Synthie dB Shock (phát âm là Synthie Decibel Shock) là một nhà sản xuất synthwave, người tự mô tả "nỗi ám ảnh không lành mạnh với synths tương tự", người có nét độc đáo của riêng mình đối với âm thanh synthwave. Trong một email, cô ấy nói với tôi về cách cô ấy tạo ra âm nhạc mới, những nghệ sĩ đã truyền cảm hứng cho cô ấy và quan điểm của cô ấy về bối cảnh tổng hợp toàn cầu.
Karl Magi: Lần đầu tiên bạn có hứng thú với việc làm âm nhạc như thế nào?
Synthie dB Shock: Đó là một tham vọng cả đời của tôi khi chỉ có thể tạo ra âm nhạc suốt cả ngày, nhưng đôi khi cuộc sống trở nên khó khăn, điều đó không phải lúc nào cũng có thể; Ý tưởng trở thành một nhạc sĩ chuyên nghiệp đã được bán cho những đứa trẻ của chúng tôi như một giấc mơ không thể. Chúng tôi đã nói: "Bạn sẽ là một nhạc sĩ đói khát trừ khi bạn học tại Nhạc viện và trở thành một nhạc sĩ cổ điển!
Tôi không muốn điều đó, nhưng tôi đã được kể từ khi còn rất nhỏ rằng tôi có một đôi tai âm nhạc đáng kinh ngạc và một tài năng chơi nhạc, vì vậy giấc mơ đó đã tồn tại trong nhiều năm. Tôi đã tám tuổi, được truyền cảm hứng rất nhiều bởi The Beatles khi tôi viết bài thơ đầu tiên của mình, mà sau đó tôi rất ngây thơ đã gọi bài hát đầu tiên của mình! Tôi thích hát, vì vậy tôi đã thu âm bản thân mình hát trên một cuộn băng và sau đó tự mình hát đi hát lại ba bộ giọng hát đệm - nghe rất giống một con sóc chuột! - nhưng tôi biết tôi muốn trở thành một nhạc sĩ một ngày nào đó. Tuy nhiên, tôi chỉ cố gắng cống hiến hết mình cho việc sản xuất âm nhạc vào năm 2011, sau khi tôi được công ty làm việc dư thừa và tôi đã không nhìn lại kể từ đó.
KM: Điều gì đã thu hút bạn hướng tới việc tạo ra âm nhạc dựa trên synth?
SdS: Tình yêu của tôi dành cho máy tổng hợp tương tự cổ điển và máy trống. Một ngày nọ tôi nhận ra rằng tất cả các bài hát yêu thích của tôi đều có âm thanh synth trong đó. Tôi lớn lên ở Úc vào những năm 80 và các bảng xếp hạng ở đó có đầy đủ sự tốt đẹp của rock và synthpop, vì vậy tôi đã ở lại với tôi, tôi đoán vậy. Đó là những khoảng thời gian hạnh phúc đối với tôi và tôi luôn tìm kiếm những ngôi sao nhạc pop trong bảng xếp hạng và nhớ rằng tôi ước mình có thể giống như họ một ngày nào đó. Vì vậy, nhiều ban nhạc đã có ít nhất một bộ tổng hợp trong clip của họ và kết hợp với những chiếc trống Linn hoặc trống Simmons đó, những âm thanh giống như thiên đường đến tai tôi! Tôi cũng hâm mộ synths mô-đun và tất cả những âm thanh kỳ lạ bạn có thể nhận được từ những âm thanh đó. Mặc dù vậy, tôi mừng vì tôi không thực sự sở hữu một cái, vì có lẽ tôi sẽ không bao giờ rời khỏi nhà!
KM: Ai là nghệ sĩ âm nhạc có ảnh hưởng nhất đối với bạn và tại sao họ lại gây ảnh hưởng như vậy với bạn?
SdS: Chà, nếu chúng ta đi theo lý thuyết của các nhà nghiên cứu gần đây đã tuyên bố rằng tất cả âm nhạc mà một người nghe từ khi họ ở trong bụng mẹ đã ảnh hưởng đến họ theo một cách nào đó, thì danh sách đầy đủ có lẽ quá dài để đề cập đến! Thật điên rồ khi nghĩ rằng có lẽ đúng là một số nhạc thang máy mà tôi từng nghe đã là nguồn cảm hứng cho tôi bằng cách nào đó!
Nó rất rộng và nó vượt qua nhiều thể loại từ nhạc rock thập niên 60 đến nhạc rock thập niên 70 đến nhạc tổng hợp thập niên 80 để hòa mình vào nền công nghiệp gothic! Công nghiệp gothic là bởi vì tôi là một goth vào cuối thập niên 80 và 90; The Beatles Tôi đã lớn lên nghe khi tôi còn là một đứa trẻ và lớn lên trong thập niên 80, tôi đã được tiếp xúc với synthpop. Đây là lý do tại sao tôi có xu hướng liệt kê The Beatles, Kraftwerk, Gary Numan, The Human League, The Sisters of Mercy và Pink Floyd là những ảnh hưởng lớn nhất của tôi, mặc dù ngay cả Giorgio Moroder và nhà soạn nhạc cổ điển JS Bach đều có ảnh hưởng mạnh mẽ đến tôi! Tôi luôn thích bơi ngược dòng, đó là lý do tại sao prog rock tiếp tục mê hoặc tôi. Tôi nghĩ các ban nhạc như Yes và The Alan Parsons Project hay thậm chí IQ đều rất tuyệt!
Những nhạc sĩ mà tôi vừa đề cập đều là những nghệ sĩ cách mạng theo cách riêng của họ và âm nhạc của họ làm rung chuyển mọi người! Một số tranh cãi, một số bị vênh, một số hoàn toàn bình thường nhưng tất cả đều có một điểm chung: mọi người thích bị lạc trong âm nhạc của họ, giống như tôi làm khi tôi nghe một bài hát của Pink Floyd hoặc The Beatles. Và khi tôi thực sự ngồi xuống và ghép một bài hát từ đầu đến cuối, nếu tôi thấy mình bị lạc trong một trong những sáng tác của chính mình, thì tôi biết tôi có cơ hội chạm vào ai đó với nó. Và đó là tất cả những gì về tôi; không chỉ đơn thuần là một sản phẩm của ngành công nghiệp âm nhạc để tạo ra doanh thu và danh tiếng, mà tôi tạo ra âm nhạc như một phương tiện thể hiện bản thân và hy vọng có thể chạm vào ai đó với các bài hát của mình. Đó là lý do tại sao tôi làm những gì tôi làm.
KM: Nói cho tôi biết thêm về cách bạn tạo ra âm nhạc mới.
SdS: Nó khác nhau, thực sự. Đôi khi một giai điệu hoặc lời bài hát sẽ đến với tôi vào giữa đêm và tôi sẽ phải thức dậy, nhón chân vào phòng thu và chơi hoặc viết nó xuống. Nếu tôi không, tôi đã mất nó mãi mãi và điều đó đã xảy ra rất nhiều ! Những lần khác, tôi sẽ tìm hiểu về Juno 60 của mình và tôi sẽ đưa ra một tiến trình hợp âm tuyệt vời sau đó tôi sẽ lưu ý tưởng trong DAW của mình và thực hiện nó từ đó, hoặc nó sẽ kết thúc trong một thư mục có tên Ý tưởng của hoàng tử và được rút ra vào năm 2025 hoặc một cái gì đó! Không có mẫu thiết lập, thực sự. Điều điên rồ là tôi có xu hướng đi lâu đời mà hoàn toàn không có ý tưởng mới nào cho các bài hát, và rồi đột nhiên tôi sẽ nhận được, giống như, ba giai điệu khác nhau đánh vào tôi trong cùng một ngày, vì vậy tôi sẽ đi và tạo ba thư mục với ba ý tưởng bài hát mới! Tôi có một tâm trí cực đoan!
KM: một số dự án hiện tại mà bạn đang làm việc là gì?
SdS: Năm nay tôi đang làm việc để hoàn thành bất kỳ bản demo nào tôi đã ngồi trong một thời gian dài, vì vậy điều đó sẽ khiến tôi bận rộn lâu hơn tôi có thể mong đợi! Hiện tại, tôi chỉ đang hoàn thiện bản nhạc cho một nhạc cụ mà ban đầu tôi sáng tác cho một người hâm mộ. Trong năm năm, bản demo này đã dang dở và cô đơn, ngồi trong một tập tin thực sự có lỗi, vì vậy tôi đã nhận được một bản synth nhỏ cũ từ những năm 80 mà bạn có thể đeo vào bạn, giống như một bản keytar, và ghi lại toàn bộ bài hát -by-track - chỉ trên một synth này! Tôi thực sự không nghĩ rằng tôi có thể, vì synth khá hạn chế về những gì nó có thể làm (và nó đã gặp một số vấn đề về mạch gần đây) nhưng tôi đã rất ngạc nhiên vì kết quả, bài hát nghe thật tuyệt vời! Sau đó, nó được trộn và làm chủ và tôi hoàn thành bản demo tiếp theo.
Sẽ sớm có một đĩa đơn mới và chúng tôi cũng đang nghiên cứu một videoclip để thực hiện điều đó. Nó thực sự dễ thương, tôi nghĩ mọi người sẽ thích nó! Không có gì giống như Window To Life, mặc dù (đĩa đơn hiện tại của tôi), nó hoàn toàn khác!
Tôi cũng đang lên kế hoạch thực hiện một bài hát trong tương lai gần, vì vậy trong thời gian rảnh rỗi, tôi đang thử nghiệm một số bài hát và sau đó sẽ thu hẹp nó xuống còn khoảng năm hoặc sáu. Tôi thậm chí có thể yêu cầu mọi người trên phương tiện truyền thông xã hội bỏ phiếu cho người mà họ muốn nghe nhất và sau đó tôi sẽ cố gắng thực hiện công lý bài hát đó!
KM: Nơi nào bạn muốn đưa âm nhạc của mình trong tương lai?
SdS: Lý tưởng nhất là đến một hòn đảo nhiệt đới tuyệt đẹp, nơi không cần nhãn, thể loại, biểu đồ gian lận, tự quảng cáo vô tận trên phương tiện truyền thông xã hội, viết để làm hài lòng thị trường, v.v. ! Tôi chỉ có thể tạo ra âm nhạc cho mọi người trên đảo và đổi lại, họ sẽ trả tiền cho tôi bằng dứa, xoài và dừa!
Mặc dù nghiêm trọng, khi tôi mới bắt đầu làm âm nhạc, tôi đã hy vọng cuối cùng sẽ viết được điểm phim hoặc nhạc cho nhạc phim, TV và tất cả những thứ đó. Tôi rất nhanh chóng từ bỏ ý tưởng đó. Chắc chắn, tôi sẽ làm điều đó nếu cuộc sống và thu nhập của tôi phụ thuộc vào nó và có lẽ tôi cũng sẽ làm điều đó với niềm vui, nhưng ngày nay tôi rất vui khi tiếp tục viết và sáng tác nhạc cho thế giới nhạc pop. Tôi chỉ chắc chắn muốn sử dụng nhiều phần cứng hơn và ít công cụ ảo hơn trong tương lai. Tôi không nói rằng không có một số VST và plugin tuyệt vời nào ngoài đó, nhưng tôi không thể chuyển cảm xúc vào một plugin như tôi có thể khi tôi thực sự cảm thấy nhạc cụ tôi đang chơi, vì vậy nó sẽ trở nên tuyệt vời hơn -on cho Synthie trong tương lai.
Mặc dù trước đây tôi đã nói rằng tôi thích làm việc một mình, cuối cùng tôi nghĩ rằng tôi có thể tìm kiếm một đối tác âm nhạc, vì tôi đã nhận thấy nhiều lần rằng bây giờ chỉ còn quá nhiều để một người tiếp tục như vậy. Bạn luôn sống trong tình trạng suy nhược thần kinh, vì tất cả có thể trở nên quá sức, tất cả những gì chúng ta phải làm với tư cách là một nghệ sĩ hiện nay, đặc biệt là những người trong chúng ta không được ký tên. Cuối cùng, có rất ít thời gian để thực sự tạo ra âm nhạc, chứ đừng nói đến việc có một cuộc sống bên ngoài âm nhạc! Tôi nghe nó nhiều lần từ các nghệ sĩ khác, và tôi cảm thấy giống hệt như vậy. Tôi muốn làm ít công việc máy tính hơn, sáng tác nhiều hơn và chơi trong tương lai, vì vậy Synthie Decibelshock rất có thể sẽ trở thành một bộ đôi hoặc toàn bộ một ban nhạc vào một ngày nào đó. Đến lúc đó, tôi sẽ có đủ tiết mục để nghĩ về việc phát trực tiếp, đó là điều tôi thực sự nhớ là không thể làm ngay bây giờ.
KM: Đánh giá của bạn về tình trạng hiện tại của cảnh tổng hợp là gì?
SdS: Đầu năm nay tôi đã nghe ai đó trên đài phát thanh nói rằng không có thời gian nào cho âm nhạc tổng hợp tốt hơn bây giờ, và tôi nghĩ họ đã đúng; synthwave chắc chắn là còn sống rất nhiều ngay bây giờ. Tôi nhớ đã từng quay trở lại SoundCloud vào năm 2013 khi tôi phát hành EP đầu tiên của mình và nghĩ rằng, ồ ồ, có một số ít người tạo ra âm nhạc lấy cảm hứng từ thập niên 80! Tôi thậm chí còn không nghĩ đến thuật ngữ synthwave, tôi thậm chí không biết thể loại nào để đưa âm nhạc của tôi vào!
Thành thật mà nói, khi tôi đi vào SoundCloud ngày hôm nay, có quá nhiều tài liệu tổng hợp ngoài đó, thật là điên rồ !! Có rất nhiều nghệ sĩ synthwave thành lập và mới nổi trên toàn thế giới, tạo ra một số âm nhạc đáng kinh ngạc! Canada và Pháp có một khung cảnh rất rộng lớn và có ảnh hưởng với hàng tấn âm nhạc tổng hợp tuyệt vời đến từ những nơi đó ngay bây giờ. Tôi ước rằng đó là dòng chính, thay vì một số thứ đang chiếm lĩnh các bảng xếp hạng ngày nay! Không có ý xúc phạm đối với bất kỳ nghệ sĩ nào, nhưng tôi cảm thấy đau đớn khi nghĩ có bao nhiêu bài hát đáng kinh ngạc ngoài kia không có cơ hội lọt vào bảng xếp hạng chính thống. Tôi thấy đó là một điều đáng tiếc thực sự.
Tuy nhiên, điều làm tôi lo lắng là rất nhiều nhạc tổng hợp có âm thanh giống nhau, và đây là điều mà tất cả chúng ta cần phải cẩn thận. Mặc dù chúng tôi có thể rơi vào một thể loại âm nhạc nhất định, vốn chịu ảnh hưởng rất nhiều từ thập niên 80 - chúng tôi thực sự phải cẩn thận để thử và duy trì âm thanh đặc trưng của mình. Nó thực sự quan trọng trong một ngày và thời đại có trung bình 20-30.000 bài hát mới được phát hành mỗi ngày. Chúng ta cần phải nổi bật, nếu không chúng ta sẽ lạc vào đám đông!
KM: Làm thế nào để bạn sạc lại pin sáng tạo của bạn?
SdS: Một cách tôi làm điều đó là bằng cách thỉnh thoảng dành thời gian ra khỏi phương tiện truyền thông xã hội. Mặc dù chúng có thể là thông tin và rất nhiều niềm vui, nhưng chúng làm tôi kiệt sức khi tôi phải ở trên tám nền tảng khác nhau mỗi ngày. Đôi khi chúng có thể tốt để lấy cảm hứng cho các bài hát mới, nhưng nếu tôi không nghỉ những bài hát đó, cuối cùng tôi không thể ngủ được vì tôi đã để tất cả những hình ảnh này chạy suốt đầu và tôi Không thể ngủ sau đó.
Một cách khác tôi nạp tiền là bằng cách thay đổi cảnh quan. Năm ngoái tôi đã nghỉ ngơi kéo dài và rời Thụy Sĩ trong gần ba tháng, chỉ có tôi và một cây guitar acoustic và tôi đã đến Hy Lạp, trèo lên nhiều mặt trời, bơi lội nhiều và cố gắng dọn đầu để nhường chỗ cho những ý tưởng mới . Khi tôi trở về nhà, tôi đã hòa mình vào âm nhạc và không dừng lại kể từ đó.
Cách thứ ba tôi nạp tiền là chơi guitar. Là Synthie Decibelshock, tôi đã kết hôn khá nhiều với các nhạc cụ tổng hợp của mình, vì vậy tôi gọi đó là những nhạc cụ làm việc của mình. Tôi đã mua một Fender Strat màu đen (a David Gilmour!), Vì vậy khi tôi muốn thư giãn và thư giãn, tôi đi ra ngoài và chơi nó. Tôi gọi nó là nhạc cụ sở thích của tôi. Nếu tôi trở nên đủ tốt, tôi sẽ đưa một video nhỏ lên các phương tiện truyền thông xã hội, có thể là tôi đang chơi trò chơi Cướp bóc thoải mái hoặc một cái gì đó hoặc có thể là một cái gì đó ít thách thức hơn để tôi không tự làm xấu mình quá nhiều! Chúng ta sẽ thấy!