Một tập hợp vũ trụ trong Catkills
Thời đại họ đã thay đổi
Được thúc đẩy bởi một cuộc chiến không phổ biến ở Đông Nam Á và xung đột chủng tộc tại nhà, những năm cuối thập niên 60 đã tạo ra một kỷ nguyên bất ổn và tuyệt vọng, có thể kéo dài rất lâu. Mặc dù triển vọng ảm đạm, cuộc sống ở Mỹ đã cải thiện đáng kể. Một trong những nhánh của những năm sáu mươi hỗn loạn đó là số lượng các ban nhạc rock, jazz, soul và pop tài năng và thành công. Cạnh tranh cho sự chú ý là rất khốc liệt, và kết quả là một số combo âm nhạc rất tài năng đã giảm một chút để trở thành một cái tên quen thuộc. Dưới đây là mười điều có thể đáng để nghe hôm nay.
Đó là một ngày đẹp trời tại Tanglewood 1970
Đó là một ngày đẹp trời
Vâng, đó là tên của nhóm và họ là một phần của những năm sáu mươi cuối xảy ra ở khu vực vịnh SF. Họ là những người cùng thời với Máy bay Jefferson, Người chết biết ơn và Santana, nhưng chưa bao giờ thực sự đạt được bất cứ điều gì gần với thành công mà ba ban nhạc đã làm. Lý do chính cho điều này có thể là ban nhạc là một kỳ quan phản văn hóa một hit.
Từ album 1969 của họ, bài hát "White Bird" đã trở nên rất nổi tiếng, nhưng ban nhạc không bao giờ có thể lặp lại với một hit thứ hai.
Bản ballad của Cinderella và Humpty Dumpty
Bước hai bước
Bộ đôi này, bao gồm Rex Fowler và Neal Shulman, đã gặp nhau trong bối cảnh Boston Coffee House vào năm 1971. Với phong cách hơi giống với Simon và Garfunkle, họ đã phát hành album đầu tiên vào năm 1972. Nó được gọi là Aztec Two Step. Âm nhạc của họ đã nhận được rất nhiều phát sóng FM trong thập niên 70, khi những chàng trai tài năng trở thành một nghệ sĩ nổi tiếng trên đường đua đại học. Aztec Two Step vẫn đang phát và ghi âm cho đến ngày hôm nay, nhưng chất liệu tốt nhất của họ chắc chắn là sản phẩm của thập niên 70.
Toni Brown và Terry Garthwaite sống tại Winterland 1974
Niềm vui của nấu ăn
Niềm vui của nấu ăn (không bị nhầm lẫn với cuốn sách nấu ăn nổi tiếng) là một ban nhạc khác của Sixenty Bay Area (chính xác là Berkeley) đã phát hành một vài album vào đầu những năm 70 và sau đó bị khuất tầm nhìn. Ngoài ra, hoàn toàn có khả năng ban nhạc West Coast này có thể là ban nhạc nữ đầu tiên có bất kỳ điều gì đáng kể. Nổi bật ở đây là hai người phụ nữ của ban nhạc, Toni Brown và Terry Garthwaite, biểu diễn trực tiếp tại San Francisco vào năm 1974.
Tàu biển sống năm 1971
Tàu biển
Sea Train là một nhóm West Coast khác đến với nhau vào cuối những năm 60, nhưng đã tạo được dấu ấn trong vài năm đầu thập niên 70. Được thành lập với các thành viên cũ của Dự án Blues và Ban nhạc Jug Jim Kweskin, nhóm nhạc sĩ tài năng này được dành riêng để khám phá sự hợp nhất của nhạc blues, bluegrass và blues. Trong chiều cao thành công khá hạn chế của họ, ban nhạc đã chuyển đến Marblehead, MA. Nhìn chung, họ đã phát hành bốn album trước khi tan rã vào năm 1974. Bài hát được giới thiệu ở đây, "13 câu hỏi", đã trở thành một hit nhỏ trong '71.
Một cái gì đó cho mọi người
Bill Chinnock
Bill Chinnock sinh ra ở Newark, NJ và cuối cùng trở thành một phần của sân khấu âm nhạc Jersey Shore, giống như Bruce Springsteen đang trở thành trụ cột của khu vực. Trong những năm cuối thập niên 60, Bill đã lãnh đạo một số ban nhạc "Shore" bao gồm một số thành viên tương lai của ban nhạc E Street. Đầu những năm bảy mươi, anh chuyển đến Maine và bắt đầu phát hành album dưới tên riêng của mình.
Nhiều năm sau, Bill bị nhiễm bệnh Lyme. Ảnh hưởng của căn bệnh suy nhược trở nên tồi tệ đến nỗi vào năm 2007, anh ta đã tự kết liễu đời mình. Bao gồm ở đây là một phiên bản thu âm của " Something for Everybody " từ album Badlands 1978 của anh ấy.
Hot Rod Lincoln với Chỉ huy Cody
Chỉ huy Cody và những người máy bay bị mất
Chỉ huy Cody (bí danh George Frayne IV) và các phi công của ông đã cùng nhau đến Ann Arbor trong những năm cuối thập niên 60. Với sự pha trộn chiết trung của đất nước, rockavely, swing và rock'n roll, nhóm đã phát hành album đầu tiên vào năm 1971, mang lại một hit lớn, " Hot Rod Lincoln " . Sau khi chuyển đến Bờ Tây, họ liên kết với các ban nhạc như Grateful Dead, As Ngủ at the Wheel và New Riders of the Purple Sage.
Bìa album cho Chỉ huy Cody và Airmen Planet Lost
David Bromberg biểu diễn ông Bojangles
David Bromberg
David Bromberg là một nhạc sĩ đa tài thành thạo với guitar, guitar thép và dobro. Ông đã làm hài lòng khán giả trên khắp nước Mỹ trong gần 50 năm với thập niên 70 là một năm đặc biệt hiệu quả. David vẫn đi tour và từ nụ cười lớn trên khuôn mặt, rõ ràng là anh ấy vẫn thích làm hợp đồng biểu diễn. Sự thể hiện của ông về ông Bojangles, kèm theo một tài khoản hài hước đầu tiên chơi trên sân khấu với Jerry Jeff, đã mang lại cho David rất nhiều trò chơi trên không trong ngày.
Ông Sellack bên Roches
Roches
Trong những năm qua, ba chị em đến từ ngoại ô phía bắc New Jersey đã phát triển mạnh mẽ. Được biết đến với giọng hát hài hòa, ca từ hài hước và sự hiện diện trên sân khấu không phô trương, Maggie, Suzzy và Terre đã làm hài lòng khán giả trên khắp đất nước trong nhiều năm. Họ đến muộn vào những năm bảy mươi, phát hành album đầu tiên của họ, được gọi đơn giản là The Roches, vào năm 1979.
Có lẽ, đỉnh cao của sự nghiệp đã đến, khi họ biểu diễn "Mr. Sellack" trực tiếp trên chương trình Johny Carson năm 1985.
Đồng hồ Funky năm 1974
Mét
Mét, còn được gọi là Đồng hồ vui nhộn, đã trở thành nền tảng chính của nền âm nhạc New Orleans kể từ cuối thập niên 60. Trong thập niên 70, họ đã cắt một số album, có lẽ đã sải bước vào giữa thập niên 70 với sự trẻ hóa và chữa cháy trên Bayou .
Và nếu bạn thích phong cách sôi nổi này, bạn có thể xem một số ban nhạc New Orleans có nhịp điệu sôi nổi phổ biến khác của thập niên 70. Điều này chắc chắn sẽ bao gồm anh em Neville, giáo sư Longhair và Tiến sĩ, John và những người đi đêm. Giáo sư Longhair, hay Fess là người địa phương muốn gọi ông, đã qua đời năm 1980, nhưng bản chất trung tâm của các nhóm khác vẫn đang biểu diễn. Được cảnh báo rằng âm nhạc của họ cũng nhiều màu sắc như tên của họ.
Pancho và Lefty từ bộ phim, Heartworn Highways
Thị trấn van Zandt
Townes sinh ra ở Fort Worth, Texas và bắt đầu sự nghiệp biểu diễn ở Houston, nơi anh kết bạn với những người như Lightning Hopkins, Jerry Jeff Walker, Guy Clark và Doc Watson. Ca sĩ, nhạc sĩ người Texas đã bắt đầu cắt giảm các bản thu âm trong thập niên 60 và tiếp tục phát hành âm nhạc hay cho đến khi ông qua đời năm 1997 ở tuổi 53. Vào đầu thập niên 70, ông đã phát hành bản hit vĩ đại nhất của mình, "Pancho and Lefty", được phổ biến rộng rãi bởi Willie Nelson và Merle Haggard.
Nhìn chung, Townes van Zandt là một nhạc sĩ và người biểu diễn rất tài năng, người bị nghiện ma túy và nghiện rượu. Những vấn đề này, cùng với thái độ quan tâm đến ma quỷ, có thể khiến anh không thể tận hưởng trọn vẹn thành công của tài năng âm nhạc tuyệt vời của mình.