Ryan Hall, còn được gọi là Soulier, là một nghệ sĩ âm nhạc điện tử có trụ sở tại Calgary. Tôi đã nói chuyện với anh ấy về sở thích âm nhạc của anh ấy, quá trình sáng tạo và tham gia vào nền âm nhạc điện tử tại Calgary.
Nguồn gốc âm nhạc của Ryan quay trở lại chơi saxophone bắt đầu từ tiểu học. Anh ấy ở trong ban nhạc jazz và buổi hòa nhạc ở trường trung học, cũng như ở một số ban nhạc khác và lưu diễn khắp Canada sau khi rời trường đại học. Năm 1994, anh giành được học bổng để theo học trường Berklee College of Music ở Boston MA. Anh ấy nói, đó là nơi tôi bắt đầu làm quen với sản xuất nhạc điện tử. Họ có một thư viện với một loạt các máy tính và bộ tổng hợp Mac cũ và bạn có thể chạy phần mềm Cakewalk. Tôi đã bị lừa với việc tạo ra các bản giao hưởng, và đó là phần giới thiệu cho tôi.
Sau khi tốt nghiệp Berklee, anh trở về Canada và là một người chơi bass trong nhiều ban nhạc khác nhau. Trong thời gian đó, anh không tạo ra bất kỳ nhạc điện tử nào. Ryan giải thích, Một số người bạn đã làm DJ và tôi thích học cách làm điều đó. Khi tôi bắt đầu làm DJ, giống như nhiều DJ, tôi tự nhiên bước vào lĩnh vực sản xuất nhạc điện tử. Tôi đã quen thuộc với nó từ thời còn ở Berklee. 2012 thực sự là khi tôi bắt đầu học về sản xuất nhạc điện tử và tôi đã học từ đó đến giờ. Tôi đã tạo, sản xuất và phát hành âm nhạc, tiếp tục học hỏi mọi lúc.
Ryan đã chuyển qua nhiều phong cách khác nhau của âm nhạc điện tử bao gồm trance, deep house, tech house và techno. Ngay bây giờ, anh ấy đang đào sâu vào các buổi biểu diễn điện tử ngẫu hứng mà anh ấy nói, tôi sử dụng máy tổng hợp và máy trống và tạo ra âm nhạc kết hợp giữa nhà công nghệ và môi trường xung quanh. Có một chút hương vị retro trong đó nữa.
Âm nhạc của anh đã bị ảnh hưởng bởi sự quan tâm rộng rãi của anh đối với các loại và phong cách âm nhạc khác nhau. Ryan nói, tôi đã trải qua giai đoạn hợp nhất nhạc jazz khá lớn khi tôi là một người chơi bass. Tôi đã nghe một người chơi bass tên là Alain Caron từ Montréal. Âm nhạc của anh ấy khá khó nghe đối với nhiều người. Nó khá kỹ thuật và có một số hợp âm và cấu trúc âm nhạc thực sự tối nghĩa.
Ryan cũng bị ảnh hưởng bởi nhạc phim của Hans Zimmer, piano cổ điển cũng như các nghệ sĩ điện tử khác. Ông giải thích, đối với nhạc điện tử, Brian Transeau (BT) là một thiên tài. Tôi đã nghe rất nhiều nhạc của anh ấy và phong cách của anh ấy thay đổi khá nhiều từ album này sang album khác. Có một bộ đôi đến từ châu Âu được gọi là các dạng sống dựa trên carbon, những người thực hiện các chương trình điện tử trực tiếp. Âm nhạc thuộc thể loại xung quanh trong tự nhiên nhưng nó rất thú vị.
Album mới nhất của anh có tựa đề Toán học và xoay quanh ý tưởng về các khái niệm toán học trong âm nhạc. Ryan nói, tôi đã làm việc với một bộ tổng hợp mô-đun trông giống như một bảng điều khiển tàu vũ trụ với dây cáp và núm và công tắc. Nhìn nó thật điên rồ và nó rất toán học. Khi tôi đang tìm hiểu về hệ thống raga Ấn Độ, bạn phát hiện ra ragas là những bài hát có cấu trúc toán học phức tạp. Tương tự, với bộ tổng hợp, bạn đang xử lý công nghệ âm nhạc phức tạp bằng cách sử dụng bộ dao động và đồng hồ thời gian, và những thứ tương tự. Tôi muốn kết hợp một album kết nối công nghệ và toán học thành một hình thức âm nhạc, mà bạn có thể nghe trên ca khúc Cosmology trong album "
Ryan thích đi vào quá trình tạo ra âm nhạc mới với một tâm hồn cởi mở và mong muốn thử nghiệm. Anh ấy nói, những gì tôi thích làm chỉ là nhấn nút ghi âm và để mọi thứ trôi chảy tự nhiên trong 20 phút và thường thì trong đó bạn sẽ tìm thấy thứ gì đó là sự khởi đầu của một bản nhạc. Nghe có vẻ hơi gay gắt và thiếu thực tế, nhưng miễn là bạn đang lướt qua và điều khiển những thứ bạn đang làm việc trên phần cứng của mình, cuối cùng bạn sẽ tìm thấy thứ gì đó mang tính âm nhạc và nó sẽ phát triển từ đó.
Biểu diễn trực tiếp là điều mà anh ấy thấy vừa thách thức vừa bổ ích. Ryan chỉ ra, với màn trình diễn trực tiếp vì nó ngẫu hứng, hơi đáng sợ vì bạn không bao giờ biết chuyện gì sẽ xảy ra. Bạn phải suy nghĩ về khán giả và nếu họ tham gia vào đó. Đôi khi bạn lo lắng rằng mình có thể làm điều gì đó sai, nhưng tôi đã học được rằng trong các buổi biểu diễn trực tiếp và ngẫu hứng, bạn có thể vượt qua và biến những sai lầm tiềm ẩn thành những điều làm cho chương trình thực sự thú vị.
Mặc dù Ryan là một người mới đến tương đối với nền âm nhạc của Alberta, anh ấy cảm thấy khá tích cực về nó. Anh ấy nói, tôi đã dần dần tham gia nhiều hơn trong ba hoặc bốn năm qua. Đó là một cộng đồng rất hỗ trợ, có rất nhiều cơ hội để học hỏi và rất nhiều người dành cho nó. Tôi đang có nhiều sáng kiến hơn trong bối cảnh ở đây. Nếu bạn so sánh với Montreal hoặc Toronto, họ có dân số đông hơn và cơ sở hạ tầng tự nhiên hơn cho các cảnh của họ, nhưng Calgary đang trở thành một nơi được công nhận cho cảnh của nó, hy vọng sẽ ngày càng trở nên lành mạnh hơn trong tương lai.