Patton MacLean bắt đầu đặt thơ của mình vào âm nhạc khi còn là một thiếu niên. Trong thời gian học đại học, anh xuất hiện trong sân khấu âm nhạc của thành phố Saskatchewan với tư cách là người biểu diễn độc tấu và chơi kèn hòa tấu. Nghiên cứu văn học Anh và dân tộc học cuối cùng dẫn đến một học bổng để nghiên cứu âm nhạc dân gian của châu Á. Ông được khuyến khích đi du lịch tới đó bởi nghệ sĩ guitar và nhạc sĩ dân gian nổi tiếng người Canada David Essig.
Patton giải thích, khi tôi gặp anh ta, anh ta đang nói về ý tưởng của Joseph Campbell về hành trình của người anh hùng nơi người anh hùng rời khỏi nhà, trải qua các bài kiểm tra và trở lại với kiến thức thu được từ các bài kiểm tra. Nó thực sự truyền cảm hứng cho tôi. Tôi đã đến Hàn Quốc với một ý tưởng nửa vời là học những gì tôi có thể và áp dụng nó vào văn bản của riêng tôi. Tôi rời đi với cây đàn guitar của mình và dự định đắm mình trong âm nhạc dân gian châu Á. Tôi đã bắt đầu theo cách đó nhưng nó đã kết thúc bằng âm nhạc nổi tiếng châu Á.
Theo cách vòng vo, điều này dẫn đến sự thức tỉnh về sự quan tâm của Patton đối với âm nhạc đồng quê cổ điển. Anh ấy nói, tôi ghét âm nhạc đồng quê lớn lên. Tôi ghét âm nhạc fiddle thời gian lớn lên. Tôi không thích âm thanh của nó cả. Đó không phải là điều tôi từng quan tâm, nhưng khi tôi sống ở Hàn Quốc, tôi đã bắt đầu, để trở nên quan tâm đến các truyền thống cũ của âm nhạc Bắc Mỹ. Chỉ có việc xa nhà đã khiến tôi thấy thú vị.
Ông nói đến The Lost Highway Navigators như một dự án chứ không phải là một ban nhạc. Patton giải thích, tất cả những người chơi trong đó đều có nhu cầu cao và đều là bạn bè cá nhân. Họ đều có những dự án âm nhạc khác mà họ làm việc. Đây là thứ họ làm bán thời gian khi họ có sẵn.
Ông nói thêm, tôi đã luôn ngạc nhiên trước tầm cỡ của các nhạc sĩ mà tôi đã có thể thu hút vào dự án. Đó là mối quan hệ không cam kết với họ, vì vậy nó cũng cho phép họ thực hiện các cam kết khác của mình.
Qua nhiều năm, cách tiếp cận âm nhạc của MacLean đã thay đổi và phát triển. Anh ấy bắt đầu độc quyền viết và biểu diễn âm nhạc của riêng mình. Khi anh học được nhiều hơn về nhạc đồng quê cổ điển, anh bắt đầu học hát như những nghệ sĩ từ xưa. Anh ấy nói, tôi đã không nhận ra được lợi ích to lớn nào khi học các kỹ thuật thanh nhạc của từng nghệ sĩ. Nó đã thực sự giúp kỹ thuật thanh nhạc của riêng tôi. Tôi có thể làm mọi thứ với giọng nói mà trước đây tôi chưa bao giờ có thể làm được.
Anh ấy tiếp tục nói, những bài hát kinh điển đó giờ là một phần trong bộ của chúng tôi. Chúng tôi nói một chút về lịch sử của âm nhạc tonk trong chương trình, nhưng tôi là một nhạc sĩ gốc và trọng tâm sáng tạo của tôi là cách âm nhạc này sẽ ảnh hưởng đến việc sáng tác bài hát của tôi trong tương lai.
Ngay từ sớm, Patton sẽ đặt thơ mà anh viết cho âm nhạc, nhưng qua nhiều năm, quá trình sáng tác bài hát đã phát triển. Anh ta nói, bây giờ chính xác là ngược lại. Tôi đã có một sự tiến triển hợp âm, tôi đã có một giai điệu, tôi đã hòa âm và tôi có những khúc mắc của mình. Nếu tôi may mắn, tôi sẽ lên xe đạp và khi tôi đi, tôi chỉ lặp đi lặp lại âm thanh trong đầu cho đến khi các từ hoặc cụm từ rơi vào vị trí. Tôi sẽ viết ra những ý tưởng hoặc cụm từ chính khi tôi về nhà và tôi sẽ xây dựng một bài hát xung quanh chúng.
Các thành viên ban nhạc nòng cốt mang đến nhiều nền tảng âm nhạc cho dự án. Patton nói, tôi rất may mắn được làm việc với những người có nhiều kinh nghiệm hoạt động chuyên nghiệp hơn tôi. Tất cả các thành viên đều là những nhạc sĩ giỏi hơn tôi, nhưng không ai trong số họ hiểu thể loại cũng như tôi, vì vậy nhiệm vụ của tôi là giáo dục họ về nó. Ryan Spracklin (người chơi trò chơi của chúng tôi) có nền tảng Celtic nhưng anh ấy đã chuyển sang chơi bluegrass với tôi một số năm trước và bây giờ tôi đang yêu cầu anh ấy chơi fiddle đồng quê mà anh ấy chưa bao giờ thực sự chơi.
Anh ấy tiếp tục, người hâm mộ của Hank Gill Snider là một trong những nữ ca sĩ nhạc jazz được săn lùng nhiều nhất của Saskatoon cũng như chơi đàn accordion, cô ấy nghe nhạc đồng quê khi còn bé và là nhạc sĩ nhạc đồng quê nổi tiếng của mẹ cô trong chương trình Tommy Hunter. Cô ấy ghét âm nhạc đồng quê lớn lên, mặc dù, tồi tệ hơn tôi. Đối với cô ấy, nó đang cố gắng tìm ra nơi đàn accordion nằm trong sự pha trộn của âm nhạc dựa trên chuỗi truyền thống.
Bối cảnh âm nhạc của thành phố Saskatchewan đang phát triển mạnh trong tầm nhìn của Patton. Anh ấy giải thích, tôi nghĩ rằng nền âm nhạc của thành phố Saskatchewan hiện tại chỉ là một ngàn. Các nghệ sĩ rất được hỗ trợ trong cộng đồng của họ. Đã có một sự tăng trưởng lớn trong các lễ hội ở Saskatchewan trong mười lăm năm qua. Nhưng cũng có nhiều phòng hơn xung quanh vì vậy đó là một môi trường cạnh tranh hơn cho các địa điểm và lễ hội.
Trong tương lai gần, ban nhạc có kế hoạch phát hành album đầu tay và mở rộng lịch trình lưu diễn của họ. Patton nói, album Album mới sẽ là tất cả các tài liệu gốc. Tôi đã kết bạn ở Mỹ trong nước và cộng đồng bluegrass, những người sẵn sàng đóng góp, vì vậy tôi thực sự rất phấn khích về điều đó. Tôi cũng muốn mở rộng chuyến lưu diễn của chúng tôi đến Alberta, Manitoba và một số miền tây Hoa Kỳ.
Ông cho biết thêm, chúng tôi đã tiếp thị sắp tới để hỗ trợ album. Tất cả những người độc thân sẽ có các video dựa trên hiệu suất để một AD có thể xem chúng và sử dụng chúng cho mục đích đặt chỗ hoặc quảng cáo.
Một điều khác mà Patton muốn làm là thêm giọng nữ vào giai điệu cover mà họ biểu diễn. Anh ấy nói, tôi muốn tận dụng khả năng ca hát của Chung Hân Đồng để mang đến nhiều bài hát Wanda Jackson và Patsy Cline hơn để trình bày quan điểm của người phụ nữ về honkey tonk.
Một mục tiêu trong tương lai mà anh ấy muốn thực hiện là viết về những chủ đề tình cảm sâu sắc hơn. Patton nói, gần đây tôi đã hoàn thành một bài hát có tên Quốc lộ 9. Đó là một bài hát khó để tôi viết và một bài hát đầy cảm xúc để tôi hát. Nhưng khán giả phản hồi. Tôi muốn cố gắng làm nhiều bài hát như thế. Chúng không nhất thiết phải là những bài hát buồn hay những bài hát về sự mất mát, nhưng tôi muốn khám phá chiều sâu cảm xúc của sáng tác. "
Âm nhạc và giảng dạy là hai niềm đam mê của anh. Dạy học là nghề nghiệp chính của anh ấy và nó giúp anh ấy có cảm hứng. Patton nói, công việc của tôi rất bổ ích. Tôi yêu nó và tôi rất hào hứng khi được đến đó mỗi ngày. Tôi chưa bao giờ cảm thấy rằng tôi bị mắc kẹt trong công việc của mình trong khi ước rằng tôi có thể là một nhạc sĩ. Tôi đã tiếp cận âm nhạc của mình với thái độ rằng tôi hoàn toàn tự do để làm điều đó và vui vẻ làm điều đó.
Về mặt cảm hứng sáng tạo, tập thể dục là thứ giúp Patton. Anh ấy nói, vào mùa hè, tôi lên xe đạp và vào mùa đông tôi đi trượt tuyết xuyên quốc gia. Tôi làm rất nhiều giai điệu và ý tưởng trong đầu. Đó là một môi trường không bị phân tán để viết.
