Âm nhạc Hip-Hop đã ảnh hưởng đến văn hóa và xã hội Mỹ như thế nào

Hip-hop không chỉ là một thể loại âm nhạc, nó là một nền văn hóa đã định hình nước Mỹ trong ba thập kỷ qua. Ảnh hưởng của nó đã lan rộng khắp nước Mỹ, tác động đến chính trị và văn hóa truyền thông. Bài viết này tìm hiểu tác động xã hội của hip-hop đối với Hoa Kỳ.

Chủ đề Điều này bao gồm

• Âm nhạc hip-hop ảnh hưởng đến nước Mỹ như thế nào
• Hip-hop trong thế kỷ 20
• Các nhà phê bình hip-hop
• Hip-hop thúc đẩy nhận thức xã hội như thế nào
• Sự phát triển của MC hip-hop
• Làm thế nào hip-hop định nghĩa lại các chuẩn mực văn hóa
• Thể loại và nghệ sĩ có ảnh hưởng đến hip-hop
• Hiệu ứng của "Quốc gia Hip-Hop"

Bài viết này cũng bao gồm một phần Câu hỏi thường gặp ở phía dưới. Phần này đi sâu vào chi tiết hơn về sự khởi đầu của hip-hop và cung cấp những sự thật và câu đố thú vị cho những ai là người hâm mộ thực sự của thể loại này.

Âm nhạc Hip-Hop ảnh hưởng đến nước Mỹ như thế nào

Hip-hop đã có một ảnh hưởng áp đảo đối với cộng đồng người da đen ở Mỹ (cũng như toàn xã hội Mỹ). Hip-hop không chỉ là âm nhạc, đó là một nền văn hóa đầy đủ và sôi động. Trong ba thập kỷ qua, hip-hop đã ảnh hưởng và nâng đỡ nước Mỹ, lên tiếng cho các thế hệ và cung cấp tiếng nói cho dân số bị thiệt thòi. Những người phản đối văn hóa hip-hop cho rằng âm nhạc có bản chất hung hăng và thúc đẩy sự nổi loạn xã hội. Điều đó nói rằng, lời bài hát khiêu khích không phủ nhận thực tế rằng hip-hop là một lối thoát cho nhiều người ở Mỹ. Trong nhiều thập kỷ, hip-hop đã cung cấp một nền tảng cho MC và rapper bày tỏ ý kiến ​​của họ về xã hội, chính phủ và cách đối xử của người Mỹ gốc Phi ở Mỹ. Lối thoát này đặc biệt quan trọng đối với cộng đồng người da đen, nhưng, nếu những người phản đối hip-hop cố gắng nắm lấy văn hóa hơn là tấn công văn hóa, nó sẽ có lợi cho toàn xã hội.

Hip-Hop trong thế kỷ 20

Thập kỷ cuối thế kỷ XX thường được gọi đơn giản là "những năm chín mươi" đánh dấu những thay đổi xã hội sâu rộng trong lịch sử và văn hóa xã hội Mỹ. Một ví dụ về các xu hướng mới có ảnh hưởng diễn ra ở những năm 1990 về trung tâm phát triển văn hóa hip-hop. Lịch sử của hip-hop bắt nguồn từ ý thức cộng đồng đen ở Hoa Kỳ. Ngoài ra, văn hóa hip-hop có thể được xem là một phản ứng trực tiếp cho các vấn đề kinh tế xã hội xuất hiện từ lịch sử đó. Thông qua biểu hiện âm nhạc, cộng đồng da đen, cũng như các nhóm bị thiệt thòi theo truyền thống khác, đã biến sự bất mãn của họ khỏi những bất công mà họ phải đối mặt thành sự phản kháng có ích, giúp cơ cấu lại thái độ và cơ hội xã hội.

Những năm cuối thập niên tám mươi đã chứng kiến ​​sự khởi đầu của phong trào âm nhạc này, nhưng lực lượng và sự chứng minh liên quan đến âm nhạc hip-hop phần lớn được phát triển trong suốt những năm chín mươi. Theo dòng suy nghĩ này, những năm chín mươi đã chứng kiến ​​những thay đổi lớn trong âm nhạc và văn hóa. Đến nỗi Hoa Kỳ đã trải nghiệm việc thành lập một "Quốc gia Hip-Hop" thực sự. Và, mặc dù có tranh cãi về tính hợp pháp của âm nhạc (về lời bài hát đôi khi thô tục của nó), hip-hop đánh dấu một phong trào quốc gia với sức mạnh nâng đỡ toàn bộ khu vực của cộng đồng quốc gia.

Dòng thời gian Hip-Hop

Các nhà phê bình của Hip-Hop

Bất chấp sự phổ biến quốc gia của hip-hop ở Hoa Kỳ, vẫn có một phần mạnh mẽ và mạnh mẽ của cộng đồng tin rằng hip-hop đại diện cho sự lật đổ xã ​​hội, chủ nghĩa sô cô la, hung hăng, thô tục, thô tục, và ít. Một lập luận như vậy đã ví cộng đồng hip-hop như một phương tiện đơn thuần cho cuộc nổi dậy xã hội đối kháng, hơn là một phương pháp đáng tin cậy của cải cách xã hội sản xuất. Một số người tin rằng các Thành viên của quốc gia hip-hop tạo thành một "cộng đồng tưởng tượng" ít dựa trên sự hiện thực hóa của nó thông qua việc hình thành nhà nước hơn là một thách thức tập thể đối với logic đồng thuận của chủ nghĩa dân tộc Hoa Kỳ (Decker, 54). Lập luận này cố gắng làm suy yếu ý định của hip-hop và tác dụng của nó; do đó, thúc đẩy quan niệm rằng bất kỳ sự thay đổi văn hóa xã hội tích cực nào cũng chỉ là một cuộc nổi loạn.

Hip-hop luôn gây tranh cãi và vì lý do chính đáng. Khi bạn xem một chương trình dành cho trẻ em và họ đã có một bản muppet rap về bảng chữ cái, thật tuyệt, nhưng nó không thực sự là hip-hop. Âm nhạc có nghĩa là khiêu khích, điều đó không có nghĩa là nó đáng ghét, nhưng nó (hầu hết) mang tính đối đầu, và hơn thế nữa, nó dày đặc với nhiều ý nghĩa. Rap tuyệt vời nên có tất cả các loại lớp chưa được giải quyết mà bạn không nhất thiết phải tìm ra lần đầu tiên bạn nghe nó.

Hip-Hop thúc đẩy nhận thức xã hội như thế nào

Mặc dù nền tảng của các lập luận của đối thủ hip-hop được thành lập và hợp lý, nhưng chúng không làm giảm bớt ảnh hưởng chung của "Quốc gia Hip-Hop" như một phương tiện đáng chú ý cho di động xã hội, đặc biệt là cho các cộng đồng da đen và bên lề khác. Không chỉ đơn giản là giải trí, hip-hop là một phần chính của các bản sắc đương đại, mạng lưới các triết lý và thẩm mỹ dựa trên nền đen, nghèo đói, bạo lực, sức mạnh, sức đề kháng và tích lũy tư bản. (Pardue, 674) Âm nhạc là một kỹ thuật mạnh mẽ để thu hút nhận thức xã hội trong suốt lịch sử nước Mỹ. Âm nhạc đồng thời phản ánh xu hướng, lý tưởng, điều kiện trong xã hội và truyền cảm hứng cho sự tiến bộ về thái độ và thay đổi xã hội. Cuối cùng, hip-hop ở Hoa Kỳ có thể được coi là một sự pha trộn giữa thực tế và viễn tưởng. Bảo mật nhạc rap là một phản ứng đương đại với các điều kiện thất nghiệp, nghèo đói và thất vọng vì đó là một cuộc nổi loạn chống lại nền kinh tế của nước Mỹ trắng và khủng bố tâm lý chống lại người da đen. (Smitherman, 5) Sự phổ biến ngày càng tăng của văn hóa hip-hop trong suốt những năm 1990 có thể được ví như một cuộc cách mạng xã hội thực sự với tỷ lệ đáng kể. Theo truyền thống, các nhóm bị áp bức có thể sử dụng âm nhạc để truyền đạt hoàn cảnh và hoàn cảnh của họ. Và, theo cách đó, họ nổi loạn cả công khai và ngụy biện chống lại các quy tắc áp bức trong xã hội đó.

Sự phát triển của MC Hip-Hop

Kể từ khi thành lập, hip-hop đã phát triển đến mức, ở một mức độ nhất định, nó chi phối văn hóa. Sức mạnh của phương tiện truyền thông, âm nhạc và văn hóa pop chưa bao giờ mạnh mẽ đến thế, và phạm vi của nó tiếp tục tăng lên thông qua việc mở rộng thị trường và cơ sở tiêu dùng ngày càng tăng. Truyền thông và giải trí hiện nay như nhạc pop, phim ảnh và thời trang là một trong những lực lượng chính truyền tải văn hóa cho thế hệ người Mỹ da đen này. (Kitwana, 7) Hip-hop được cho là tiếng nói của cả một thế hệ. Hip-hop Nation biến đổi từ một phương thức quảng cáo và nâng cao nhận thức đơn thuần thành một lực lượng văn hóa đáng gờm trong chính nó, có tác dụng lớn trong việc xây dựng cả bản sắc cá nhân và cộng đồng. Những người da đen trên khắp đất nước xác định bằng [rap] đã được thông báo bởi một phương tiện để chia sẻ văn hóa quốc gia. Trong quá trình đó, các nghệ sĩ rap đã trở thành tiếng nói công khai thống trị của thế hệ này. .

Sự cần thiết phải có các biểu tượng quốc gia đen mạnh mẽ trong bối cảnh văn hóa nhạc pop là minh chứng cho sự nhầm lẫn và thiếu mục đích quy định gây khó khăn cho thế hệ thanh niên da đen của thập niên 90. Trong lịch sử, người Mỹ gốc Phi đã thể hiện một mức độ đoàn kết chủng tộc mạnh mẽ, phần lớn là do họ có những vấn đề chung và thấy số phận của họ có mối liên hệ phức tạp. (Collins, 14) Sự phân biệt đối xử khắc nghiệt mà người da đen phải đối mặt ở Mỹ trong suốt lịch sử quốc gia đã thúc đẩy một cách hợp lý tình cảm đoàn kết mãnh liệt trong cộng đồng người da đen. Sự đoàn kết chủng tộc đã dẫn đến những năm 50 và sáu mươi dưới hình thức Phong trào Dân quyền Mỹ gốc Phi, trong đó người da đen trên khắp Hoa Kỳ thực hiện các hành động kháng chiến dân sự trong nỗ lực kích động thay đổi chính trị và xã hội. Nói tóm lại, rap thập niên 90 có thể được xem là kết quả của một thế hệ thanh niên da đen lớn lên trong cái bóng của những người đấu tranh cho quyền lợi của họ, nhưng không vạch ra một hành động rõ ràng cho thanh niên đi theo bước chân của họ.

Điều gì khiến tôi nói 'Tôi không cho af ***', khác với Patrick Henry nói 'Hãy cho tôi tự do hay cho tôi cái chết?' Điều gì làm cho sự tự do của tôi khác với người Bosnia hay người [Mỹ] muốn chiến đấu trong năm nay?

Hip-Hop định nghĩa lại các chuẩn mực văn hóa

Ngoài ra, các quyền được trao cho người da đen trong và sau Phong trào Dân quyền đã khiến các thế hệ sau mất đi cách tiếp tục đấu tranh cho quyền đen, cách xác định các hình thức phân biệt chủng tộc và phân biệt đối xử tinh vi hơn và cách trả lời đúng câu hỏi bao xa để đẩy bất đồng chính trị rõ ràng của họ. Những thay đổi trong môi trường xã hội quốc gia đã tạo ra những thời điểm khó hiểu đáng chú ý, bởi vì các nhà tư tưởng dân tộc da đen trong lịch sử đã có tiếng nói rất cao trong việc xác định tầm quan trọng của bản sắc Đen và văn hóa Đen đối với cuộc đấu tranh chính trị. [Hip Hop] có thể sử dụng chủ nghĩa dân tộc Đen để khám phá những thách thức đối đầu với người Mỹ gốc Phi trong kỷ nguyên hậu Dân quyền. (Collins, 20) Trước sự phân biệt chủng tộc, các nghệ sĩ hip-hop (như Tupac) có thể tạo ra sự cân bằng giữa việc thúc đẩy quyền đen và tính cá nhân. Sự tổn thương dữ dội mà nhiều người trẻ cảm thấy liên quan đến những thăng trầm của cuộc sống hàng ngày, [gây ra] nhu cầu của họ về một nhân vật có thể chống lại những vết thương quá mức và tinh tế hơn. (Dimitriadis, 4) Theo cách này, các nghệ sĩ hip-hop có thể được coi là nhân vật công chúng quan trọng đối với thanh niên da đen ngoài lề, những người sẽ thiếu một nhóm các nhà lãnh đạo quan trọng.

Cuối cùng, văn hóa hip-hop đã xác định lại các chuẩn mực và thông lệ văn hóa trên toàn quốc bằng cách thiết lập các phương thức học tập, ứng xử và giao tiếp xã hội mới. Những năm 1990 đã chứng kiến ​​sự gia tăng rõ rệt trong việc thành lập các băng đảng đường phố như một phản ứng trực tiếp cho cải cách xã hội đáng thèm muốn. Sự nhấn mạnh của đường phố trong sự giáo dục của các cộng đồng có vị thế kinh tế xã hội thấp hơn làm tăng sức mạnh của giáo dục đường phố. Truyền thông và văn hóa đại chúng đóng vai trò quan trọng trong cuộc sống của người trẻ và phải được khám phá như một loại giáo trình 'sống' thay thế. Giới trẻ ngày nay đang sử dụng những văn bản này để xây dựng bản thân và cảm nhận của cộng đồng, liên kết với những quan niệm chung về những gì nó có nghĩa là màu đen và bị thiệt thòi ở Hoa Kỳ. (Dimitriadis, 2-8) Giáo dục đường phố và đường phố thông minh, liên quan trực tiếp đến văn hóa xung quanh âm nhạc hip-hop. Do đó, giáo dục đường phố cả màu sắc các yếu tố chủ đề của hip-hop và được cấu trúc lần lượt bởi những gì các chủ đề đó thường thúc đẩy.

Trong suốt những năm 1990, nhiều người trẻ tuổi đã kết hợp hip-hop vào cuộc sống hàng ngày của họ. Trên thực tế, hip-hop hoàn toàn định nghĩa lại các phương thức tương tác xã hội đúng cách của Cộng đồng xã hội. Văn hóa Hip-hop là một phương tiện xã hội quan trọng, trong đó nhiều thanh niên nam nữ da màu (đặc biệt là ở Mỹ, nhưng cũng ngày càng ở các xã hội khác) xây dựng giới tính của họ. (Munoz-Laboy, Weinstein và Parker, 616)

Thể loại và nghệ sĩ có ảnh hưởng đến Hip-Hop

Hiệu ứng của "Quốc gia Hip-Hop"

Mặc dù có nhiều tranh luận về mức độ cụ thể của khả năng ảnh hưởng đến xã hội, nhưng thực tế là Quốc gia Hip-Hop phát triển vào những năm 1990 vẫn giữ được ý nghĩa văn hóa nặng nề và cần được xem xét nghiêm túc trong bất kỳ cuộc trò chuyện nào về tiến bộ gần đây trong văn hóa Hoa Kỳ . Văn hóa hip-hop là một yếu tố sâu sắc và có ý nghĩa lịch sử trong xã hội Hoa Kỳ. Nó đại diện cho sự phản ánh của tai ương chính trị xã hội và tình cảm rộng rãi của các cộng đồng bị thiệt thòi và bị áp bức theo truyền thống. Như vậy, hip-hop là phương tiện để bình luận và nhận thức xã hội, cũng như một con đường cho diễn ngôn công khai. Trong những cân nhắc này, sự phát triển hip-hop thập niên 1990 đã đánh dấu một phong trào văn hóa và có ý nghĩa về mặt văn hóa trong cả sự phản ánh của môi trường xã hội bất mãn vào thời điểm đó và khả năng xây dựng và tái cấu trúc các chuẩn mực văn hóa xã hội.

Câu hỏi thường gặp về Hip-Hop

Khi Hip-Hop bắt đầu?

Hip-hop là một phong trào âm nhạc và thể loại đô thị ngầm xuất hiện ở The Bronx (Thành phố New York) vào những năm 1970 và tập trung chủ yếu vào các kỹ năng phát huy. Điều đó nói rằng, nhiều người nghĩ rằng gốc rễ của rap và hip-hop bắt nguồn từ những người nghiền Phi Châu, Hồi, những người kể chuyện trong làng, chơi những nhạc cụ thủ công cơ bản trong khi họ kể chuyện về gia đình họ. Do đó, một số ý kiến ​​cho rằng nguồn gốc của Hip-hop Mỹ thực sự bắt nguồn từ những người kể chuyện người Mỹ gốc Phi ở miền Nam. Tuy nhiên, thể loại này đã trở nên phổ biến vào những năm 1970 và 1980, khi công nghệ mới cho phép các bài hát được thực hiện mà không cần một ban nhạc sống.

Ai bắt đầu văn hóa Hip-Hop?

DJ Kool Herc, hay còn gọi là Clive Campbell, thường được ghi nhận là người đã xây dựng khối hip-hop đầu tiên vào năm 1973. Một lần nữa, nguồn gốc của hip-hop có thể xuất hiện xa hơn, nhưng chính Herc đã đưa ra một ngôn ngữ cho sự nổi lên này Hiện tượng khi anh ta tổ chức một bữa tiệc trong tòa nhà của mình (1520 Sedgwick Avenue) với một hệ thống âm thanh được sử dụng để DJ một bữa tiệc và mô tả âm thanh trong bữa tiệc là "hip-hop".

Rapper nổi tiếng của Hip-Hop sớm

• Run-DMC
• Whodini
• Grandmaster Flash
• Kurtis Thổi
• Băng đảng
• DJ Kool Herc
• Những chàng trai béo
• Marley Marl
• Kool Moe Dee
• Kid Frost

Album Hip-Hop có ảnh hưởng nhất

Khi Rap bắt đầu?

Rap trở nên phổ biến lần đầu tiên ở Mỹ vào khoảng những năm 1960, khi nó bắt đầu xuất hiện trong cộng đồng người da đen. (Điều đó nói rằng, kể chuyện âm nhạc là một phần của văn hóa châu Phi trong hàng ngàn năm.) Rap được sử dụng như một từ lóng để chỉ rằng ai đó đang nói hoặc có một cuộc trò chuyện.

Rapping có nghĩa là gì?

Từ "rap" thực sự rất cũ. Trên thực tế, thuật ngữ này xuất hiện sớm nhất là vào thế kỷ 15 và 16 ở Anh. Ban đầu, từ rap có nghĩa là tấn công hoặc đánh. Nhưng, một vài thế kỷ sau, một sự thay đổi nhỏ của định nghĩa này, làm thay đổi từ có nghĩa là nói hoặc nói. Ở Mỹ, khoảng những năm 1960, nó bắt đầu xuất hiện trong cộng đồng người da đen và được sử dụng như một từ lóng có nghĩa là ai đó đang nói chuyện hoặc có một cuộc trò chuyện. Bây giờ, từ đã phát triển trở lại. Định nghĩa mới của nó là "một phong cách âm nhạc trong đó các từ được đọc một cách nhanh chóng và nhịp nhàng qua một bản nhạc cụ điện tử được thiết kế sẵn, điển hình."

Rễ của rap là gì?

Ở Châu Phi, hàng ngàn năm trước, những người mài giũa, những người kể chuyện trong làng đã chơi nhạc cụ cơ bản trong khi họ kể những câu chuyện về gia đình và các sự kiện hiện tại của họ, đã bắt đầu những gì được cho là nguồn gốc của nhạc rap. Griot vẫn là một hình thức giao tiếp chính ở Châu Phi.

Truyền thống Griot này được thực hiện khi người châu Phi bị bắt giữ theo ý muốn của họ và được chuyển đến Mỹ. Đây là lý do tại sao một số ý kiến ​​cho rằng gốc rễ của nhạc rap Mỹ đến từ miền Nam Hoa Kỳ.

Ai là rapper người Mỹ đầu tiên?

Coke La Rock thường được coi là rapper đầu tiên sau khi anh hợp tác với DJ Kool Herc vào năm 1973. Cả hai đều được công nhận là cha đẻ sáng lập ban đầu của Hip Hop. Điều đó nói rằng, vì nhạc rap ban đầu là ngầm, gần như không thể nói ai là rapper đầu tiên thực sự là ai.

Khi Hip-Hop trở nên phổ biến?

Bài hát "Rapper's Delight" năm 1979 của Sugarhill Gang được coi là bản thu hip-hop đầu tiên đạt được sự phổ biến rộng rãi trong dòng chính. Những năm 1980 đánh dấu sự đa dạng hóa của hip-hop khi thể loại này phát triển các phong cách phức tạp hơn.

Hip-Hop đã lan truyền như thế nào?

• Đài phát thanh: Bởi vì hip-hop là một phong trào ngầm, nên mất một lúc để được phát trên đài phát thanh. Khi các bài hát như "Rapper's Delight" trở thành hit radio chính, hip-hop đã cất cánh.
• Video truyền hình / âm nhạc: MTV đã mở ra thế giới hip-hop, cho phép các video hip-hop đầu tiên lan truyền đến khán giả quốc gia.
• Thời trang: Các thương hiệu như Adidas và Nike đã tham gia vào văn hóa hip-hop vào những năm 80 và 90, giúp truyền bá văn hóa.
• Nói về các vấn đề trên toàn cầu: Thông điệp áp bức có hệ thống của hip-hop và cần tập trung năng lượng của bạn vào việc đầu tư vào các cộng đồng của riêng bạn lan rộng khắp toàn cầu, nơi người châu Âu da đen và người Nam Mỹ da đen lấy thông điệp này.

Nghệ sĩ Hip-Hop có ảnh hưởng trên toàn cầu

Hip-Hop có ảnh hưởng gì bên ngoài Hoa Kỳ?

Hip-hop không được bản địa hóa ở Mỹ, mà lan rộng khắp thế giới. Ngày nay, bạn có thể nghe hip-hop Nam Mỹ, Châu Phi, Châu Âu và thậm chí là Hàn Quốc. Vì lời bài hát hip-hop thường liên quan đến chiến đấu và sống sót áp bức, nên thông điệp này rất rộng. Nhiều nghệ sĩ hip-hop châu Âu, châu Phi và Nam Mỹ rap về những tác động tàn phá của chủ nghĩa thực dân và cuộc đấu tranh chống phân biệt chủng tộc. Các chủ đề trong hip-hop có liên quan đến nhiều xã hội, do đó, chỉ có điều tự nhiên là thể loại này sẽ lan rộng trên toàn cầu.

Nguồn

• Miguel Munoz-Laboy, Richard Guy Parker, Hannah Weinstein. "Khung cảnh câu lạc bộ Hip-Hop: Giới tính, nghiền và tình dục". Nghiên cứuGate.net. Tháng 11 năm 2007 PubMed.

• Greg Dimitriadis. Biểu diễn bản sắc / Văn hóa biểu diễn: Hip Hop như văn bản, sư phạm và thực hành sống . 2001. Nhà xuất bản Peter Lang Inc.
• Bakari Kitwana, Thế hệ Hip-Hop . 2008 Sách cơ bản.
• Geneva Smitherman, Black Talk: Từ và cụm từ từ Hood đến Góc Amen . 2015. Nhà xuất bản Đại học Oxford.

• Patricia Hill Collins. Từ quyền lực đen đến Hip Hop: Chủ nghĩa phân biệt chủng tộc, Chủ nghĩa dân tộc và Nữ quyền (Lịch sử chính trị & Chan xã hội) 2006. Nhà xuất bản Temple University.