David Peacock là một nhà soạn nhạc và người hòa âm với nhiều sở thích và tài năng âm nhạc. Anh học tại Berklee College of Music và hợp tác với nhiều nghệ sĩ, bao gồm Austin Wintory, Disasterpeace và Tina Guo cùng với nghệ sĩ piano Agustine Mayuga Gonzalez và Bộ tứ dây Videri.
Tôi đã nói chuyện với anh ấy về tình yêu của anh ấy đối với âm nhạc trò chơi điện tử, quá trình sáng tạo của anh ấy và cách anh ấy sạc pin sáng tạo của mình.
Phỏng vấn David Peacock
Karl Magi: Điều gì đầu tiên thu hút bạn về việc tạo ra âm nhạc?
David Peacock: Tôi khoảng bốn tuổi và tôi nghĩ sẽ rất thú vị khi tự dạy đàn piano, vì vậy tôi đã theo đuổi điều đó khá mạnh mẽ trong suốt thời thơ ấu của mình. Một phần lớn trong quá trình học chơi nhạc cụ của tôi là chơi bằng tai, vì vậy tôi đã chọn hàng tấn giai điệu trò chơi video mà tôi muốn học. Khi tôi càng ngày càng có nhiều lựa chọn, liên quan đến đầu ra của tôi, như tham gia vào các dàn nhạc của trường, tôi đã chia sẻ những sáng tạo đó với các nhạc sĩ khác.
KM: Cách tiếp cận mà bạn thực hiện để sáng tác và sắp xếp là gì?
DP: Tôi không nghĩ có một cách tiếp cận cụ thể nào cho tôi. Nó chỉ là thu hẹp mọi thứ trong khả năng tốt nhất của bạn cho đến khi nó nghe giống như những gì bạn đang hy vọng, để nó đi và được thực hiện với nó.
Ở một khía cạnh nào đó, thật tuyệt khi không có một thói quen định sẵn mà mọi thứ đều cảm thấy lặp đi lặp lại. Mặt khác, điều đó thật đáng sợ bởi vì ai biết được bạn sẽ đạt được nhãn hiệu mà bạn muốn hay nhãn hiệu mà bất kỳ ai bạn đang làm việc cùng đang tìm kiếm.
Tôi tiếp cận sắp xếp với các loại kỹ thuật tương tự như thành phần. Với sự sắp xếp, khi kinh nghiệm của tôi đã phát triển, tôi muốn chắc chắn rằng mình có một cái gì đó để đóng góp và tôi sẽ không đọc lại hoặc thay đổi bất cứ điều gì quá nhiều ngoài tầm nhận biết. Đó là đi bộ trên đường trong khi cũng thực sự vui vẻ với nó và có thể bị kích thích về nó.
Tôi thích tưởng tượng ai đó đã nghe phiên bản trong trò chơi của một bài hát hàng ngàn lần nghe bản phối âm của tôi và bị kích thích bởi nó. Điều thú vị đối với tôi, hy vọng, sẽ thú vị với họ.
KM: Hãy cho tôi biết về một số dự án mà bạn đặc biệt tự hào?
DP: Tôi luôn vui khi được hợp tác với các nhạc sĩ khác. Tôi có một mối quan hệ và hợp tác tuyệt vời với một nghệ sĩ piano tên là Augustine Mayuga Gonzales. Chúng tôi đã làm việc cùng nhau trong một số dự án và anh ấy là một trong những người cộng tác và nghệ sĩ piano của tôi để làm việc cùng. Chúng tôi đã làm việc cùng nhau trong Bộ sưu tập Piano Undertale Tập 1 & 2 và Disasters for Piano, đây là sự hợp tác với Disasterpeace. Tôi cũng rất thích làm việc với Bộ tứ chuỗi Videri. Chúng tôi đã làm việc cùng nhau kể từ album đầu tiên của họ.
Đối với các dự án có liên quan, bất kỳ loại dự án quan trọng nào mà tôi cảm thấy sợ hãi, đó là điều mới mẻ mà tôi sợ phải làm hoặc đã không thực hiện công khai. Tôi đã từng thực hiện một vài dự án lớn hơn mà tôi rất hào hứng thực hiện vì đó là cơ hội để thể hiện những gì tôi đang làm. Tôi thích bất kỳ cơ hội hay lý do nào để nghiên cứu và đắm mình vào một cái gì đó mới và đưa ra một cái gì đó trong bản thân mà người khác có thể tận hưởng.
KM: Ai là một trong số những nhà soạn nhạc đã truyền cảm hứng cho bạn?
DP: Tôi nhớ đặc biệt lớn lên trên âm nhạc của Yasunori Mitsuda. Giống như nhiều người, Chrono Trigger là một trong những trò chơi yêu thích của tôi và tôi tiếp tục theo dõi hành trình âm nhạc của anh ấy sau đó. Tôi nhận thấy rằng anh ấy đã làm rất nhiều thử nghiệm và thích nghiên cứu âm nhạc thế giới và các phong cách nhạc cụ khác và kết hợp chúng trong cuộc sống âm nhạc của mình. Tôi theo dõi blog của anh ấy và công việc của anh ấy suốt thời thơ ấu.
Ngoài anh ấy, tôi thích rất nhiều người vĩ đại trong kỷ nguyên JRPG như Hitoshi Sakimoto, Masashi Hamauzu và Nobuo Uematsu. Tôi cũng yêu thích các dàn nhạc trong dàn nhạc của Shiro Hamaguchi cho nhượng quyền Final Fantasy dưới dạng các bản nhạc Reunion, hoặc các bản phối khí của anh cho Bộ sưu tập Piano Final Fantasy VIII.
Hiện tại rất nhiều người tôi làm việc cùng có ảnh hưởng đáng kinh ngạc. Ngay cả khi nó không đặc biệt trong các ghi chú mà họ viết ra, đó có thể là cách tiếp cận và suy nghĩ họ có trong cuộc sống và sự nghiệp của họ. Tôi muốn biết những gì đã cho phép họ duy trì sự tỉnh táo, tiếp tục và tận hưởng cuộc sống và làm những gì họ làm.
KM: Bạn nghĩ âm nhạc trò chơi điện tử phù hợp với thế giới âm nhạc đương đại ở đâu?
DP: Tôi nghĩ rằng nó phù hợp ở nơi kỳ lạ của riêng mình. Nó vẫn đang phát triển và phát triển. Đây không phải là điều tuyệt vời nhất khi nghe nhạc phim, nhưng tôi nhớ khi còn bé, bạn phải cầu xin một nhân vật phụ huynh mượn tài khoản eBay của họ để bạn có thể mua một bản nhạc tiếng Nhật trực tuyến và bắt chéo ngón tay mà bạn không lấy đĩa CD lậu. Bây giờ bạn có thể tải xuống nhạc phim ngay từ các cửa hàng kỹ thuật số. Những loại tiến bộ đang nói về thời đại. Rõ ràng có người lắng nghe và chú ý. Các công ty và các nhóm như Materia Collective đang cố gắng chính thức cấp phép cho mọi thứ, hoàn thành công việc đúng cách và nhận tiền của các nhà soạn nhạc.
KM: Nơi nào bạn muốn đưa sự nghiệp âm nhạc của mình đi về phía trước?
DP: Tôi muốn tiếp tục xứng đáng với những cơ hội mà tôi đã có được. Tôi muốn tiếp tục làm việc cùng với những người khác muốn làm việc với tôi. Tôi muốn tiếp tục không chuẩn bị cho, và một chút kinh hoàng bởi những thứ mà tôi nhảy vào. Tôi chưa thực sự ngừng học và hy vọng tôi sẽ tiếp tục như vậy. Tôi đang tiếp cận điều này giống như một cuộc chạy nước rút, không phải là một cuộc đua marathon, như họ nói. Mục tiêu là duy trì động lực và tiếp tục phát triển mạng lưới của tôi.
KM: Ngoài âm nhạc trò chơi điện tử, bạn muốn làm những dự án nào khác?
DP: Tôi đã hợp tác với các nhà làm phim và đạo diễn tài năng. Tôi muốn làm nhiều hơn công việc đó. Luôn có khả năng cho những thứ đó. Tôi thích ý tưởng có thể thể hiện âm nhạc của mình mà không cần phải có mục đích, vì vậy tôi thích ý tưởng tạo ra âm nhạc chỉ vì mục đích tạo ra âm nhạc. Tôi say mê nghệ thuật thị giác như một niềm đam mê và tôi đánh giá cao thứ đó. Tôi khá choáng ngợp trước những lựa chọn về những gì tôi có thể làm, cả hai đều tuyệt vời và khủng khiếp bởi vì sau đó tôi không bao giờ tập trung vào một thứ, nhưng nó khiến tôi suy nghĩ về những điều khác nhau tôi có thể làm.
KM: Làm thế nào để bạn sạc lại pin sáng tạo của bạn?
DP: Tôi cố gắng ổn thỏa chỉ với việc thư giãn và dành thời gian nghỉ ngơi. Tôi khá mới mẻ với suy nghĩ tự do, vì vậy tôi vẫn nói với tôi rằng nếu tôi không làm việc, tôi sẽ không thực sự đúng. Tôi cố gắng nói đồng ý với mọi số lần tôi nói là không, tôi không thể đi ra ngoài hay tôi không thể làm điều đó. Tôi chỉ cho mình không gian để tận hưởng những thứ như xem phim, chơi game và duy trì những gì tôi đam mê. Tôi cảm thấy như đó là một phần của công việc để được thông báo về những gì xung quanh bạn trong lĩnh vực của bạn, dưới bất kỳ hình thức nào.
