Renz Wilde là một người sáng tạo dựa trên nền tảng âm nhạc tổng hợp / nhạc tổng hợp tại Vancouver BC. Trong một cuộc phỏng vấn qua email, tôi đã hỏi anh ấy về cách anh ấy trở nên đam mê âm nhạc, quá trình sáng tạo làm việc cho anh ấy và nơi anh ấy tìm thấy cảm hứng.
Karl Magi: Điều gì đầu tiên khiến bạn đam mê làm nhạc nói chung?
Renz Wilde: Những ký ức đầu tiên của tôi về việc muốn tạo ra âm nhạc quay trở lại khi tôi khoảng 10 tuổi. Ở tuổi đó, tôi không chỉ thực sự thích âm nhạc mà còn say mê với toàn bộ khái niệm tạo nhạc, đóng gói và phát hành ra công chúng. Trước khi tôi viết một bài hát, tôi đã thiết kế rất nhiều album tưởng tượng từ các ban nhạc tưởng tượng. Tất cả mọi thứ từ logo ban nhạc đến tác phẩm nghệ thuật album đến ghi chú lót album.
KM: Điều gì đã thu hút bạn hướng tới việc tạo ra âm nhạc tổng hợp?
RW: Tình yêu của tôi dành cho âm nhạc synth cuối thập niên 70 và 80 của các nghệ sĩ như Depeche Mode, Gary Numan, Erasure và Kraftwerk dẫn tôi khám phá synthwave thay vì tình cờ. Tôi đang nghe Kraftwerk trên YouTube khi một bài hát của nhà tiên phong synthwave Lazerhawk xuất hiện trong các đề xuất. Khi tôi nghe bài hát, tôi lập tức bị thổi bay. Ý tôi là nghĩa đen, tâm trí tôi bùng nổ. Tôi không biết cảnh tổng hợp này tồn tại và nó chiếm được trí tưởng tượng của tôi ngay lập tức, Phong cách âm nhạc này chính xác là những gì tôi muốn tạo ra và tôi rất vui khi biết đã có một cảnh ngầm của các nghệ sĩ và người hâm mộ tạo ra và thưởng thức âm nhạc này. Điều này đã trở lại vào năm 2013.
KM: Những nghệ sĩ nào đã truyền cảm hứng và ảnh hưởng đến bạn như một nhà sản xuất âm nhạc?
RW: Có nhiều nghệ sĩ ở nhiều thể loại truyền cảm hứng cho tôi. Tôi thích nghe mọi thứ từ vũ trường đến funk đến heavy metal và tất cả đều truyền cảm hứng cho tôi. Về tầm ảnh hưởng, các ban nhạc như Depeche Mode, Pet Shop Boys và Kraftwerk là những nghệ sĩ thành lập mà tôi yêu thích. Tôi cũng được truyền cảm hứng bởi nhiều người cùng thời trong cảnh tổng hợp / hồi tưởng như Stilz, Syntax và VHS Dreams chỉ kể tên một số.
KM: Đưa tôi qua quá trình bạn trải qua khi bạn tạo nhạc mới.
RW: Tôi chỉ có thể ngồi xuống và cố gắng tạo nhạc khi tôi đã có ý tưởng để bắt đầu. Nó có thể là bất cứ điều gì từ một nhịp đơn giản hoặc một giai điệu đơn giản đến một dẫn dắt phức tạp. Chừng nào tôi còn cảm thấy đúng, tôi sẽ cố gắng xác thịt và xem nó đưa tôi đến đâu.
KM: Hãy cho tôi biết thêm về EP mới nhất của bạn. Điều gì đã truyền cảm hứng cho nó và làm thế nào bạn tiếp cận với sự sáng tạo của nó?
RW: EP Shatter mới nhất của tôi thực sự là một bản phát hành thử nghiệm cho tôi. Trên thực tế, phiên bản đầu tiên của EP là một album dài hơn khá kỳ lạ khi tôi nhìn lại và nó gần như được phát hành dưới hình thức đó trước khi chúng tôi quyết định bỏ bốn bài hát và tạo ra một bản nhạc mới là phần bổ sung vào phút cuối đến EP cuối cùng. Từ lựa chọn theo dõi đến tác phẩm nghệ thuật album, EP cuối cùng được phát hành không giống như album gần như đã được phát hành. Tôi đã được truyền cảm hứng bằng cách làm một cái gì đó hoàn toàn khác biệt, pha trộn các thể loại và ném một số quy tắc sản xuất ra khỏi cửa sổ kỳ dị. Tôi muốn mọi người thưởng thức nó vì nó là một bản thu vui nhộn.
KM: Bạn nghĩ gì về sức khỏe của cảnh tổng hợp ở Canada?
RW: Tôi nghĩ rằng Canada đã có một ảnh hưởng lớn trong bối cảnh tổng hợp, trở lại những ngày đầu. Các nghệ sĩ như Miami Nights84, FM Attack và Rosso Corsa Records được thành lập tốt và các nghệ sĩ đã tạo ra một tác động lớn đến bối cảnh trên toàn thế giới. Nhiều nghệ sĩ Canada khác đang sản xuất nhạc synth và cũng tạo ra ảnh hưởng. Tôi nghĩ rằng đó không phải là một bí mật đối với người hâm mộ synthwave trên toàn thế giới rằng Canada sản xuất một số nhạc synth tuyệt vời.
KM: Nơi nào bạn muốn đưa sự nghiệp của mình đi về phía trước?
RW: Tôi đặt mục tiêu cho chính mình khi tôi quyết định tạo nhạc hồi tưởng và phát hành nhạc với tên Renz Wilde. Tôi cảm thấy rất may mắn vì tôi đã đạt được nhiều mục tiêu đó nhưng vẫn còn nhiều mục tiêu. Một trong số họ đang ghi điểm cho bộ phim và rất có thể tôi sẽ sớm có cơ hội đó và tôi vô cùng phấn khích về điều đó. Những việc khác tôi muốn làm bao gồm tạo nhạc cho các trò chơi video, xóa bỏ âm nhạc của tôi được phát hành trên vinyl và phát trực tiếp.
KM: Làm thế nào để bạn tái tạo lại bản thân một cách sáng tạo?
RW: Đôi khi tôi thừa nhận rằng tôi thấy việc tiếp thêm sinh lực là khó khăn. Không phải vì tôi không muốn tạo ra âm nhạc, tôi thực sự sẽ làm điều đó 24/7 nếu tôi có thể sống sót khi làm điều đó, nhưng khi tôi phát hành một album hoặc EP, đó là bước cuối cùng của một hành trình dài. Đối với một người như bản thân tôi không phải là một nghệ sĩ sung mãn, tôi thường rất kiệt sức vào cuối. Tôi không thể tạo ra âm nhạc với tốc độ nhanh. Tôi chỉ không thể. Tôi đặt rất nhiều bản thân vào âm nhạc của mình để khi cảm hứng ập đến, tôi bị ám ảnh và không có gì quan trọng với tôi ngoài việc tạo ra âm nhạc. Đó là một lối thoát tuyệt vời từ thế giới thực. Như tôi đã đề cập trước đó, nếu tôi có thể sống sót, tôi sẽ ăn, đi tiêu và ngủ trong studio 24/7.
