! Trừ khi bạn là đứa trẻ trong phòng sách / phim, người chưa bao giờ trải nghiệm bất cứ điều gì ngoài bốn bức tường và một số đồ nội thất, bạn không thể khẳng định phong cách của bạn là độc nhất. Tất cả âm nhạc đều bị ảnh hưởng bởi thứ gì đó xuất hiện trước đó và không có gì phải xấu hổ khi nói rằng, phong cách của bạn gợi nhớ đến David Bowie thời kỳ đầu hoặc có những yếu tố tương tự như Beastie Boys không giống như bạn nói rằng họ đã sao chép chúng. Vậy tại sao chim bồ câu tự lỗ? Hãy sử dụng một blogger làm ví dụ, một cách quảng bá phổ biến và có phần sinh lợi cho các ban nhạc bắt đầu, họ sẽ trả lời câu hỏi qua email của bạn với một người cảm nhận yêu cầu bạn nói cho họ biết thêm một chút về ban nhạc của bạn, họ sẽ muốn biết thêm về ban nhạc của bạn ban nhạc và nếu bạn không biết cách mô tả ban nhạc của mình, làm thế nào bạn có thể mong đợi họ? Một trong những điều quan trọng họ sẽ muốn biết là 'bạn bị ảnh hưởng bởi ai', 'bạn nghe giống ai'. Nếu bạn nói điều gì đó như 'chúng tôi đang làm điều gì đó khác biệt và độc đáo' hoặc 'chúng tôi thực sự không giống bất kỳ ai', có lẽ bạn không nên mong đợi được nghe lại từ họ. Đối với một nhà báo hoặc bất kỳ ai đã ở trong ngành hơn năm phút, những câu trả lời đó cho chúng tôi biết rằng bạn vẫn đang phát triển và bạn vẫn chưa nhận ra đầy đủ ban nhạc của mình, trong trường hợp này, hầu hết sẽ truyền cho bạn và chờ đợi cho đến khi bạn có một thông điệp rõ ràng hơn Tệ nhất là bạn có vẻ như bạn không biết mình đang làm gì. Khi một nhà báo hoặc blogger đánh giá bạn, họ đang giao dịch với bạn rất tốt và trở nên lớn, vì vậy họ có quyền khoe khoang rằng họ đã tìm thấy bạn sớm, một số người thậm chí sẽ nhận được một số tín dụng cho sự gia tăng của bạn, tuy nhiên, không ai trong số họ muốn có một trang web đầy đủ các đánh giá / phỏng vấn ban nhạc không còn tồn tại nữa. Biết câu trả lời này cũng sẽ giúp bạn với các thuật toán như Youtube, Spotify, Deezer, iTunes, v.v ... khi nó quay số mà bạn nghe như David Bowie sẽ nhận được bản nhạc hoặc video của bạn trước mắt những người vừa chơi bản nhạc Bowie hoặc tìm kiếm Bowie trên Youtube.
- Đối thủ của bạn là ai. Hãy rõ ràng, chúng ta không nói về Battle of the Band hay X Factor ở đây. Điều này chỉ đơn giản là để biết ai khác đang đi cùng hành trình của bạn, các ban nhạc khác trong cùng giai đoạn của hành trình của họ, tạo ra âm nhạc tương tự, đặt hợp đồng biểu diễn tương tự, v.v. Bạn sẽ không cố gắng gạt họ ra khỏi đường của họ, nhưng nó sẽ giúp bạn rất nhiều nếu bạn theo dõi hành trình của họ, xem những gì làm việc cho họ, một buổi biểu diễn gần đây có thành công với họ không? Họ đã được đặt vào một lễ hội? Họ có nhiều lượt thích trang hơn không? Hãy xem và xem họ có đang sử dụng một chiến lược có thể phù hợp với bạn không. Có lẽ mạng, liên lạc và hỗ trợ lẫn nhau trên phương tiện truyền thông xã hội hoặc thông qua hợp đồng biểu diễn. Khi điều này được thực hiện đúng cách, bạn có thể tiến triển khá độc đáo, chỉ cần đảm bảo rằng bạn không quá ghen tị nếu họ dường như bắt được những khoảng nghỉ lớn hơn bạn, hãy xem bạn có thể tìm hiểu xem điều đó xảy ra như thế nào và bạn có thể làm gì về điều đó.
Tích cực tham gia
4. Tương tác với người hâm mộ của bạn
Lâu rồi là những ngày mà một ban nhạc có thể tận hưởng cuộc sống dưới ánh đèn sân khấu ngoài tầm với của người hâm mộ với các tương tác giới hạn trong việc ký tặng bên ngoài địa điểm hoặc khách sạn. Mối quan hệ giữa một ban nhạc và người hâm mộ của họ đã biến đổi trong vài thập kỷ qua thành một cuộc trò chuyện 2 chiều thân mật hơn nhiều. Sự thay đổi này cho thấy các ban nhạc thành công nhất xây dựng một cơ sở người hâm mộ theo 2 cách chính
- a) Phương tiện truyền thông xã hội - Facebook, YouTube, Twitter, Reverbnation, v.v ... Hầu hết các ban nhạc phân bổ một mạng cho một thành viên ban nhạc để chăm sóc, tức là tay trống trên Facebook, ca sĩ trên Twitter, v.v. Nếu không, bạn sẽ kết thúc với vô số hồ sơ truyền thông xã hội không tương tác và được cập nhật. Bạn không cần phải ở trên tất cả chúng nhưng hãy làm những điều bạn đang làm tốt.
- b) Hợp đồng biểu diễn - sử dụng quê hương làm hạt nhân cho hoạt động tiếp cận của họ, ít hy vọng một số người A & R lớn làm cho buổi biểu diễn của họ, dựa vào truyền miệng để giúp lan truyền từ địa điểm đến địa điểm di chuyển ra khỏi nhà và bạn bè của họ. Giao tiếp / Tương tác với người hâm mộ sau buổi biểu diễn thực sự rất hữu ích.
Bài học ở đây thực sự là các ban nhạc độc lập thành công nhất có mối quan hệ chặt chẽ với người hâm mộ của họ, tôi sẽ chạm vào nội dung ở điểm tiếp theo, nhưng tải lên nhất quán, tin nhắn, phản hồi nhanh cho bài đăng của người hâm mộ sẽ giúp ích. Người hâm mộ muốn cảm thấy rằng họ đang trên hành trình với bạn và thậm chí đóng góp cho thành công liên tục của bạn để đưa họ vào thế giới của bạn một chặng đường dài.
5. Nội dung là vua!
Điều này có vẻ rõ ràng, nhưng tôi thấy rất nhiều ví dụ về nó đang được thực hiện tồi. Buổi biểu diễn mà bạn có thật tuyệt vời và có một đám đông tuyệt vời có thể là một ứng cử viên tốt để tải lên và chia sẻ, nhưng nếu âm thanh bị biến dạng cứ sau vài giây và hình ảnh quá tối hoặc mờ, bạn sẽ gây khó chịu cho người hâm mộ của mình. Ngày nay mọi người dường như có một chiếc điện thoại quay video khá tốt nhưng trong mọi trường hợp chỉ cần chạy qua toàn bộ video trước khi tải lên để đảm bảo nó phát độc đáo và nghe hay. Điều tương tự cũng xảy ra với hình ảnh - hình ảnh mờ là một tội lỗi không thể tha thứ, và hình ảnh đen trắng quá mức chỉ khiến bản thân tôi và các chuyên gia khác nghĩ rằng bạn không có bất kỳ hình ảnh rõ ràng nào vì màu đen và trắng che đi rất nhiều lỗ hổng chất lượng. Có rất nhiều nhiếp ảnh gia nghiệp dư giỏi đang tìm kiếm kinh nghiệm làm việc, liên hệ với một trường đại học địa phương sẽ giúp bạn tìm được một nhiếp ảnh gia giá cả phải chăng nếu ngân sách của bạn eo hẹp. Đằng sau hậu trường / hình ảnh và video ngẫu hứng cũng là một cách tuyệt vời để khiến người hâm mộ cảm thấy được tham gia nhiều hơn, họ không nên nhìn dàn dựng mà hãy để mắt tới họ trước khi tải lên và chỉ cần đảm bảo rằng không có gì bật lên trong đó bạn cảm thấy đại diện cho bạn ban nhạc một cách tồi tệ
Tránh bỏ lỡ điểm
Dù là cảnh nào, ban nhạc của bạn phải là tâm điểm
Nhận tin nhắn của bạn
6. Đề cử một diễn giả
Nói giữa các bài hát của bạn nhưng không quá nhiều. Một số hợp đồng biểu diễn hay nhất tôi từng tham gia là những nhóm mà ban nhạc đã tham gia với khán giả. Một nhận xét nhỏ ở đây, một câu hỏi ở đó, quan sát, một chút nói đùa giữa các thành viên ban nhạc, vv Điều này sẽ làm cho bạn cũng đáng nhớ như âm nhạc của bạn. Đừng phạm sai lầm khi nghĩ rằng đây phải là công việc của ca sĩ chính của bạn. Một số ca sĩ chính tự tin, lôi cuốn nhất thường lúng túng và ngại ngùng khi cố gắng nói chuyện với khán giả. Chọn một người tự tin nói chuyện; có lẽ đó sẽ là hai thành viên nảy lên nhau. Không có gì lạ khi thấy người chơi bass và một tay guitar chia sẻ vai trò này để giảm bớt áp lực cho ca sĩ để họ có thể lấy lại nhịp thở và sẵn sàng cho bài hát tiếp theo.
7. Ảnh minh họa
Có một lý do tôi đã tách điều này khỏi nội dung. Tác phẩm nghệ thuật (thiết kế album / Ep / logo) có chủ ý hơn. Nó mang thông điệp của bạn thậm chí nhiều hơn âm nhạc của bạn. Tại sao? Bởi vì đó là điều đầu tiên, mọi người sẽ thấy rất lâu trước khi họ nhấp vào liên kết để lắng nghe bạn. Đây thường là điểm mà họ sẽ quyết định xem có nên xem nhạc của bạn không. Đó có thể là poster trên cửa của địa điểm quảng bá buổi biểu diễn của bạn vào tuần tới, album bạn muốn họ mua trên iTunes, trang bạn muốn họ thích và nhiều kịch bản khác mà đại diện trực quan bạn chọn đi trước bất kỳ điều gì khác bạn có để cung cấp.
8. Blogger âm nhạc
Đây có thể là đồng minh lớn nhất của bạn trong thời đại kỹ thuật số nhưng chỉ cần viết thư cho một blogger sẽ không giúp bạn đề cập đến. Trước khi bạn thậm chí cố gắng gửi email đến một blogger trước tiên hãy xem trang web của họ thật tốt, đừng quá tuyệt vọng khi viết về việc bạn bỏ qua định dạng vụng về và viết xấu. Nhìn vào phần lớn nội dung của họ trông như thế nào, họ đang viết về ai. Lấy ví dụ như Pitchfork, họ là một blog chuyên về thị hiếu, người dựa vào lưu lượng truy cập lớn; họ không có khả năng che chở bạn trừ khi bạn có thứ gì đó to lớn để mang đến cho họ. Hãy xem xét các bước này trước khi liên hệ với một blog âm nhạc:
- Đây không phải là về ban nhạc của bạn. Email của bạn cho một blogger nên liên quan đến việc đáp ứng nhu cầu của họ hơn là bán ban nhạc của bạn, họ dựa vào số lần hiển thị và quảng cáo trên trang và họ đã quyết định loại blog nào hoạt động để họ làm điều này, nếu họ chủ yếu xem xét album sau đó liên hệ với họ để biết điều đó, nếu họ muốn viết về các ban nhạc chưa được phát hiện thì hãy sử dụng nó, nếu họ chủ yếu thực hiện đánh giá biểu diễn trực tiếp thì hãy mời họ đến buổi biểu diễn của bạn, v.v. Bạn không thể nhận được phản hồi nếu email của bạn chung chung và cho bạn biết rất ít về những gì họ làm.
- Hãy chọn một cách khôn ngoan Bạn chỉ được ra mắt album của mình một lần, các blogger muốn là người đầu tiên tìm thấy bạn, người đầu tiên thông báo tin tức của bạn, là người nói 'tôi đã nói với bạn như vậy' với độc giả của họ khi bạn nổ tung. Nếu ai đó đã viết về album của bạn một tuần trước khi tất cả lưu lượng truy cập sẽ đi, các blogger sẽ hầu như không bao giờ thực hiện điều gì đó đã được thực hiện ở nơi khác trừ khi bạn là Iron Maiden hoặc một cái gì đó khi bạn đang xem các blogger chọn cẩn thận người mà bạn liên hệ. mục đích, liên hệ với lựa chọn số 1 của bạn trước, chờ một lúc, theo dõi với một email lịch sự. Nếu bạn không nhận được phản hồi, hãy để lại phản hồi, đi đến lựa chọn thứ hai của bạn và cứ thế. Có thể là những người không trả lời đã xem và quyết định rằng bạn chưa có đủ sự hiện diện nên hãy ghi chú lại để quay lại với họ sau vì một lý do khác.
- Quá nhiều thông tin là xấu! Bạn có thể đơn giản! Một blogger không muốn cuộn qua các luồng thông tin trong lần đầu tiên họ mở email từ bạn. Nếu họ quan tâm và muốn biết thêm thông tin, họ sẽ hỏi bạn. Đây là nơi một gói báo chí hoặc một tờ sẽ rất hữu ích. Cố gắng giữ email liên hệ đầu tiên của bạn chỉ trong một vài câu, các blogger có xu hướng nhận được rất nhiều email, vì vậy họ sẽ không dành quá nhiều thời gian để đọc, ba điều chính bạn nên bao gồm là:
- Giới thiệu - Giới thiệu bản thân, đề cập đến blog của họ và hiển thị một số kiến thức sẽ cho họ biết bạn đã xem xét kỹ về nó ngoài trang đầu tiên.
- Mục tiêu - Nói với họ những gì bạn đang làm và những gì bạn muốn từ họ. Bạn có album sắp phát hành hay bạn muốn chúng đến buổi biểu diễn và đánh giá chương trình của bạn? Những gì trong đó để họ làm như vậy?
- Liên kết - Quên đặt trang Facebook của bạn dưới mũi của họ, họ muốn xem và nghe công việc của bạn. Dẫn đầu với các liên kết SoundCloud hoặc YouTube đến các bản nhạc mạnh nhất của bạn.
Trong các bài viết sắp tới, tôi sẽ đề cập đến việc liên hệ với các blogger chi tiết hơn bao gồm email mẫu, cách tập hợp một tờ hoặc gói báo chí và làm thế nào để có được sự tiếp xúc nhiều nhất trên YouTube và SoundCloud. Bình chọn bên dưới để có được ưu tiên của bạn được bảo hiểm đầu tiên.
Giả định
Hai điểm cuối cùng này là những giả định tôi đã đưa ra về bạn và ban nhạc của bạn với hy vọng một số điểm hữu ích cũng như một số lời khuyên cơ bản cho những người mới bắt đầu.
9. Thực hành như ai đó đang xem
Vì vậy, bạn đặt phòng thử hoặc gặp gỡ tại nhà của một người bạn đời, và bạn ngồi / đứng ở bất cứ đâu và chơi một cách rất thú vị nhưng bạn đang gặp gỡ thường xuyên và nghe có vẻ chặt chẽ. Diễn tập thật vui phải không? Bạn đã vượt qua giai đoạn một, hãy gọi đây là giai đoạn ban nhạc nhà để xe, để đến giai đoạn tiếp theo mà chúng ta sẽ gọi là ban nhạc gig chất lượng, bạn cần thực hiện một điều quan trọng - thực hành như xem ai đó, cố gắng thực hiện nhiều buổi tập như có thể nếu không phải tất cả như hợp đồng biểu diễn nhỏ, đứng trong đội hình sân khấu của bạn, thực hành các cách ly, thời gian tập của bạn, phát triển một loạt các tập hợp cho các thời điểm khác nhau để bạn có thể phản hồi các hợp đồng thông báo ngắn với bất kỳ thời gian nào mà không cần điều chỉnh vào phút cuối ít cơ hội hơn Thỉnh thoảng tiến lên một bước và quay video các buổi tập của bạn, xem khán giả của bạn trông như thế nào và nghe có vẻ như thế nào, thực sự khó khăn với chính mình, xem bạn có thể cải thiện như thế nào, bạn sẽ khác biệt như thế nào nếu bạn là khán giả. Đầu tư vào một hệ thống PA tốt để bạn có thể tham gia các hợp đồng chức năng riêng tư và có thể làm tốt việc thiết lập âm thanh của mình hoặc kết bạn với một kỹ sư âm thanh để giúp bạn hoặc là một phần nhỏ trong phí biểu diễn của bạn. Cuối cùng, hãy linh hoạt với thiết bị của bạn, ngày nay, không có gì lạ khi các ban nhạc chia sẻ thiết bị, đặc biệt là ở những địa điểm nhỏ hơn, nơi không có đủ không gian cho các thiết bị có giá trị 4/5 băng tần. Trải nghiệm các ampe khác nhau khi bạn có thể và biết bàn đạp của mình từ trong ra ngoài để bạn có thể có được âm thanh tốt nhất có thể khi sử dụng amp của người khác.
10. Làm cho âm nhạc tuyệt vời
Tôi chắc chắn sẽ hy vọng rằng đến thời điểm này, bạn ít nhất đã viết một số bài hát. Viết nhiều bài hát, nhưng hãy hiểu rằng không phải bài hát nào cũng xứng đáng với khán giả nghe chúng, viết những bài hát dở là trải nghiệm tốt mở đường cho những bài hát hay hơn. Hãy chỉ trích công việc của bạn và hỏi những người bạn có khả năng phản hồi trung thực để cho bạn lời khuyên mang tính xây dựng, đừng ngại loại bỏ những bài hát không phù hợp với dòng album hoặc danh sách đã đặt. Như tôi đã nói ở trên, nội dung là vua và không có nội dung nào quan trọng hơn âm nhạc của bạn.