Motorhead
Hội trường tranh cãi Rock & Roll
Mỗi khi Đại sảnh Danh vọng Rock & Roll công bố những người giới thiệu mới và có một buổi lễ mới, nó luôn mở ra những cuộc tranh luận mới.
Một trong những nguyên nhân lớn nhất của cuộc tranh luận là những cái tên đã bị đánh cắp. Thực tế là, ngay cả khi Hội trường trải qua những cải cách triệt để liên quan đến quá trình của họ, những câu hỏi này vẫn luôn tồn tại. Để bắt đầu, danh sách nghệ sĩ xứng đáng KHÔNG được giới thiệu là rất đáng kể, không có cách nào bạn sẽ đi xung quanh để bao gồm tất cả mọi người. Khía cạnh khác là quá trình chỉ mang tính chủ quan. Điều gì làm cho một nghệ sĩ âm nhạc xứng đáng để đưa vào hơn so với người khác? Nhưng chính những cuộc tranh luận đó làm cho quá trình trở nên thú vị.
Vì vậy, tôi quyết định ném mũ vào cuộc tranh luận. Khi tôi đi qua danh sách những cái tên đủ điều kiện nhưng chưa bao giờ được giới thiệu, tôi đã kết thúc với một danh sách dài 75 nghệ sĩ mà tôi cảm thấy xứng đáng được xem xét nghiêm túc cho cảm ứng. Vì vậy, sau nhiều lần xem xét kỹ lưỡng, tôi đã thu hẹp nó xuống còn 15. Tôi đã cố gắng khách quan nhất có thể. Vì vậy, tôi đã bao gồm các nghệ sĩ mà tôi thường không tham gia, trong khi tôi loại trừ các nghệ sĩ là sở thích cá nhân của tôi.
Các tiêu chí chính là gì? Một số cảm thấy rằng nó nên thành công thương mại. Cá nhân tôi không đồng ý với sự tranh chấp đó. Mặc dù điều đó có thể được xem xét, ảnh hưởng âm nhạc tổng thể nên là yếu tố quyết định chủ yếu. Đối với tôi, Đại sảnh Danh vọng Rock & Roll nên là một bảo tàng phác thảo sự phát triển và phát triển lịch sử của nhạc rock. Để kể toàn bộ câu chuyện, tất cả các thể loại đã ảnh hưởng đến bối cảnh của nhạc rock hiện đại (có bao gồm Rap / Hip Hop) cần phải được trình bày. Nếu thành công thương mại là yếu tố quyết định duy nhất thì sẽ có một số lỗ hổng lớn trong chuỗi tiến hóa.
Vì vậy, đây là danh sách 15 nghệ sĩ của tôi xứng đáng được giới thiệu vào Đại sảnh Danh vọng Rock & Roll. Xin vui lòng cho tôi biết người mà bạn cảm thấy đã bị loại trừ một cách bất công khỏi Hội trường (và danh sách của tôi) trong các bình luận.
# 15: Ngôi sao lớn
Năm Snubbed : 22 Năm Đề cử : 0
Big Star không bao giờ được bán tốt về mặt thương mại, nhưng họ được coi là ban nhạc đình đám có ảnh hưởng nhất ngoài The Velvet Underground (người được giới thiệu vào năm 1996). Mức độ ảnh hưởng của họ đối với sức mạnh pop và "indie rock" là vô cùng lớn. Teenage Fanclub, The Thay thế (người đã thu âm bài hát "Alex Chilton" như một sự tôn vinh), The Lemonhead, Wilco, The Afghanistan Whig trong số nhiều người khác đã coi ban nhạc là một ảnh hưởng. Ngoài ra, Peter Buck (được giới thiệu vào năm 2007) Peter Buck đã đưa ra tuyên bố sau đây liên quan đến ảnh hưởng của Big Star đối với họ: "Chúng tôi đã tán tỉnh sự tuyệt vời, nhưng chúng tôi vẫn chưa lập được thành tích tốt như Revolver hay Highway 61 Revisited hay Exile trên Main Street hoặc Big Star's third . "
Cả ba album phòng thu của họ đều lọt vào danh sách "Stone" cho "500 album hay nhất mọi thời đại". Bài hát "Tháng chín Gurls" của họ được giới thiệu trong Hall là một trong những "Bài hát định hình Rock & Roll".
Mười ba - Ngôi sao lớn
Pixies biểu diễn năm 2004
14: Pixies
Năm Snubbed : 8 Năm Đề cử : 0
Mặc dù họ không đủ điều kiện miễn là các ban nhạc khác trong danh sách này, ảnh hưởng của họ là không thể phủ nhận. Họ đã giúp tạo ra sự năng động, mềm mại trở thành thương hiệu của âm thanh grunge. Họ là một trong những ban nhạc giúp mở đường cho vụ nổ alt-rock đầu thập niên 90.
Ngoài ra khi Kurt Cobain viết "Smells Like Teen Spirit", anh ấy đã thừa nhận rằng anh ấy đang cố viết một bài hát Pixies. Đối với di sản đó một mình, ban nhạc xứng đáng được xem xét. Nó cũng sẽ thực sự tuyệt vời nếu họ được giới thiệu trong lớp 2014 cùng với Nirvana. Nhiều như Nirvana xứng đáng được giới thiệu trong năm đầu tiên đủ điều kiện, có một số lỗ hổng tiến hóa rõ ràng trong Đại sảnh Danh vọng Rock & Roll. Các ban nhạc giới thiệu như Pixies sẽ cung cấp bối cảnh về sự phát triển lịch sử của Nirvana và nhạc rock thay thế.
Pixies bán khá khiêm tốn ở Bắc Mỹ trong thời gian đầu hoạt động (1987-93), nhưng họ bán rất chạy ở Anh và một phần của châu Âu. Hồ sơ của họ cũng tăng theo thời gian và khi họ tái hợp vào năm 2004, họ bắt đầu một tour du lịch bán hết và trở thành một lễ hội nổi tiếng.
Ngoài ra, mặc dù họ không thể đưa ra danh sách 15 người của tôi, nhưng đó là một dấu hiệu tích cực cho thấy Sự thay thế đã được đề cử cho lớp 2014. Đây là một dấu hiệu cho thấy Rock & Roll Hall Fame gần hơn để nhận ra một số ban nhạc ngầm đã giúp ảnh hưởng đến sự phát triển của nhạc rock thay thế.
Pixies - Tâm trí của tôi ở đâu
# 13: MC5
Năm Snubbed : 28 Năm được đề cử : 2003, 2017, 2018, 2019, 2020
Với tinh thần nổi loạn, tấn công âm nhạc và tư tưởng chính trị cực đoan cánh tả, họ là một trong những ban nhạc đóng vai trò là tiền thân quan trọng cho sự phát triển của làng nhạc punk. Bài hát thương hiệu năm 1969 của ban nhạc, "Kick Out The Jams" được coi là gây tranh cãi vì thả bom f (lúc đó vẫn được coi là gây sốc). Việc bài hát thậm chí đã phá vỡ các bảng xếp hạng Hot 100 (# 82) là một hiện tượng khá tuyệt vời. Nó cũng là một snub lớn mà "Kick Out The Jams" không được liệt kê trong Đại sảnh Danh vọng Rock & Roll là một trong những bài hát "That Position Rock & Roll."
Hai trong số các album của ban nhạc đã được đưa vào danh sách "500 album hay nhất mọi thời đại" của tạp chí Rolling Stone, Kick Out The Jams (# 294) và Back In The USA (# 451). Họ được coi là người có ảnh hưởng đến The Stooges (được giới thiệu vào năm 2010), những người cùng thời với cảnh này. MC5 được coi là ảnh hưởng không chỉ đối với một số hành vi punk mà còn đối với một số hành vi nhạc rock mang tính chính trị như Rage Against The Machine (đã bao trùm Kick Out The Jams, đã trở thành một tiêu chuẩn rock hiện đại được bảo hiểm). Ban nhạc cũng tạo dựng danh tiếng cho các chương trình trực tiếp năng lượng cao được coi là thực sự huyền thoại.
Hoa hồng Ramblin - MC5
1986 Ảnh của Kate Bush
# 12: Kate Bush
Năm Snubbed : 16 Năm Đề cử : 2018
Kate Bush không có sự hiện diện thương mại lớn ở Hoa Kỳ, nơi cô chỉ có một hit 40, "Running Up That Hill (A Deal with God)" (nhưng cô đã quản lý 5 hit trên bảng xếp hạng Modern Rock của Mỹ). Nhưng cô ấy đã rất thành công ở Vương quốc Anh (cô ấy cũng bán rất chạy ở quê hương Canada của tôi), nơi cô ấy có 7 album bạch kim và 25 bản hit Top 40. Nhưng ảnh hưởng của cô vượt xa thành công thương mại.
Từ thập niên 80, truyền thông chắc chắn sẽ so sánh bất kỳ nữ ca sĩ-nhạc sĩ độc đáo nào với Kate Bush. Tori Amos, Bjork (trích dẫn album năm 1982 của Kate, The Dreaming là một trong những mục yêu thích của cô), PJ Harvey, Florence Welch (của Florence và The Machine) đều coi cô là một ảnh hưởng. Người tiên phong của Trip-Hop có ảnh hưởng Tricky đã đưa ra tuyên bố sau đây liên quan đến ảnh hưởng của cô: "Tôi không tin vào Chúa, nhưng nếu tôi làm thế, âm nhạc của cô ấy sẽ là kinh thánh của tôi". John Lydon (Rotten) của Sex Pistols (được giới thiệu năm 2006) đã mô tả âm nhạc của cô là "vẻ đẹp ngoài niềm tin" và gọi cô là "bản gốc thực sự". Ngoài ra, Chris Martin của Coldplay cũng thừa nhận rằng khi họ viết "Tốc độ âm thanh", họ đã thể hiện nó sau "Running Up That Hill (A Deal with God)". Cùng với âm nhạc của mình, Kate cũng được coi là người có ảnh hưởng cho các video âm nhạc nghệ thuật và điện ảnh của cô.
Đám mây - Kate Bush
# 11: Gram Parsons
Năm Snubbed : 27 Năm được đề cử : 2002, 2004, 2005
Gram Parsons bắt đầu vào năm 1968 với Ban nhạc tàu ngầm quốc tế. Anh ấy có một thời gian ngắn với The Byrds (nhưng không được bao gồm trong một phần của ban nhạc khi họ được giới thiệu trong Hội trường vào năm 1991), nơi anh ấy là người đóng góp chính cho album năm 1968 của họ, Sweetgetts of The Rodeo . Album đó được coi là một sự thất vọng thương mại vào thời điểm đó, nhưng album hiện được coi là có ảnh hưởng lớn trong sự phát triển của "country rock", và được liệt kê là # 117 trong danh sách "500 album hay nhất mọi thời đại" của tạp chí Rolling Stone ". Bài hát "Hickory Wind" (do Parsons đồng sáng tác) nằm trong Hội trường với tư cách là một trong những bài hát "That Position Rock & Roll". Từ đó anh ấy đã thu âm hai album có ảnh hưởng lớn với The Flying Burrito Brothers (người mà bạn cũng có thể tạo ra một trường hợp hấp dẫn cho cảm ứng). Album 1969 của Burrito, The Gilded Palace of Sin được liệt kê là # 192 trong danh sách "500 album hay nhất mọi thời đại" của Rolling Stone. Bài hát "Thành phố tội lỗi" của họ (mà Parsons đồng sáng tác) được đưa vào Hội trường như một trong những bài hát "That Position Rock & Roll". Là một nghệ sĩ solo, anh đã phát hành hai album phòng thu, có thể không nổi tiếng về mặt thương mại, nhưng được coi là có ảnh hưởng lớn. Album hậu kỳ năm 1974 của ông, Grievous Angel được liệt kê là # 429 trong danh sách "500 album hay nhất mọi thời đại" của tạp chí Rolling Stone.
Gram Parsons đã giúp giới thiệu Emmylou Harris (người tiếp tục vô địch công việc của mình). Mick Jagger của The Rolling Stones (được giới thiệu vào năm 1989) đã nói như sau về ảnh hưởng của Parsons đối với anh ta: "Anh ấy là một trong số ít người giúp tôi hát nhạc đồng quê. Trước đó, Keith và tôi sẽ chỉ sao chép các bản thu âm." Ông cũng cực kỳ có ảnh hưởng trong sự phát triển hiện đại của những ban nhạc được gọi là "alt-country" như Cowboy Junkies, The Jayhawks & Wilco.
Gram Parsons & Emmylou Harris
# 10: Nhà Sơn
Năm Snubbed : 34 Năm Đề cử : 0
Bởi vì các bản thu âm đầu tiên của Son House có trước sự hình thành của Rock & Roll, rất có thể anh ta sẽ được coi là người có ảnh hưởng sớm (trải qua quá trình bỏ phiếu khác nhau). Ảnh hưởng của Son House đối với The Blues (tất nhiên là một phần quan trọng trong DNA của rock) chỉ đơn giản là hiện tượng. Son House được coi là cá nhân đã giúp Robert Johnson (người được coi là người có ảnh hưởng sớm vào năm 1986) và ông được coi là người có ảnh hưởng lớn đến Muddy Waters (người được giới thiệu vào năm 1987). Chỉ riêng những yếu tố đó đã khiến anh xứng đáng được xem xét trong thời kỳ sơ khai của Đại sảnh Danh vọng Rock & Roll (được khánh thành vào năm 1986).
Cũng tốt để lưu ý rằng Son House tiếp tục tạo ra một dấu ấn không thể xóa nhòa trên đá hiện đại. Một ví dụ điển hình là ảnh hưởng của Son House đối với Jack White. White Whitees dành riêng album đầu tay năm 1999 của họ để tưởng nhớ Son House. Họ đã thu âm "Death Letter" của Son House và cũng đã kết hợp các yếu tố từ "John The Revelator" (là một giai điệu truyền thống, nhưng ban nhạc đã gọi phiên bản của House là ảnh hưởng) vào bài hát "Cannon" của họ. Cũng trong bộ phim tài liệu "Nó có thể trở nên ồn ào", Jack White đã trích dẫn bài hát "Grinnin 'in Your Face" của Son House là bài hát yêu thích của anh ấy và ảnh hưởng lớn đến anh ấy.
House chỉ là một ví dụ về một nghệ sĩ nhạc blues & rễ có ảnh hưởng đã bị lãng quên khi bước vào Hội trường. Tôi có thể dễ dàng tổng hợp danh sách 15 ảnh hưởng ban đầu (phần khó nhất là thu hẹp nó xuống còn 15) xứng đáng được cảm ứng vào Đại sảnh Danh vọng Rock & Roll. Sẽ thật tuyệt nếu mỗi năm họ sẽ giới thiệu 2-3 ảnh hưởng sớm (sẽ tốt hơn nếu sử dụng nó không chỉ là một hạng mục cửa sau cho những người biểu diễn được đề cử không tham gia). Điều này sẽ giúp lấp đầy nhiều khoảng trống trong Hội trường.
"Grinnin 'in Your Face" của Son House là bài hát yêu thích của Jack White
# 9: Motorhead
Năm Snubbed : 17 Năm được đề cử : 2020
Sự kết hợp giữa nhạc punk & kim loại của Motorhead là tiền thân quan trọng của Làn sóng kim loại nặng mới của Anh và chúng có ảnh hưởng rất lớn trong việc phát triển "kim loại tốc độ" và "kim loại đập". Mặc dù tôi không tranh luận với sự bao gồm của Metallica (được giới thiệu năm 2009), thật xấu hổ khi một ban nhạc tiên phong đã giúp ảnh hưởng đến họ và thể loại của họ đã bị bỏ qua. Ngoài ra, cựu tay guitar của Guns N 'Roses (được giới thiệu năm 2012), Slash đã bắt đầu tham gia ban nhạc cover Motorhead khi còn ở tuổi thiếu niên.
Ban nhạc đã bán được hơn 30 triệu trên toàn thế giới và 15 triệu album ở Mỹ, điều này khá tốt cho một ban nhạc phi thương mại không bao giờ nhận được nhiều chương trình phát radio. Tôi cũng cảm thấy có một chút không bao gồm "Ace of Spades" trong Hall of Fame là một trong những "Bài hát định hình Rock & Roll".
Điều đó được nói rằng nếu họ từng được giới thiệu, sẽ rất thú vị dù họ có xuất hiện trong buổi lễ hay rút Súng ngắn Sex hay không. Lemmy khi được hỏi về nhiều chiến dịch thỉnh nguyện do người hâm mộ điều khiển để đưa Motorhead được giới thiệu vào Hội trường Danh vọng và liệu anh ta có quan tâm đến việc được giới thiệu hay không, anh ta đã tuyên bố như sau: "Không hề. Bạn đã ở đó chưa? không gian. Phòng lớn nhất có cửa hàng quà tặng kỳ dị. Bạn có hiểu ý tôi không? Đó là tất cả chính trị nơi đó. Tất cả một khối của f --- vua chính trị. "
Thật không may, với cái chết của Phil (Philthy Animal) Taylor (21 tháng 11 năm 1954 - 11 tháng 11 năm 2015) và Ian "Lemmy" Kilmister (24 tháng 12 năm 1945 - 28 tháng 12 năm 2015) rằng câu hỏi về họ xuất hiện trở nên câm lặng.
# 8: Kraftwerk
Năm Snubbed : 23 Năm được đề cử : 2003, 2013, 2015, 2017, 2019, 2020
Kraftwerk là một trong những ban nhạc tiên phong của bối cảnh Krautrock có ảnh hưởng của Đức. Họ trở thành một trong những nhà cải tiến chính của âm nhạc điện tử góp phần hình thành một số thể loại và thể loại phụ khác nhau. Họ cũng trở nên có ảnh hưởng lớn trong sự phát triển của Rap / Hip Hop. Chúng cũng thường được lấy mẫu (được đánh dấu tốt nhất trên bản hit Hip Hop bán kết của Afrika Bambaataa "Planet Rock").
Ảnh hưởng của họ có thể được nghe thấy trong toàn bộ thập niên 80 và một nhóm nghệ sĩ đa dạng đã gọi họ là một ảnh hưởng bao gồm Brian Eno, David Bowie (được giới thiệu vào năm 1996), Joy Division / New Order, Depeche Mode và Franz Ferdinand. Bono của U2 (được giới thiệu vào năm 2005) được biết đến là một fan hâm mộ lớn và ban nhạc được biết là đã chơi đoạn trích các bài hát của Kraftwerk trong các chương trình trực tiếp.
Ngoài ra, bài hát đột phá của họ "Autobahn" được đưa vào Đại sảnh Danh vọng Rock & Roll là một trong những "Bài hát định hình Rock & Roll". Cho đến thời điểm này, Hội trường đã bỏ qua Krautrock và đã không thừa nhận các hành vi điện tử đột phá. Kraftwerk được cho là có ảnh hưởng nhất trong số này sẽ giúp lấp đầy khoảng trống. Họ sẽ cung cấp một liên kết quan trọng trong chuỗi tiến hóa của Rock & Roll.
# 7: Lonnie Donegan
Năm Snubbed : 33 Năm Đề cử : 0
Bởi vì những bản thu đầu tiên của anh ấy xuất hiện cùng thời điểm với sự khởi đầu của rock & roll, và vì anh ấy không nhất thiết được coi là rock & roll, anh ấy có thể thuộc thể loại ảnh hưởng sớm. Bất kể, ảnh hưởng của anh ấy xứng đáng được công nhận.
Ở Anh, ông được gọi là Vua của Skiffle. Mặc dù anh ấy đã không phát minh ra Skiffle, anh ấy chịu trách nhiệm nhập khẩu hình thức âm nhạc dân gian Mỹ này vào Vương quốc Anh. Trước The Beatles, anh là nghệ sĩ thu âm thành công và có ảnh hưởng nhất của Vương quốc Anh. Anh đã ghi được 24 lần liên tiếp vào Top 40 của Anh.
Tác động thực sự của anh là Skiffle theo nhiều cách là sự khởi đầu của nhạc rock Anh. Ví dụ, John Lennon (được giới thiệu vào năm 1994) đã được truyền cảm hứng để thành lập một nhóm Skiffle The Quarrymen sau đó dẫn đến sự hình thành của The Beatles (được giới thiệu vào năm 1988). Paul McCartney (được giới thiệu vào năm 1999) đã đưa ra tuyên bố sau đây về tác động của Donegan: "Anh ấy là người đầu tiên chúng tôi nghe nói từ Anh đến vị trí số 1 đáng thèm muốn trong bảng xếp hạng, và chúng tôi đã nghiên cứu hồ sơ của anh ấy một cách say sưa. ở trong một nhóm skiffle. Anh ấy là người đàn ông. "
Danh sách các nghệ sĩ nổi tiếng được lấy cảm hứng từ Donegan để thành lập hoặc tham gia các nhóm Skiffle khá khó hiểu. Các danh sách bao gồm Van Morrison (được giới thiệu vào năm 1993, và sau đó anh sẽ thu âm một vài album với Donegan), Trang Jimmy (The Yardbirds được giới thiệu vào năm 1992, Led Zeppelin được giới thiệu vào năm 1995) và Roger Daltrey (Người được giới thiệu vào năm 1990). Ngoài ra, Daltrey đã đưa ra tuyên bố sau đây về tầm ảnh hưởng đáng kể của Donegan: "Tôi muốn trở thành Elvis Presley khi tôi lớn lên, tôi biết điều đó. Nhưng người đàn ông thực sự khiến tôi cảm thấy mình thực sự có thể ra ngoài và làm điều đó là một chap của tên của Lonnie Donegan. "
Ngoài ra, phiên bản "Rock Island Line" của Donegan cũng nằm trong Đại sảnh Danh vọng Rock & Roll với tư cách là một trong những "Bài hát định hình Rock & Roll". Jack White đã tổng kết nó tốt nhất tại một bài phát biểu nhận giải Brit Awards (UK Grammys): "Hãy nhớ, Lonnie Donegan, đã bắt đầu nó cho bạn."
Rock Island Line - Lonnie Donegan
# 6: Dick Dale
Năm Snubbed : 33 Năm Đề cử: 0
Dick Dale thường được gọi là "Vua lướt ván" và anh ấy đã giúp phát triển một thể loại âm nhạc mới. Bản thu âm năm 1961 của anh "Let Go Trippin '" (nằm trong Hội trường với tư cách là một trong những "Bài hát có hình dạng Rock & Roll") được coi là nhạc cụ lướt sóng được ghi âm đầu tiên. Ngay sau đó, các ban nhạc chịu ảnh hưởng của Dale, như The Beach Boys (được giới thiệu vào năm 1988), sẽ thêm giọng hát vào âm thanh rock lướt. Cùng với việc giúp đi tiên phong cho âm thanh "lướt", anh đã đưa ra một số cải tiến khác khiến anh trở thành một trong những tay guitar có ảnh hưởng nhất trong lịch sử nhạc rock.
Kỹ thuật chọn staccato một nốt lửa nhanh chóng của anh được coi là một cuộc cách mạng và nó ảnh hưởng đến các tay guitar của heavy Metal và Hard Rock như Eddie Van Halen (Van Halen được giới thiệu vào năm 2007). Ngoài ra, Jimi Hendrix (được giới thiệu vào năm 1992) coi sự thể hiện hào nhoáng của mình là một ảnh hưởng lớn đối với anh ta.
Một trong những tác động lớn nhất của anh đối với âm nhạc là anh đã giúp Leo Fender phát triển các bộ khuếch đại có thể xử lý âm lượng tăng lên. Chiếc loa phát ra âm thanh lớn và tốc độ chóng mặt khi chơi khiến anh được tạp chí Guitar Player tuyên bố là "Cha đẻ của kim loại nặng".
Dick Dale & The Del Tones - Misirlou
# 5: "Lạ Al" Yankovic
Năm Snubbed : 15 Năm Đề cử : 0
Thật khó để đánh giá tầm ảnh hưởng của Yankovic về mặt âm nhạc bởi vì nó không giống như có nhiều người hát nhạc rock lấy cảm hứng từ "Weird Al" để tiếp tục và biến đổi ngành công nghiệp âm nhạc. Nhưng "Weird Al" xứng đáng được xem xét bởi vì anh ta chiếm một vị trí độc nhất trong phong cảnh Rock & Roll. Ông cũng là một hiện tượng văn hóa nhạc pop.
Khi "Weird Al" bắt đầu sự nghiệp âm nhạc của mình ba thập kỷ trước, không ai lường trước được rằng anh sẽ hơn một nghệ sĩ mới lạ với tuổi thọ ngắn. Ông đã bất chấp tất cả các tỷ lệ cược bằng cách tạo ra một phân khúc âm nhạc có lợi cho chính mình. Tuổi thọ và thành công thương mại của anh thậm chí còn vượt quá một số nghệ sĩ mà anh đã nhại lại. Một phần lý do anh tiếp tục có liên quan là vì khả năng thích ứng với việc thay đổi thể loại.
Ngoài ra, anh ấy thường được tôn trọng trong cộng đồng âm nhạc và nhiều nghệ sĩ âm nhạc xem nó như một huy hiệu danh dự để được nhại lại bởi "Weird Al". Ví dụ, David Grohl khi anh đang đánh trống cho Nirvana nói rằng ban nhạc cảm thấy như họ đã "làm được" khi "Weird Al" nhại lại "Smells Like Teen Spirit". Kurt Cobain mô tả ông là "một thiên tài âm nhạc".
"Weird Al" không chỉ là người hát nhạc rock & Roll hàng đầu, mà anh ấy còn thêm một chút hài hước rất cần thiết vào một sân khấu âm nhạc thường quá nghiêm trọng. Trong cuộc thăm dò ý kiến của tạp chí Rolling Stone năm 2009, Weird Al đã đứng thứ 1 trong danh sách những người nên được giới thiệu vào Đại sảnh vinh danh Rock & Roll (tiếp theo là Rush (người cuối cùng được giới thiệu vào lớp 2013), Moody Blues & The Smiths) .
Homer Simpson tóm tắt điều đó tốt nhất: "Người mệt mỏi với Weird Al thì mệt mỏi với cuộc sống."
Mùi như Nirvana - "Weird Al" Yankovic
# 4: Liên kết Wray
Năm Snubbed : 34 Năm Đề cử : 2014, 2018
Cũng giống như Dick Dale, Link Wray là một trong những tay guitar có ảnh hưởng nhất trong lịch sử nhạc rock & roll. Ngoài ra, giống như Dale, anh đã bị bỏ qua một cách sai lầm khi đưa vào Đại sảnh Danh vọng Rock & Roll. Wray đã đủ điều kiện khởi xướng kể từ khi Hội trường thành lập năm 1986. Lẽ ra anh nên được xem xét nghiêm túc từ trước đó.
Ông được ghi nhận là người phát minh ra hợp âm quyền lực. Âm thanh của anh ấy có thể được coi là bản thiết kế cho kim loại nặng và anh ấy đóng vai trò là tiền thân quan trọng của nhạc punk. Liên quan đến điều này, tạp chí Rolling Stone đã gọi ông là # 67 là tay guitar vĩ đại nhất mọi thời đại. Trong bộ phim tài liệu "Nó có thể trở nên ồn ào", Trang Jimmy đã nói về việc "Rumble" của Link Wray (trong Hội trường là một trong những "Bài hát định hình Rock & Roll" và năm 2009 đã được Thư viện Quốc hội liệt kê như một phần của Cơ quan Đăng ký Ghi âm Quốc gia tôn vinh các bản ghi có ý nghĩa văn hóa) là một ảnh hưởng lớn đối với ông.
Dưới đây là một số trích dẫn liên quan đến ảnh hưởng của Link Wray:
"Nếu tôi có thể quay ngược thời gian và xem một buổi hòa nhạc thì đó sẽ là Link Wray và His Raymen" - Neil Young (được giới thiệu vào năm 1995)
"Anh ấy là Vua; nếu không phải là vì Rumble, tôi sẽ không bao giờ nhặt được một cây đàn guitar." - Pete Townsend (Người được giới thiệu năm 1990)
Anh ta được giới thiệu trong Đại sảnh Danh vọng Rockabilly, vì vậy hy vọng, Đại sảnh Danh vọng Rock & Roll sẽ theo sau. Như một dấu hiệu tích cực, cuối cùng anh đã được đề cử vào năm 2014 và một lần nữa vào năm 2018. Cũng trong năm 2018, "Rumble" đã được giới thiệu vào Hội trường trong hạng mục Người độc thân mới thành lập. Tất cả sáu người độc thân là từ các nghệ sĩ hiện không được giới thiệu.
Trang Jimmy Nghe Rumble
# 3: Smiths
Năm Snubbed : 12 năm Đề cử : 2015, 2016
Ngoại trừ Pixies, The Smiths đã không chờ đợi lâu như các nghệ sĩ khác trong danh sách này. Đại sảnh Danh vọng Rock & Roll cũng có một lịch sử lâu dài về việc bỏ qua các nghệ sĩ Vương quốc Anh không bán chạy (hoặc tốt) tại Hoa Kỳ. Điều đó đang được nói, đó là một dấu hiệu tích cực rằng ban nhạc đã được đề cử cho cả lớp 2015 và 2016.
Smiths khá đơn giản là một trong những nhóm nhạc quan trọng và thay thế quan trọng nhất từ trước đến nay (ban nhạc sắp tới trong danh sách này có thể được cho là vượt quá họ). Ngay lập tức, mọi nhóm nhạc thay thế ở Anh (thường được gọi là brit-pop) đều trích dẫn The Smiths như một ảnh hưởng, cùng với một số nghệ sĩ indie và nghệ sĩ thay thế ở Mỹ. Điều này sẽ bao gồm các ban nhạc như James, The Stone Roses, Suede, Blur, The Libertines, Beck, Modest Mouse, Death Cab for Cutie. Noel Gallagher of Oasis đã đưa ra tuyên bố sau đây về ảnh hưởng đáng kể của The Smiths: "Khi The Jam tách ra, The Smiths bắt đầu, và tôi hoàn toàn ủng hộ họ." Vì anh em nhà Gallagher không thích ai là một tuyên bố ấn tượng.
Câu chuyện kể ngoài đời thực (và đôi khi tối) của Morrissey hòa quyện với tiếng guitar vui nhộn của Johnny Marr không giống bất cứ thứ gì khác đến từ thập niên 80 (mặc dù chúng đã tạo ra một số âm thanh giống như tiếng Anh). Thật tốt khi lưu ý rằng họ đã đạt được thành công ở Vương quốc Anh trên một nhãn hiệu độc lập, theo cách riêng của họ.
Năm tháng trôi qua, ban nhạc tiếp tục gia tăng địa vị. Ví dụ, Morrissey đã báo cáo rằng vào năm 2006, ban nhạc đã được đề nghị 5 triệu đô la để tái hợp để biểu diễn tại Liên hoan âm nhạc Coachella. Album của họ cũng được bán ở Hoa Kỳ tốt hơn khi được xếp vào mục lục so với những gì họ đã làm khi ở bên nhau (hai album phòng thu của họ và một trong những phần tổng hợp của họ đã trở thành Vàng sau khi chia tay).
Ban nhạc đã có 4 album làm cho danh sách "500 album hay nhất mọi thời đại" của tạp chí Rolling Stone và bài hát "How Soon Is Now" được giới thiệu trong Đại sảnh Danh vọng Rock & Roll là một trong những "Bài hát định hình Rock & Roll ".
Làm thế nào ngay bây giờ là? - Smiths
Kim Gordon của Sonic Thanh niên
# 2: Thanh niên Sonic
Năm Snubbed : 13 Năm Đề cử : 0
Ngoại trừ The Smiths và Pixies, họ đã không chờ đợi lâu như các ban nhạc khác trong danh sách này. Nhưng họ được cho là ban nhạc rock độc lập và quan trọng nhất từ trước đến nay. Với Nirvana được giới thiệu vào năm 2014 (năm đầu tiên đủ điều kiện của họ), thật đáng tiếc khi một ban nhạc như Sonic Youth ảnh hưởng trực tiếp đến họ không được giới thiệu trước. Nó cũng sẽ rất tuyệt nếu chúng được giới thiệu cùng lúc với Niết bàn.
Là một ban nhạc độc lập, Sonic Youth đã phát hành ba album: EVOL, Sister và Daydream Nation được coi là bản thiết kế quan trọng để phát triển indie và rock thay thế (bao gồm cả các thể loại phụ như grunge). Liên quan đến Daydream Nation, vào năm 2006, album đó đã được liệt kê trong Thư viện Quốc hội Đăng ký Ghi âm ghi nhận các bản ghi âm có tầm quan trọng về văn hóa. Bài hát "Teenage Riot" trong album đó được đưa vào Hội trường như một trong những bài hát "định hình Rock & Roll".
Một trong những nhóm phát triển quan trọng nhất là khi họ ký hợp đồng với Geffen Records. Mặc dù đã được ký hợp đồng với một nhãn hiệu lớn, ban nhạc đã có một hợp đồng cho phép họ duy trì sự kiểm soát sáng tạo hoàn toàn. Đây là một trong những yếu tố chính của Nirvana khi quyết định ký hợp đồng với Geffen (Sonic Youth là một trong những thần tượng của Kurt Cobain). Từ đó các cửa xả lũ mở ra và điều này dẫn đến vụ nổ đá thay thế của thập niên 90.
Ban nhạc tiếp tục duy trì một giáo phái lớn và tay bass Kim Gordon đã chứng tỏ là một thành phần có ảnh hưởng của phong trào Riot Grrrl truyền cảm hứng cho các ban nhạc như L7, Hole, Bikini Girls & Sleater-Kinney. Sonic Youth cũng được chứng minh là có tác động đến các hành vi được thiết lập tốt hơn. Khi họ mở cho Neil Young (được giới thiệu vào năm 1995) vào năm 1990, Thurston Moore đã khuyến khích Neil Young thử nghiệm phản hồi và bóp méo. Thử nghiệm của Young chỉ giáp với sự đột phá thương mại của "grunge" và giúp bảo đảm di sản của ông là "Bố già của grunge". Lee Renaldo & Thurston Moore cũng được liệt kê ở vị trí thứ 33 & 34 trên 100 tay guitar vĩ đại nhất của Rolling Stone cho các kỹ thuật guitar thử nghiệm của họ.
Tiếp tục trở thành một trong những người cha tiên phong của nhạc rock thay thế (hoặc trong trường hợp của Gordon, các bà mẹ), họ đã dẫn đầu hóa thân đầu tiên của Lollapalooza (1991-97) vào năm 1995 dẫn đến việc họ xuất hiện trong tập phim The Simpson năm 1996 " Homerpalooza "và họ đã thực hiện phiên bản rock ồn ào của chủ đề trong các khoản tín dụng kết thúc của chương trình. Sự công nhận văn hóa nhạc pop chính thống như vậy là khá tốt cho một ban nhạc rock ồn ào dưới lòng đất.
# 1: Monkees
Năm Snubbed : 28 Năm Đề cử : 0
Monkees trở thành một hiện tượng văn hóa đại chúng khổng lồ, theo định kỳ đã trải qua vô số cuộc phục hưng "retro" nơi họ đã được giới thiệu với một thế hệ người hâm mộ mới. Nhưng quan trọng là họ đã bị loại bỏ như một tỷ lệ thứ hai The Beatles. Ngoài ra tính xác thực của họ như một ban nhạc thực sự đã bị nghi ngờ, do thực tế là họ đã không chơi trên vài album đầu tiên của họ (họ sẽ thêm giọng hát sau khi thực tế), họ đã không viết hầu hết các giai điệu của riêng họ, và ban đầu họ có rất ít quyền kiểm soát đối với hình ảnh hoặc âm nhạc của chính họ (mặc dù bạn có thể nói điều tương tự liên quan đến cặp album đầu tiên của The Beatles và nhiều ban nhạc khác trong khoảng thời gian của họ). Theo nhiều cách, chúng đã bị loại bỏ chỉ đơn giản là một sản phẩm được sản xuất hàng loạt.
Sau đó, ban nhạc đã giành được sự tôn trọng trong ngành công nghiệp âm nhạc vì những trận chiến được công bố tốt của họ để kiểm soát sáng tạo. Cuối cùng, ban nhạc đã chiến thắng những trận chiến đó và họ có thể chơi nhạc cụ của riêng mình và có quyền kiểm soát sáng tạo đối với âm nhạc họ đã ghi. Họ cũng chơi nhạc cụ của riêng họ khi họ phát trực tiếp, và họ đã tạo dựng được danh tiếng khi đưa vào một chương trình trực tiếp giải trí.
Cũng rất tốt để lưu ý rằng họ có sự tôn trọng của The Beatles (được giới thiệu vào năm 1988). John Lennon (được giới thiệu vào năm 1994) là một người hâm mộ, đã đưa ra tuyên bố sau với Micheal Nesmith về ban nhạc: "Tôi nghĩ bạn là tài năng truyện tranh vĩ đại nhất kể từ Anh em Marx. Tôi chưa bao giờ bỏ lỡ một trong những chương trình của bạn." George Harrison (được giới thiệu vào năm 2004) cũng đưa ra tuyên bố sau đây về những nỗ lực của ban nhạc để giành quyền kiểm soát sáng tạo âm nhạc của họ: "Rõ ràng là những gì đang xảy ra, có tài năng ở đó. Họ đang làm một chương trình truyền hình, đó là một việc khó khăn và tôi sẽ không ' Trong đôi giày của họ cho thế giới. Khi họ sắp xếp tất cả, họ có thể trở thành người giỏi nhất. "
Monkees cuối cùng cũng là một ảnh hưởng bất ngờ đối với nhạc punk và rock thay thế. Súng ngắn Sex (được giới thiệu vào năm 2006) & Mối đe dọa nhỏ (cùng với nhiều ban nhạc nhà để xe & nhạc punk khác) được bảo hiểm: "(Tôi không phải là bạn) Steppin 'Stone". Paul Westerberg của The Thay thế coi The Monkees cũng là một ảnh hưởng lớn. Ngoài ra, Run-DMC (được giới thiệu vào năm 2009) đã trình bày The Monkees "Mary Mary".
Hai trong số các bài hát của The Monkees: "Tôi là một tín đồ" và "Chuyến tàu cuối cùng đến Clarksville" được đưa vào Đại sảnh Danh vọng Rock & Roll với tên gọi "Bài hát định hình Rock & Roll". Đó là khoảng thời gian The Monkees cũng tham gia Hội trường.
