Tôi đã chơi piano hơn 15 năm nay và trong khi người ta có thể sử dụng nhiều con đường để đạt được thành công, một số phương pháp đã được chứng minh là hiệu quả hơn trong việc giúp tôi cải thiện việc chơi. Trong bài viết này, tôi sẽ cố gắng truyền đạt một số kinh nghiệm khiêm tốn của tôi cho những người muốn học hỏi. Tuy nhiên, bạn nên nhớ rằng chơi piano nên là về việc cạnh tranh với chính mình chứ không phải cạnh tranh với người khác. Điều đó đang được nói, chơi piano trở thành một hoạt động hoàn toàn khác khi có ít giới hạn hơn về những gì người ta có thể chơi, và thay vì tập trung vào việc không mắc lỗi, bạn có thể tập trung vào việc thực sự thưởng thức âm nhạc. Bởi vì điều này, trở thành một nghệ sĩ piano tốt hơn sẽ tăng thêm chiều sâu và sự thích thú cho trải nghiệm chơi của bạn. Vì vậy, trong Hub này, tôi sẽ đề cập đến sáu phương pháp mà tôi thấy là cực kỳ hữu ích trong việc cải thiện kỹ thuật và trải nghiệm piano nói chung.
1. Học lý thuyết âm nhạc
Khi bạn hiểu lý thuyết âm nhạc, chơi piano trở nên dễ dàng hơn đáng kể. Các phím không còn là một bí ẩn mà bạn không bao giờ chắc chắn phím nào nghe hay. Lý thuyết âm nhạc bổ sung cấu trúc và quy tắc (tất nhiên, có thể và nên bị phá vỡ) khiến âm nhạc rơi vào vị trí. Đào tạo về lý thuyết âm nhạc sẽ giúp bạn nghe nơi bài hát có thể diễn ra tiếp theo, nhận ra các cụm từ và mẫu và giúp bạn hiểu những gì đang thực sự xảy ra trong một bản nhạc. Lý thuyết chứng minh là vô cùng tuyệt vời, bởi vì người ta có thể tìm thấy công dụng tuyệt vời của lý thuyết mà không cần phải biết nhiều. Ví dụ, hiểu một số khái niệm cơ bản nhất của lý thuyết như bộ ba, arpeggios và thang đo, sẽ chứng tỏ là khá hữu ích trong việc hiểu toàn bộ cấu trúc của một mảnh. Ngay cả một cái gì đó đơn giản như chỉ cần biết cách tạo hợp âm và nhận ra chữ ký quan trọng sẽ giúp bạn hiểu những gì bạn đang chơi . Trên thực tế, một trong những khía cạnh hữu ích nhất của lý thuyết âm nhạc có thể là biết cách nhận biết chữ ký quan trọng. Khi bạn biết chữ ký chính nào bạn đang sử dụng, nó cho phép bạn có một trực giác sâu sắc hơn về những nốt nào sẽ phát tiếp theo, trái ngược với việc chỉ mày mò xung quanh. Với mục đích bắt đầu và học một số lý thuyết cơ bản, tôi khuyên bạn nên xem xét các chủ đề sau:
- Nhận dạng chữ ký quan trọng
- Nhận biết khoảng
- Hợp âm hình thành
- Tiến trình hợp âm
Tuy nhiên, bạn nên học càng nhiều càng tốt, bởi vì bạn càng biết nhiều, bạn sẽ càng trở nên tốt hơn.
2. Chơi các tác phẩm cổ điển
Tôi đã có thể nghe thấy một số bạn hét lên, "nhạc cổ điển thật nhàm chán!" Âm nhạc cổ điển có thể không phải là âm nhạc thú vị nhất đối với nhiều người, nhưng nhiều tác phẩm cổ điển đòi hỏi rất nhiều năng lực kỹ thuật. Khi bạn nhận được một số phần nâng cao hơn, bạn sẽ bắt đầu thấy những cải tiến lớn trong khả năng kỹ thuật của mình. Âm nhạc cổ điển sẽ xây dựng một nền tảng vững chắc về cơ bản từ đó bạn có thể mở rộng. Trong thực tế, khi bạn bè hỏi tôi làm thế nào để trở nên giỏi hơn về piano, tôi bảo họ học một vài bài hát cổ điển. Đối với những người bạn không biết gì về âm nhạc cổ điển, đây là một vài nhà soạn nhạc cổ điển có những tác phẩm tuyệt vời để học: Bach, Chopin hoặc thực sự là bất kỳ Etudes cổ điển nào (dành cho những người rất táo bạo). Những khúc dạo đầu và những cuộc đào tẩu của Bach là những mảnh khởi đầu tuyệt vời, bởi vì chúng đặc biệt chú trọng đến kỹ thuật trong khi vẫn khá dễ chơi. Cuối cùng, tôi không cố nói rằng bạn không thể chơi các bản nhạc hiện đại hoặc các bài hát khác, nhưng bạn sẽ cải thiện nếu bạn thêm vào một số tác phẩm cổ điển. Chỉ cần đảm bảo rằng bạn chọn những phần sẽ thách thức bạn, bởi vì bạn sẽ không tiến bộ nếu bạn chỉ làm những gì bạn đã biết bạn có thể thành công.
Nói về mà...
3. Thử thách bản thân
Điều này có vẻ rõ ràng, nhưng nhiều nghệ sĩ piano (hoặc những người luyện tập bất kỳ kỹ năng nào cho vấn đề đó) không thể thử thách bản thân. Bạn cần chủ động thử thách bản thân nếu muốn tốt hơn. Giống như một người xây dựng cơ thể phải nâng trọng lượng nặng hơn để mạnh hơn, một nghệ sĩ piano nên chơi những bản nhạc khó hơn để cải thiện. Quá thường xuyên, sinh viên sẽ bị cuốn vào lối mòn chỉ chơi những bài hát mà họ biết họ có thể chơi. Trên thực tế, hầu hết những người bạn chơi piano của tôi đều thất bại trong việc thử thách bản thân, đó hầu như luôn là lý do khiến họ không tiến bộ. Họ gắn bó với việc chơi những bài hát, khá thẳng thắn, không thách thức họ. Tôi không có ý nói rằng bạn không thể chơi những bài hát dễ nghe hay, hoặc bạn phải học danh sách đầy đủ các bản nhạc của Chopin; Tôi chỉ đơn giản nêu ra điều hiển nhiên bằng cách đặt ra rằng thử thách bản thân sẽ tự nhiên giúp bạn trở nên tốt hơn. Chỉ khi giáo viên của tôi đưa cho tôi những bài hát, trong tâm trí tôi, vượt quá khả năng của tôi, tôi mới có thể cải thiện. Tuy nhiên, người ta nên tìm một sự cân bằng. Đừng tìm thấy phần khó nhất mà bạn có thể nhảy ngay vào. Đơn giản chỉ cần chọn những phần không phù hợp với khả năng kỹ thuật của bạn hoặc những phần yêu cầu kỹ thuật mà bạn không giỏi, và bạn sẽ trở nên tốt hơn. Nếu bạn đang vật lộn với tay trái, hãy tìm một bài hát khó ở tay trái. Bạn nên luôn luôn làm việc trên ít nhất một phần thách thức bạn. Cuối cùng, bạn sẽ nhìn lại và ngạc nhiên khi bạn đã đi được bao xa.
4. Học bài
Bây giờ điều này có vẻ rõ ràng, nhưng nhiều người cố gắng học piano mà không cần học bài, và vâng, rất nhiều người trong số họ đã thành công. Tuy nhiên, tôi cá là đồng đô la dưới cùng của tôi tất cả sẽ tốt hơn rất nhiều nếu họ học bài. Tôi có thể chứng thực điều này bởi vì tôi đã nghỉ học piano vài năm. Trong khi tôi có thể duy trì mức độ kỹ năng của mình, tôi không bao giờ thực sự tiến bộ . Tuy nhiên, trong năm đầu tiên của bài học sau kỳ nghỉ đó, tôi đã cải thiện nhiều hơn so với sáu năm qua. Bài học rất hữu ích vì họ cung cấp cho bạn một người thường là chuyên gia và có thể hướng dẫn bạn. Họ có thể cho bạn biết những gì sẽ tốt để học cho trình độ của bạn, và những gì cần làm để cải thiện. Giáo viên cũng cung cấp thời hạn, thường giúp sinh viên có động lực để tiến bộ và làm việc chăm chỉ hơn. Nhiều người cố gắng hoàn thành mọi việc và không bao giờ hoàn thành chúng, bởi vì họ không bao giờ dành thời gian để đạt được mục tiêu của mình. Tôi thường thấy rằng việc một nghệ sĩ piano có học bài hay không là một trong những yếu tố lớn nhất trong việc họ cải thiện nhanh như thế nào. Nếu bạn thực sự nghiêm túc về việc chơi và bạn thực sự muốn cải thiện, tôi rất khuyên bạn nên tham gia các bài học.
5. Chậm lại
Tôi không thể nói với bạn bao nhiêu lần tôi phải nói với mọi người (và được nói về vấn đề đó) để tập chơi chậm. Quá nhiều người có quan niệm rằng họ chơi càng nhanh, âm thanh càng hay hoặc chơi nhanh hơn sẽ khiến họ nghe hay hơn. Điều này không đúng, bởi vì khi bạn chỉ chơi nhanh, bạn bắt đầu bỏ lỡ các ghi chú và việc chơi của bạn trở nên cẩu thả. Khi bạn bắt đầu thiếu ghi chú trong một phần, bạn không cần phải thực hành lặp đi lặp lại ở tốc độ tối đa; bạn cần phải chậm lại Không quan trọng bạn nghĩ bạn biết một bản nhạc tốt như thế nào, chơi chậm ít nhất một lần trong hai lần bạn chơi nhanh. Rốt cuộc, nếu bạn thậm chí không thể chơi nó chậm, tại sao bạn lại nghĩ bạn có thể chơi nó để tăng tốc? Hãy nghĩ về nó theo cách này: tốc độ và độ chính xác đến từ sự lặp lại. Chơi qua bản nhạc và tìm phần mà bạn phải chậm lại một chút hoặc nơi bạn mắc lỗi. Bây giờ hãy tìm một nhịp độ mà bạn có thể chơi phần đó một cách thoải mái, và thực hành toàn bộ bài hát ở nhịp độ chậm hơn đó. Sau đó, ngay cả sau khi bạn nghĩ rằng bạn đã thành thạo một bài hát, hãy chơi nó từ từ mọi lúc và sau đó để giữ cho nó gọn gàng và ngăn nắp. Nếu bài hát đã dài khi phát lên đến tốc độ hoặc bạn không có thời gian để chơi toàn bộ bản nhạc một cách chậm rãi, chỉ làm chậm các phần gây rắc rối cho bạn hoặc làm chậm một phần mỗi ngày. Tôi đã đi đến điểm bất cứ khi nào tôi gặp bất kỳ rắc rối nào trong một bài hát, tôi làm chậm phần đó xuống và chơi nó khoảng năm lần. Tôi thực sự chơi một số bài khó hơn bốn hoặc năm lần chậm mỗi lần tôi chơi chúng nhanh.
Nếu bạn muốn trở nên tuyệt vời như Ashkenazy, bạn cần chơi chậm. Giai đoạn = Stage.
6. Luyện tập, luyện tập, luyện tập ...
Cuối cùng, điều quan trọng nhất bạn có thể làm để cải thiện việc chơi của mình là luyện tập. Đừng ngồi suy nghĩ về việc chơi, hoặc suy ngẫm xem bạn có thể trở nên tốt như thế nào; đi thực hành! Những người chơi giỏi nhất mà tôi biết chơi hai giờ một ngày, mỗi ngày, tối thiểu . Hầu hết mọi người không có thời gian để làm điều đó, nhưng đó là lý do tại sao những người làm điều đó rất tốt. Tôi đã nghe một số giáo viên nói rằng chơi 15 phút mỗi ngày tốt hơn nhiều so với một giờ mỗi ngày . Nếu bạn muốn thấy sự cải thiện, hãy thực hành một cách nhất quán và dành thời gian cho nó. Cuối cùng, bạn sẽ khó chơi chỉ trong 30 phút. Tôi đã ngồi một cây đàn piano và chơi, sau đó nhìn đồng hồ và nhận ra đã bốn giờ rưỡi. Chỉ cần nhớ, bạn chỉ nhận ra khỏi cuộc sống những gì bạn đưa vào.
Bây giờ chỉ cần đi vui chơi!
Cuối cùng, hãy nhớ thưởng thức chơi. Nếu bạn cảm thấy thất vọng vì bạn không thể có được phần khó khăn đó, hãy chuyển bài hát một lúc hoặc tốt hơn, chỉ cần đi bộ xung quanh hoặc ăn một quả chuối ngon. Ngoài ra, đừng sợ bị lạc trong âm nhạc và đặt cảm xúc của bạn vào tác phẩm. Trong thực tế, những gì thực sự làm cho một nghệ sĩ piano giỏi là khi chơi của họ chứa đầy cảm xúc và không chỉ ghi chú trên một trang đang được chơi. Chỉ cần nhớ, đừng biến việc vặt ra; chơi bởi vì bạn thích chơi, và bạn sẽ trở thành một nghệ sĩ piano tuyệt vời.
Cảm ơn bạn đã đọc, và tôi chúc bạn may mắn nhất khi chơi piano!
-Vail Dorchester
