Đàn guitar điện Fender
Nếu bạn là một tay guitar, lịch sử của guitar điện Fender và sự phát triển của các mô hình như Stratocaster, Telecaster, Jaguar và Jazzmaster sẽ rất có ý nghĩa với bạn. Không phải nói quá khi nói rằng biết lịch sử Fender có nghĩa là biết sự phát triển của guitar điện nói chung.
Fender đã đóng một vai trò quan trọng trong việc thiết kế và phát triển guitar điện như chúng ta biết ngày nay, và cho dù bạn chơi thương hiệu nào thì cũng an toàn khi nói rằng có một Fender nhỏ trong đó.
Ngay cả khi bạn chơi Gibson, bạn đã được hưởng lợi từ những đổi mới của Fender. Vào những năm 1940, tay guitar Les Paul đã phát minh ra một cây đàn guitar có thân đàn rắn trong nhà máy Epiphone và đặt tên cho nó là Log . Anh ấy đã nêu ý tưởng cho Gibson, nhưng họ không hứng thú. Cho đến khi Fender phát hành Telecaster thân cứng, dù sao đi nữa. Sau đó, Gibson quyết định có thể là một ý tưởng thông minh để xem anh chàng Les Paul này đã xảy ra chuyện gì.
Tất nhiên, kết quả của sự hợp tác của họ là cây guitar điện cơ thể rắn Gibson Les Paul. Có công bằng không khi nói Les Paul sẽ không bao giờ tồn tại nếu không có Fender Telecaster?
Chà, đừng đi quá xa. Nhưng sự thật là cuộc đua vũ trang guitar thân thiện đã diễn ra giữa Fender và Gibson trong hơn 50 năm đã dẫn đến nhiều sự đổi mới mà chúng ta đã có được ngày hôm nay.
Một số tay guitar hàng đầu trong lịch sử đã chọn Fender làm thương hiệu guitar chính của họ. Dưới đây là bốn nhạc cụ Fender đáng kinh ngạc và tác động của chúng đến thế giới guitar.
Viễn thông
Telecaster không phải lúc nào cũng được gọi là Telecaster. Nó bắt đầu khi Esquire bán tải đơn trở lại vào năm 1950, sau đó có được chiếc bán tải thứ hai và trở thành Broadcaster, và cuối cùng là Telecaster.
Yup, đây là cây đàn guitar đã mang lại cho Gibson cú đá trong chiếc quần cần thiết để phát triển Les Paul.
Đây là cây guitar điện cơ thể rắn đầu tiên có bán trên thị trường. Đó là một sáng tạo của Leo Fender, người sáng lập Fender, và một sự đổi mới thực sự độc đáo vào thời điểm đó.
Hình thức và chức năng của cây đàn này về cơ bản vẫn giống nhau kể từ khi ra đời. Mô hình Tele được xây dựng để tạo ra âm thanh rõ ràng, sạch sẽ và sản xuất dây chuyền lắp ráp. Với thân hình phẳng, rắn chắc và hệ thống dây điện đơn giản, những cây đàn guitar này có thể được hàng ngàn người bơm ra và họ bắt kịp nhanh như Fender có thể tạo ra.
Ngày nay, Fender Telecaster dường như là một trong những cây guitar đơn giản nhất hiện có, nhưng thật dễ dàng để quên nó đã đột phá như thế nào tại thời điểm phát hành. Thậm chí ngày nay, nó có âm thanh và vẻ ngoài mà một số nghệ sĩ guitar không thể sống thiếu.
Leo Fender rõ ràng biết mình đang làm gì!
Truyền hình Fender huyền thoại
Stratocaster
Fender Stratocaster đầu tiên xuất hiện vào năm 1954. Giống như Telecaster, nó đơn giản về hình thức và chức năng, nhưng có một vài điều khá đặc biệt trong thế giới guitar vào thời điểm đó.
Đối với một điều, hình dạng cơ thể đặc trưng các đường viền để làm cho việc cầm và chơi đàn guitar thoải mái hơn, và một thiết kế cắt đôi giúp việc tiếp cận các phím đàn phía trên dễ dàng hơn nhiều. Thanh tremolo cho phép người chơi thêm rung vào âm thanh của họ và thiết kế ba chiếc bán tải có nghĩa là nhiều tùy chọn âm có sẵn hơn so với tìm thấy trong Telecaster.
Tuy nhiên, Strat vẫn vật lộn một chút, cho đến khi biểu tượng rock Buddy Holly xuất hiện trên Ed Sullivan Show với một chiếc Sunburst Strat. Phần còn lại, như họ nói, là lịch sử. Từ Jimi Hendrix đến Eric Clapton đến Yngwie Malmsteen, các quân đoàn guitar rock đã sử dụng Fender Stratocaster để có được âm thanh họ cần.
Và khi Strat không hoàn toàn có âm thanh họ muốn, họ đã vặn vẹo nó. Stratocaster là một trong những cây guitar được điều chỉnh nhiều nhất hiện có, và người chơi đã tạo ra Strats tùy chỉnh của riêng họ trong những năm qua. Một số ý tưởng bắt gặp và tìm thấy chính mình trong các thiết kế của các thương hiệu guitar khác. Không có Fender Stratocaster, chúng ta có thể chưa bao giờ thấy các nhạc cụ như Ibanez RG hay Jackson Soloist.
Stratocaster chuyên nghiệp Mỹ
Nhạc trưởng
Không còn nghi ngờ gì nữa, Fender Stratocaster là một trong những cây guitar phổ biến nhất trên thế giới, và dù bạn thuộc thể loại nhạc nào, bạn cũng có thể thấy giá trị của Strat. Fender Jazzmaster, tuy nhiên, là một hương vị có được.
Với thân hình lớn hơn, bộ thu cuộn đơn thanh xà phòng và mạch Dẫn và Nhịp điệu độc đáo ngoài chức năng chuyển mạch và điều khiển âm thanh thông thường, Jazzmaster phức tạp hơn một chút so với Strat hoặc Telecaster. Thật không may, khán giả nhạc jazz Fender đã hy vọng không bao giờ hoàn toàn nắm bắt được ý tưởng Jazzmaster.
Tuy nhiên, cây guitar này đã không kiếm được một số người hâm mộ. Jazzmaster đã đóng một vai trò trong việc định hình âm thanh của guitar lướt sóng thập niên 60, và sau đó tiếp tục tìm thấy chính mình trong tay của các nghệ sĩ guitar thay thế đang tìm kiếm một âm thanh đặc biệt.
Kể từ cuối thập niên 50, Jazzmaster đã là một giọng nói độc đáo trong đội hình Fender. Mặc dù không nổi tiếng như Stratocaster hay Telecaster, nhưng nó không kém phần quan trọng trong sự phát triển của thương hiệu Fender.
The Fender Classic Player Jazzmaster Special
Báo đốm
Fender Jaguar đến năm 1962 và giống như Jazzmaster có một sức hấp dẫn nhất định trong đám đông lướt sóng. Trong khi Jaguar có thể trông hơi giống Jazzmaster, có một số khác biệt nghiêm trọng.
Cả hai cây guitar đều có chung một khái niệm thiết kế, nhưng Jaguar có hệ thống mạch chuyển mạch và giai điệu đón thậm chí phức tạp hơn, chiều dài quy mô ngắn hơn và bộ thu gom đơn cuộn giống như trên Strat hoặc Tele.
Nó nhanh chóng tạo được dấu ấn khi trở thành cây guitar Fender sáng tạo nhất. Nhưng ngay cả khi nó được quảng cáo là cây guitar hiện đại cuối cùng của Fender, rất ít nhạc sĩ đã bị cuốn hút bởi bản phát hành ban đầu của Jaguar. Đến năm 1975 Fender đã ngừng sản xuất.
Nhưng phong trào grunge vào đầu những năm 90 đã đưa Jaguar trở lại ánh đèn sân khấu, khi các nghệ sĩ guitar tìm thấy cách sử dụng thông minh cho khả năng âm thanh độc đáo của nó. Ngày nay, Jaguar đã trở lại sản xuất và có sẵn trong một số dòng sản phẩm Fender khác nhau.
Fagu Classic Series 60s Jaguar
Chắn bùn Made in Mexico
Trong vài thập kỷ qua, các công cụ ngân sách chính của Fender đã đến từ cơ sở của họ ở Ensenada, Mexico. Chúng thường được gọi là Fender MIM (Made in Mexico), và các phiên bản guitar và bass Fender giá cả phải chăng trong sê-ri Standard là những lựa chọn thay thế tuyệt vời để chi tiền mặt lớn cho Fender Mỹ.
Cuộc tranh luận về MIM Fender vs American Fender sẽ diễn ra mãi mãi và tôi nhận được rất nhiều phản hồi từ các nghệ sĩ guitar ở cả hai phía của hàng rào. Nhiều người chơi khẳng định MIM Fender cũng tốt như Fender Mỹ, hoặc ít nhất là đủ tốt cho họ. Những nghệ sĩ guitar khác nghĩ rằng đó là điều tuyệt vời nhất họ từng nghe.
Theo tôi, MIM Fender là lựa chọn thay thế hợp lệ và đáng để kiểm tra nếu bạn đang muốn tiết kiệm một vài đô la.
Squier bởi Fender
Squier là thương hiệu cấp nhập cảnh của Fender và họ sản xuất các mẫu Fender cổ điển có giá cho người mới bắt đầu. Bắt đầu với Squier là một cách tuyệt vời cho một tay guitar để đảm bảo họ chơi những thiết bị giá cả phải chăng nhưng chất lượng ngay từ đầu. Squier thậm chí còn tạo ra các gói khởi đầu, chứa tất cả mọi thứ mà một người chơi guitar mới cần có để đi.
Mặc dù hầu hết các Squiers được tạo ra cho những người chơi chưa có kinh nghiệm, những cây guitar eries Classic Vibe và Vintage Modified của họ đã thu hút được sự chú ý từ những người chơi kỳ cựu. Đây là những nhạc cụ được nâng cấp, nhưng vẫn rất phải chăng, và là một cách tuyệt vời để thêm vào bộ sưu tập guitar mà không mắc nợ.
Giống như MIM Fender, các nghệ sĩ guitar sẽ luôn tranh luận về ưu và nhược điểm của guitar Squier. Tôi tin rằng chúng là một trong những lựa chọn tốt nhất cho những người mới chơi guitar.
Di sản của Fender
Fender Nhạc cụ Corporation đã thấy phần của nó lên xuống trong những năm qua. Từ sự phấn khích sáng tạo của thập niên 50 và đầu thập niên 60, đến sự không chắc chắn của kỷ nguyên CBS, cho đến sự hồi sinh của cuối thập niên 80, và cho đến hiện tại. Ngày nay, Fender mạnh mẽ hơn bao giờ hết, và trong số các thương hiệu guitar hàng đầu trên hành tinh.
Leo Fender rời công ty vào năm 1965. Ông tiếp tục thành lập Music Man và G & L Nhạc cụ, hai đại gia nữa của thế giới guitar, trước khi ông qua đời vào năm 1991.
Vì vậy, bạn có chơi Fender không? Bạn có nên chơi Fender không? Có lẽ. Mỗi tay guitar phải có ít nhất một Fender trong bộ sưu tập của họ. Bạn có thể khám phá, giống như hàng ngàn nhạc sĩ khác, rằng có một mô hình Fender phù hợp hoàn hảo với âm thanh của bạn.
