Còn được gọi là một cơ quan miệng, bánh sandwich thiếc, và đàn hạc miệng, các nguyên tắc của hòa âm đã trở lại 2.500 năm. Một tên khác của nhạc cụ là saxophone Mississippi, cho chúng ta biết rất nhiều về mức độ phổ biến của nó.
Phát minh ra Harmonica
Tiếng sheng leo là một nhạc cụ ở Trung Quốc cổ đại có sậy bằng tre. Nó hoạt động theo cách tương tự như một bản hòa âm hiện đại mặc dù không có dòng dõi trực tiếp. Nguyên tắc rất đơn giản. Một dải kim loại phẳng (một cây sậy) được cố định ở một cái và miễn phí ở cái kia. Khi không khí đi qua cây sậy, nó rung lên và phát ra một nốt nhạc. Loại ghi chú phụ thuộc vào độ dày và chiều dài của sậy.
Nhạc cụ ngày nay nợ cuộc đời của một nhà phát minh và nhạc sĩ người Berlin tên là Friedrich Bauschmann. Vào năm 1822, ông đã mày mò tìm hiểu về các vật liệu cho đến khi ông tạo ra thứ mà ông gọi là hào quang. Nó có 15 cây sậy và được sử dụng như một ống cao độ để điều chỉnh đàn piano chứ không phải là một nhạc cụ.
Đó là Christian Messner, một thợ làm đồng hồ, người đã điều chỉnh hào quang và đưa nó ra thị trường như một bản hòa âm. Nó được bán ở các lễ hội ăn thịt và hội chợ ở Đức, nơi nó trở nên phổ biến. Chẳng bao lâu, cháu trai của Messner, Christian Weiss, cũng bắt đầu làm nội tạng miệng. Hai người bảo vệ quá trình sản xuất của họ chặt chẽ.
Thương hiệu Hohner
Đây là nơi chúng ta gặp Matthias Hohner, một cái tên sẽ quen thuộc với hầu hết chúng ta. Ông là một người đàn ông lớn lên trong một nhánh ngoan đạo của Lutheran nhấn mạnh tầm quan trọng của hành vi cá nhân chính xác. Vì vậy, tất nhiên, anh ta không có ý định đánh cắp bí mật sản xuất của Weiss và Messner.
Năm 1857, Hohner bắt đầu xây dựng sóng hài bằng phương pháp sản xuất hàng loạt và nhanh chóng chiếm lĩnh thị trường. Có một lý do cho sự vội vàng trong việc tăng tốc sản lượng của nhà máy Hohner.
Theo ông Hartmut Berghof của Viện lịch sử Đức, Hohner đã tẩm vào người anh em họ xa của mình Anna Hohner (1836 Ném1907) và do đó, một cuộc hôn nhân nhanh chóng là điều bắt buộc để ngăn cô trở thành một 'cô gái sa ngã'. Giáo dục
Luật pháp yêu cầu một người chồng tương lai chứng minh khả năng tài chính của mình để hỗ trợ gia đình trước khi kết hôn được cho phép. Vì vậy, dây chuyền sản xuất Hohner đã loại bỏ các cơ quan miệng, giống như Matthias và Anna tỏ ra năng động như nhau khi tạo ra 15 Hohners nhỏ.
Vào cuối thế kỷ XIX, nhà máy Hohner đã tạo ra hơn một triệu nhạc cụ mỗi năm.
Harmonicas ở Mỹ
Với tất cả những cái miệng để nuôi, Matthias Hohner cần tìm thị trường mới cho các nhạc cụ của mình; ông tìm thấy một trong những người nhập cư Đức đang định cư với số lượng lớn ở Hoa Kỳ. Những người yêu nước cũ sẽ hoài niệm về những âm thanh quen thuộc của đất nước cũ, ông lý luận; anh ấy đã đúng.
Vào cuối những năm 1890, doanh số của các bản hòa âm ở Thế giới mới đã đủ nhanh để đảm bảo gửi một thành viên của nhóm Hohner để quản lý mọi thứ. Hans Hohner được phái đi để xử lý tình huống. Phần lớn, Hans đã được chọn vì chàng trai đã mang thai người giúp việc gia đình và một vết bẩn tối tăm trên tên Hohner phải tránh.
Có một sự giúp đỡ lớn của đạo đức giả ở đây vì Papa Hohner là một Cơ đốc nhân sùng đạo, có quy tắc đạo đức nghiêm ngặt ghê tởm hanky-panky với các nhân viên. Nhưng, không phải Matthias đã đưa Ana chưa lập gia đình theo cách gia đình vài thập kỷ trước sao? Lúng túng. Matthias Hohner cai trị gia đình ông bằng một cây gậy sắt gia trưởng, vì vậy không có ai có thể đề cao chủ đề này.
Hans Hohner đã xây dựng doanh nghiệp Mỹ và những người khác, nhìn thấy tiềm năng, chuyển sang buôn bán kèn Harmonica.
Harmonica có được Blues
Nhạc cụ đã trở nên phổ biến bên ngoài cộng đồng người Mỹ gốc Đức vì tính đơn giản và chi phí thấp.
Trong một thời gian, các ban nhạc hòa tấu là tất cả các cơn thịnh nộ trên mạch vaudeville.
Nhưng sau đó, người Mỹ gốc Phi đã nắm giữ bánh sandwich thiếc và nhạc hòa tấu không bao giờ giống nhau nữa. Năng lượng sáng tạo của các nhạc sĩ da đen đã tìm ra những cách chơi nhạc cụ mới. Họ đã học cách uốn cong các nốt nhạc để tạo ra một âm thanh thê lương hòa quyện hoàn hảo vào nhạc blues. Họ khum tay trên nhạc cụ để phát ra âm thanh mới và tạo cho chúng một kết cấu rung.
Giáo sư Barry Lee Pearson của Đại học Maryland là một chuyên gia về âm nhạc truyền thống Mỹ. Ông nói với Tạp chí Smithsonian rằng, Khi người Mỹ gốc Phi nhặt nhạc cụ vào thế kỷ 20, họ đã biến nó hoàn toàn thành một thứ mà nó chưa bao giờ được chơi như ở châu Âu. Đối với tôi, đó là một minh chứng đáng chú ý về sức mạnh của truyền thống. Bạn không chỉ chơi và chơi một nhạc cụ theo cách nó được xây dựng để chơi. Âm nhạc ở trong bạn, và bạn lấy nhạc cụ đó và bạn cố gắng tạo lại cách bạn nghĩ nên chơi nhạc. Đó là những gì người Mỹ gốc Phi đã làm.
Nhà báo Daniel A. Gross chỉ ra rằng, vào thập niên 1920, kèn hòa tấu đứng bên cạnh cây đàn guitar như một phần thiết yếu của nhạc blues, chưa kể đến sự đồng hành của vô số người lang thang nhảy lò cò và những người biểu diễn ở tầng lớp lao động.
Các nhạc cụ di chuyển vào âm nhạc dân gian, và rock and roll. Nó thậm chí đã đi vào các buổi biểu diễn cổ điển. Ralph Vaughan Williams đã viết Bản tình ca cho Harmonica dành cho bậc thầy tài năng Larry Adler.
Trong khi Adler, Tommy Reilly và những người khác đưa đàn organ lên sân khấu buổi hòa nhạc thì sẽ luôn có một số lượng đáng kể những người loại bỏ nó như một món đồ mới lạ.
Tiền thưởng Factoids
- Trung tâm sản xuất nhạc hòa tấu ở Đức là thị trấn nhỏ Trossingen ở phía tây nam của đất nước. Đó là nơi Matthias Hohner thành lập cửa hàng. Ngày nay, nó có 17.000 công dân, một bảo tàng hòa âm và ba trường cao đẳng âm nhạc.
- Vào tháng 12 năm 1965, phi hành gia Tom Stafford của NASA trên tàu Gemini 6 đã cảnh báo Mission Control rằng anh ta đã nhìn thấy một UFO kỳ lạ với một phi công trong bộ đồ đỏ. Tại thời điểm này, phi hành gia đồng nghiệp Wally Schirra đã chơi một phiên bản nhỏ của Jingle Bells trên một bản hòa âm bảy nốt. Đây là bài hát đầu tiên được chơi trong không gian.
- Trong khoảng thời gian từ 1942 đến 1944, Liên đoàn Nhạc sĩ Hoa Kỳ đã từ chối thực hiện các bản thu âm thương mại để buộc các đài phát thanh sử dụng các nhạc sĩ trực tiếp thay vì sử dụng nhạc nhạc đóng hộp. Lệnh cấm bao gồm saxophone, piano, violin, và những thứ tương tự, nhưng bỏ qua các bản hòa âm. Do đó, nhạc cụ đã được sử dụng rộng rãi trên các chương trình phát sóng trực tiếp và điều này dẫn đến sự gia tăng phổ biến của nó.
Nguồn
- Cạn Hans Hohner (1870-1927). Hartmut Berghoff, Viện lịch sử Đức, ngày 9 tháng 9 năm 2015.
- Gián điệp công nghiệp và cạnh tranh khốc liệt đã thúc đẩy sự trỗi dậy của Harmonica Humble. Daniel A. Gross, Tạp chí Smithsonian, ngày 17 tháng 9 năm 2014.
- Vượt qua nhạc Blues: Các nhạc sĩ da đen miền Nam đã biến đổi hòa tấu như thế nào. Paul Bisceglio, Tạp chí Smithsonian, ngày 23 tháng 4 năm 2013.
- Sandwich Tin Tin, Bất cứ ai - Lịch sử của Harmonica. BBC Four, ngày 15 tháng 3 năm 2008.
