Đọc nhạc cho guitar
Khi bạn lần đầu tiên nghĩ đến việc chơi guitar, học đọc nhạc có vẻ hơi nản chí. Ký hiệu âm nhạc trông giống như một loạt các nghệ thuật trừu tượng khi bạn không biết ý nghĩa của nó là gì, và con đường để tìm ra nó xuất hiện dài và nhàm chán. Ai quan tâm đến tất cả những điều đó khi bạn chỉ muốn đá?
Nó có thể làm bạn ngạc nhiên khi biết rằng một số tay guitar giỏi nhất trong lịch sử được đồn đại đã cảm thấy như vậy. Những kẻ như Jimi Hendrix, Stevie Ray Vaughan và Eddie Van Halen được cho là không biết chữ. Ngay cả The Beatles cũng không biết phải làm gì với ký hiệu chuẩn. Nó dường như không làm tổn thương họ, vậy tại sao bạn phải bận tâm?
Thật ra, chỉ có những nhạc sĩ huyền thoại mới biết kiến thức về ký hiệu âm nhạc của họ sâu đến mức nào, nhưng nghe có vẻ hấp dẫn khi nghĩ rằng những người này quá tuyệt để đọc nhạc. Nhưng có một điều chắc chắn: Ngay cả khi họ không thể đọc nhạc, họ chắc chắn đã biết họ đang làm gì.
Nếu bạn lấy một điều từ bài viết này, tôi hy vọng đó là: Sự mù chữ về âm nhạc không đồng nghĩa với sự ngu ngốc của âm nhạc. Không có con đường dễ dàng đến sự vĩ đại của guitar, cho dù bạn có chọn học đọc nhạc hay không. Dù bằng cách nào, bạn phải biết nhạc cụ của bạn.
Trong thực tế, nếu bạn chọn học các bài học guitar, giáo viên của bạn có thể hoặc không ưu tiên đọc nhạc trong chương trình giảng dạy của bạn. Như bạn sẽ thấy trong bài viết này, điều này có thể sẽ dựa trên mục tiêu của bạn và phong cách âm nhạc bạn định chơi.
Vì vậy, nếu một số người chơi guitar không đọc nhạc, làm thế nào họ có thể truyền đạt ý tưởng của mình cho các nhạc sĩ khác? Cây đàn guitar có một điều phù hợp với nó là hầu hết các nhạc cụ đều không có, và đó là bản nhạc.
Tablature so với ký hiệu nhân viên
Tablature, hoặc tab, là một cách đơn giản để người chơi guitar và người chơi bass ghi lại các bài hát của họ, hoặc phiên âm nhạc của người khác. Nó thực sự chỉ mất một vài phút để học, so với các tuần hoặc tháng, bạn có thể phải học ký hiệu âm nhạc truyền thống.
Nhờ lập bảng, bạn có thể tìm hiểu các bài hát yêu thích của mình, chia sẻ ý tưởng với bạn bè và thậm chí viết nhạc của riêng bạn mà không có bất kỳ hiểu biết nào về ký hiệu chuẩn.
Trong tab, mỗi dòng đại diện cho một chuỗi và số trên dòng đại diện cho băn khoăn. Do đó, nếu dòng thứ sáu có năm trên đó bạn biết bạn đang chơi chuỗi thứ sáu ở băn khoăn thứ năm, một lưu ý A. Có những ký hiệu khác để chỉ ra slurs, slide, phần còn lại và hướng âm nhạc khác, nhưng nói chung, nếu bạn có thể đọc một mảnh giấy, bạn có thể đọc tab.
Nhờ có tab, các nhạc sĩ không thể đọc nhạc có thể học các bài hát mới và chia sẻ ý tưởng.
Ưu và nhược điểm của Tablature Guitar
Vì vậy, sự khác biệt giữa tab và ký hiệu nhân viên, và nếu chúng ta có lập trường tại sao chúng ta nên quan tâm đến việc đọc nhạc?
Tab là một phương pháp viết và học nhạc rất hiệu quả, nhưng nó có một số nhược điểm. Đối với một điều, bạn thường cần phải biết làm thế nào một đoạn được cho là âm thanh hoặc có một bản ghi của bài hát để so sánh với tab. Hướng âm nhạc rất hạn chế so với ký hiệu tiêu chuẩn.
Hãy nhớ rằng, ký hiệu âm nhạc tiêu chuẩn đã có từ rất lâu, kể từ trước khi một thiết bị ghi âm được phát minh. Trước đó, một nhạc sĩ không chỉ phải chuyển các nốt nhạc phù hợp để chơi mà còn cả các sắc thái khác của tác phẩm. Các nhạc sĩ sau đó có thể biết chính xác một bản nhạc được cho là như thế nào chỉ bằng cách đọc nhạc. Theo cách này, nó giống như một ngôn ngữ.
Những nhạc sĩ giỏi có thể đọc một bản nhạc dễ dàng như bạn đang đọc trang này và chuyển nó sang nhạc cụ của họ, giống như bạn sẽ đọc to các từ đó. Những nhạc sĩ thực sự có năng khiếu có thể nghe tiếng nhạc trong đầu chỉ bằng cách đọc nó trên giấy.
Vì vậy, trong khi tab rất hữu ích, thật dễ dàng để thấy cách học đọc ký hiệu âm nhạc có thể có ích cho người chơi guitar. Vẫn không thuyết phục? Điều đó không sao, và học đọc nhạc không dành cho tất cả mọi người. Bạn chắc chắn có thể trở thành một người chơi tuyệt vời mà không cần nó. Nhưng, có một số thứ bạn không thể có được nếu không có.
Lý thuyết âm nhạc
Học về lý thuyết âm nhạc nghe có vẻ nhàm chán như học đọc ký hiệu chuẩn. Bạn nhặt cây guitar điện vì bạn được truyền cảm hứng bằng cách hét lên các ngăn xếp của Les Pauls và Marshall, không phải vì bạn muốn làm bài tập về nhà!
Một lần nữa, bạn không cô đơn. Nhiều người chơi guitar rock vĩ đại chỉ chắp cánh khi nói về lý thuyết. Họ nhặt các mảnh ở đây và ở đó, nhưng nói chung, họ đưa ra các quy tắc riêng của họ.
Nhưng hãy nhớ điều về mù chữ âm nhạc không tương đương với sự ngu ngốc của âm nhạc? Chỉ vì một số kẻ này không thể giải thích Vòng tròn thứ 5 hoặc không biết tất cả các vị trí của Chế độ Mixolydian không có nghĩa là họ không biết họ đang làm gì.
Lý thuyết âm nhạc là lý do tại sao và làm thế nào của âm nhạc. Tại sao một số âm nhất định nghe tốt với nhau và những âm khác thì không? Làm thế nào bạn có thể có được một âm thanh và cảm nhận nhất định cho tác phẩm của bạn? Những nốt nào bạn nên chọn để chơi qua các hợp âm nhất định?
Một lần nữa, trong khi chúng ta có thể không bao giờ thực sự biết những gì một số tay guitar vĩ đại trong lịch sử thực sự hiểu khi nói về lý thuyết, thì rõ ràng họ có thể tìm ra tất cả các câu hỏi mà lý thuyết có nghĩa là trả lời.
Hãy nghĩ rằng Beatles không biết hợp âm nào phối hợp tốt với nhau? Hãy nghĩ rằng Hendrix đã bị bối rối khi bắt được các nốt đúng trong một bản solo? Cho dù họ chỉ có năng khiếu, hoặc họ làm việc chăm chỉ cho đến khi họ nhận được nó (có thể là cả hai), những người này biết công cụ của họ.
Vì vậy, những gì có liên quan đến bạn? Bạn cần biết ít nhất là lý thuyết âm nhạc cơ bản nếu bạn muốn viết bài hát, chơi trong một ban nhạc và giao tiếp với các nhạc sĩ khác. Biết một chút lý thuyết cũng có thể giúp bạn quay lại đúng con đường khi bạn trải nghiệm các khối sáng tác.
Bạn có hai con đường trước bạn khi nói đến lý thuyết: Bạn có thể đi một mình, học nhạc cụ tốt nhất có thể, đưa ra các quy tắc của riêng bạn và cố gắng ghép các thứ lại với nhau.
Hoặc, bạn có thể chọn một vài cuốn sách, hoặc tìm một giáo viên và học hỏi. Không còn nghi ngờ gì nữa, sự lựa chọn thứ hai là nhàm chán hơn, nó cũng là một con đường khó khăn hơn và ít lộn xộn hơn. Sự lựa chọn là của bạn.
Paul Gilbert nói về giá trị của lý thuyết âm nhạc
Jazz và Guitar cổ điển
Nếu bạn chơi guitar rock, bạn có thể có được bằng cách không học đọc nhạc và tìm ra lý thuyết khi đang bay. Nhưng nếu bạn là một nghệ sĩ guitar jazz hoặc cổ điển, đó là một câu chuyện khác. Chắc chắn, có thể học guitar cổ điển và jazz từ tab và không bao giờ học đọc, nhưng con đường khó hơn nhiều.
Hầu hết các nhạc sĩ cổ điển và nhạc jazz đều dựa vào ký hiệu âm nhạc tiêu chuẩn, và nếu bạn chơi với một nhóm, bạn sẽ phải có khả năng tiêu hóa một bản nhạc và có thể tăng tốc với phần còn lại của ban nhạc khá nhanh.
Những nghệ sĩ guitar jazz và cổ điển thực sự giỏi trong việc đọc thị giác, như được mô tả trước đây. Họ có thể xem qua một bản nhạc và dịch nó ngay lập tức thông qua nhạc cụ của mình mà không cần phải ghi nhớ nó. Tiết mục của họ sâu sắc đến mức họ không thể mong đợi để ghi nhớ mọi thứ.
Vì vậy, họ sử dụng ký hiệu âm nhạc như ngôn ngữ mà nó dự định và họ chơi nó từ trang. Đây là lý do tại sao các nghệ sĩ guitar cổ điển có nhạc đứng trên sân khấu và người chơi guitar rock không!
Nếu mục tiêu của bạn là trở thành một nghệ sĩ guitar jazz hoặc cổ điển, bạn cần học cách đọc nhạc và bạn cần học lý thuyết theo sách. Là một nhạc sĩ phiên hoặc thành viên của một nhóm, không có thay thế cho điều này. Nếu bạn chỉ có kế hoạch để ăn mì xung quanh bạn có thể dựa vào tab, nhưng những tay guitar nghiêm túc trong những thể loại này cần phải được giáo dục cao.
Bạn có thể chơi Guitar mà không cần đọc nhạc?
Học đọc nhạc chỉ có thể làm cho bạn trở thành một người chơi guitar tốt hơn, cũng như học lý thuyết âm nhạc. Nhưng nếu bạn chọn không dành thời gian làm việc cho các học giả chơi guitar, đừng dại dột nghĩ rằng họ không áp dụng cho bạn.
Ít nhất bạn sẽ cần học các nốt nhạc của bảng đàn, nhưng bạn cũng sẽ làm cho cuộc sống của mình dễ dàng hơn bằng cách học lý thuyết âm nhạc và ít nhất là học những điều cơ bản của ký hiệu âm nhạc tiêu chuẩn.
Vậy, bạn có phải học đọc nhạc hay không? Cho đến nay câu trả lời có thể là có, có thể là không, chắc chắn nếu bạn chơi nhạc cổ điển và nhạc jazz, nhưng nếu bạn là một người chơi nhạc rock thì Jimi không quan tâm vậy tại sao bạn nên làm vậy.
Thật sốc, bạn vẫn có thể bối rối. Vì vậy, hãy đi đến điểm mấu chốt:
Trở thành người giỏi nhất bạn có thể ở một cái gì đó đòi hỏi phải học càng nhiều càng tốt, và làm việc thực sự chăm chỉ. Trong trường hợp nhạc rock, nó cũng có nghĩa là rèn con đường của riêng bạn và, như Frankie đã nói, làm theo cách của bạn.
Jimi Hendrix thật tuyệt vời vì anh ấy đã phá vỡ mọi quy tắc và chơi với trái tim và sự hung dữ chưa từng thấy trước đây trong nhạc rock.
Yngwie Malmsteen thật tuyệt vời vì anh đã học được tất cả các quy tắc, sau đó chơi với một trái tim và sự hung dữ chưa từng thấy trước đây.
Điểm chung của họ là cả hai chàng trai đều biết công cụ của mình, mặc dù mỗi người chọn một con đường khác nhau để đến với sự vĩ đại.
Nếu bạn chọn không đọc nhạc, như một số người vĩ đại, bạn sẽ phải tự mình tìm ra tất cả.
