Dana Wylie bắt đầu cuộc sống trưởng thành của mình với tư cách là một diễn viên sân khấu sau khi học nghệ thuật sân khấu tại Grant MacEwan College ở Edmonton. Cô đã hành động chuyên nghiệp trong năm năm, nhưng luôn chơi nhạc. Cô ấy nói, tôi đã lớn lên chơi piano và tôi đã làm rất nhiều sân khấu nhạc kịch, vì vậy tôi luôn là một ca sĩ, nhưng một điều gì đó bí ẩn và vô hình bắt đầu buộc tôi phải viết các bài hát. Tôi chưa bao giờ làm điều đó, tôi đã không lớn lên đánh đàn guitar và viết các bài hát xung quanh lửa trại.
Một quyết định khác mà cô đưa ra sau khi thay lòng đổi dạ là chuyển đến Đài Loan. Dana giải thích, tôi biết rằng, nếu tôi bắt đầu cuộc sống mới với tư cách là một nhạc sĩ, nó sẽ giống như điều hành công việc kinh doanh của riêng tôi và tôi sẽ cần một số tiền. Tôi quyết định chuyển đến Đài Loan để dạy tiếng Anh và tiết kiệm một số tiền. Cuối cùng tôi đã tiết kiệm được rất nhiều tiền ở đó, nhưng thay vì dạy tiếng Anh, cuối cùng tôi đã chơi nhạc chuyên nghiệp để kiếm tiền cũng như một số hợp đồng diễn xuất.
Những cơ hội âm nhạc mà Đài Loan dành cho Dana đã cho phép cô xây dựng những bản hợp âm của mình như một nhạc sĩ và trả phí cho mình. Cô ấy giải thích, Có một cảnh thực sự thịnh vượng ở đó những người nước ngoài thích làm những điều sáng tạo, vì vậy tôi đã kết thúc chơi trong các ban nhạc blues và các ban nhạc bluegrass và các ban nhạc jug cũng như làm hợp đồng biểu diễn với các ban nhạc cover. Tôi cũng đang viết những thứ của riêng mình và cố gắng chơi nó ở các hợp đồng biểu diễn bất cứ khi nào tôi có thể.
Trong thời gian ở Đài Loan, cô đã gặp một người đàn ông từ Anh và bắt đầu mối quan hệ cá nhân (và âm nhạc) với anh ta. Sau khi chuyển đến Anh, cô bắt đầu đắm mình vào sự nghiệp âm nhạc. Dana nói, chúng tôi đã bắt đầu một ban nhạc cùng nhau và đó là khởi đầu của tôi chỉ tập trung vào những thứ ban đầu của tôi. Tôi đã tiết kiệm được một khoản tiền lớn ở Đài Loan, vì vậy chúng tôi có thể tập trung vào việc chỉ là nhạc sĩ trong hai năm. Chúng tôi đã dành khá nhiều thời gian đó để hối hả và lái xe đi khắp hòn đảo đó chơi nhiều nhất có thể. Trong thời gian đó, chúng tôi đã phát hành hai album.
Ban nhạc đã tan rã vào năm 2010 và Dana cảm thấy rằng cô không còn sức để tiếp tục theo đuổi sự nghiệp âm nhạc toàn thời gian. Cô ấy nói, tôi đã bị cháy. Sau năm năm trên đường, bạn đã va phải một bức tường và nó chỉ cảm thấy không bền vững. Tôi đã đi đến trường đại học lần đầu tiên. Ở tuổi 30, tôi bắt đầu bằng cử nhân âm nhạc và tôi đã hoàn thành việc đó, có một đứa con ở giữa và tham gia chương trình MA mà tôi vẫn còn kỹ thuật. Điều thực sự là với album thứ năm của tôi, tôi đang tái xuất thành âm nhạc toàn thời gian và hoàn toàn tiếp tục theo đuổi sự nghiệp.
Có một sự mất kết nối giữa âm nhạc mà cá nhân cô ấy thấy có ảnh hưởng và cách người khác mô tả âm nhạc của cô ấy. Dana giải thích, so với các ca sĩ / nhạc sĩ khác, tôi không đắm mình trong cõi đó, mặc dù tôi đã trải qua những giai đoạn mà tôi thực sự đắm mình trong một số tác phẩm của Dylan và trong tác phẩm của Joni Mitchell. Tôi cũng đắm mình trong bluegrass trong một số giai đoạn nhất định và nhạc jazz trong những giai đoạn nhất định. Nếu tôi có thể nói rằng có một loại thời đại hoặc thể loại âm nhạc mà tôi yêu thích, thì đó là nhạc rock được tạo ra từ năm 1967 đến năm 1972. Tôi nghĩ đó là một thời gian kỳ diệu.
Đối với những gì người khác nghe thấy trong âm nhạc của cô ấy, cô ấy nói, Tôi có rất nhiều Joni Mitchell. Tôi không biết có ảnh hưởng trực tiếp ở đó không, nhưng chắc chắn có ảnh hưởng gián tiếp vì tôi đã nghe rất nhiều Joni trong những năm qua. Tôi cũng có người nói Joan Baez, người mà tôi chưa bao giờ nghe, chủ yếu là vì chất lượng giọng nói của tôi.
Lời bài hát là cốt lõi của quá trình sáng tạo của Dana. Cô ấy nói, những bài hát của tôi đối với tôi luôn bắt đầu bằng một ý tưởng trữ tình hoặc một ý tưởng khái niệm mà tôi cảm thấy và tôi muốn vượt qua. Khi tôi có một bản nhạc trữ tình, tôi sẽ bắt đầu hát nó và biến nó thành giai điệu trước khi tôi mang nó đến một nhạc cụ. Tôi không luôn có thời gian để ngồi xuống đàn piano hoặc với cây đàn guitar. Tôi nghĩ rằng công việc của tôi đã trở nên mạnh mẽ hơn về giai điệu bởi vì thường thì tôi sẽ chỉ làm việc với giai điệu và lời bài hát trước khi tôi bắt đầu tiến hành hợp âm.
Các bài hát của cô thường được tạo ra như một toàn bộ đơn vị. Dana giải thích, nhóm Phần guitar hay piano đi kèm với lời bài hát đi kèm với giai điệu. Ví dụ, khi tôi đang ghi âm, tôi cảm thấy rất khó để theo dõi giọng hát của mình tách biệt với việc chơi ghi-ta vì chúng không giống như các khía cạnh riêng biệt của bài hát.
Album mới nhất của Dana đã được phát hành vào tháng 10 năm 2017. Cô nói rằng đây là một trong những bản thu album ít căng thẳng nhất mà cô từng thực hiện. Cô ấy giải thích, nó bắt đầu khi tôi nói chuyện với đồng nghiệp Harry Gregg. Tôi đến gặp anh ấy khoảng hai năm trước và nói, đó là thời gian! Tôi cần làm một album mới! Chúng tôi đã tạo ra bản demo của hai bài hát để có thể xin một số khoản trợ cấp.
Họ đã nhận được các khoản tài trợ và bắt đầu quá trình chọn bài hát cho album. Dana nói, tôi đã có những giai điệu đáng giá trong vài năm mà tôi đã không ghi lại. Tôi đã có rất nhiều bài hát cũ xung quanh và một vài bài mới hơn. Chúng tôi đã nói về những bài hát chúng tôi muốn trong album và sau đó là loại nhạc cụ nào chúng tôi muốn trong album. Tiền trợ cấp chúng tôi đã xác định rằng một phần vì chúng tôi có tất cả số tiền mà chúng tôi đã đi. Chúng tôi đã có thể thực sự giàu trí tưởng tượng và hỏi, 'Phần sừng sẽ như thế nào trong bài hát này? Thế còn một bộ tứ dây trong bài hát này thì sao? ' "
Dana chỉ ra rằng thách thức chính đối với các nhạc sĩ độc lập là kiếm sống từ âm nhạc. Cô ấy đã hiểu rằng có nhiều cách để biến âm nhạc thành một phần có ý nghĩa trong cuộc sống của cô ấy mà không biến nó thành thứ định nghĩa cô ấy. Cô ấy nói, khi tôi còn trẻ, có một ý tưởng rằng nếu bạn không thể tạo ra âm nhạc cho toàn bộ sự tồn tại của mình, bạn có thực sự làm nó thành công không? Bây giờ tôi đã bắt đầu từ bỏ điều đó, tôi thấy rằng niềm đam mê của tôi mạnh mẽ hơn bao giờ hết. Âm nhạc cấu thành một phần rất cơ bản của con người tôi, nhưng điều đó không có nghĩa là tôi phải kiếm tất cả tiền để làm điều đó.
Cuối cùng, cô ấy đã tạo ra một sự tồn tại bao trùm việc tạo ra âm nhạc và vẫn có ý nghĩa về tài chính. D.
Trong tương lai, mục tiêu chính của Dana là tiếp tục duy trì bản thân. Cô giải thích, nếu tôi có một mục tiêu, nó sẽ có thể duy trì. Ở cấp độ nghĩa đen, tôi muốn có kết quả album mới trong một số hợp đồng biểu diễn phong nha cho mùa hè và một số hợp đồng biểu diễn câu lạc bộ dân gian cho mùa tiếp theo. Tôi hy vọng rằng tôi có thể duy trì thứ gì đó sẽ giúp tôi có tài nguyên để thực hiện một album khác.
Sáng tạo là một cái gì đó vốn có trong cách cô ấy sống cuộc sống của mình. Dana nói, trong cuộc sống của tôi, mỗi tuần có vẻ khác nhau, ngay cả khi có những điều nhất quán mà tôi làm. Tôi theo đuổi một số dự án nhất định và sau đó chuyển sang những thứ khác. Có chỗ cho sự sáng tạo. Khi tôi ngừng bị cuốn vào danh tính là một ca sĩ / nhạc sĩ, các bài hát bây giờ tự khẳng định với tôi và khi họ làm, tôi cố gắng đưa tác phẩm vào và viết chúng.
