Album Guitar Rock bắt buộc
Là một người chơi guitar, âm nhạc bạn nghe đóng một phần rất lớn trong sự phát triển của bạn trên nhạc cụ. Những nghệ sĩ guitar rock tuyệt vời và những album họ thu âm đã truyền cảm hứng cho hàng triệu người trẻ tuổi chọn đàn guitar và luyện tập chăm chỉ một khi họ làm được. Tất nhiên, hầu hết chúng ta sẽ không bao giờ đạt đến trình độ thiên tài của họ, nhưng điều đó không ngăn cản chúng ta cố gắng.
Lần đầu tiên tôi cầm cây đàn guitar hơn ba mươi năm trước. Trong nhiều thập kỷ, tôi đã khám phá ra rất nhiều âm nhạc tuyệt vời khiến tôi muốn trở thành một người chơi guitar tốt hơn. Tôi đã tìm thấy nguồn cảm hứng trong tất cả các loại nghệ sĩ, từ Slayer đến Led Zeppelin đến John Denver, nhưng có một số hồ sơ đã thực sự tạo ra sự khác biệt cho tôi trong nhiều năm qua.
Những vị khách đã đến nhà tôi và kiểm tra bộ sưu tập CD của tôi đã nói với tôi rằng điều đó khá rõ ràng bởi những lựa chọn của tôi rằng tôi chơi guitar. Tôi không xin lỗi vì điều này. Tôi có nhạc cổ điển trong bộ sưu tập của mình, cũng như nhạc jazz, nhạc rock nhẹ nhàng và thậm chí cả nhạc bluegrass. Nhưng nhạc guitar hay là thứ thực sự thắp sáng ngọn lửa của tôi, và trong ba mươi năm tôi đã tìm kiếm những người chơi guitar giỏi nhất.
Trong bài viết này, tôi sẽ xem xét bảy album có ảnh hưởng mà bạn tìm thấy trên kệ hàng đầu của bộ sưu tập của tôi. Nếu bạn chơi guitar rock, bạn sẽ tự làm quen nếu bạn làm quen với từng người trong số họ. Đây là bởi một số tay guitar vĩ đại nhất trong lịch sử nhạc rock, và chúng ta có thể học hỏi được nhiều điều từ họ.
Tôi biết tôi có. Khi bạn đọc xong về chúng, vui lòng truy cập phần bình luận và dành một chút thời gian để nói với mọi người những album bạn đã tìm thấy nhiều cảm hứng nhất. Cho dù bạn là người mới bắt đầu hay người chơi nâng cao, bạn có thể có lời khuyên mà ai đó cần nghe!
Vì vậy, đây là những album guitar rock cần thiết nhất của tôi!
1. Bạn có kinh nghiệm không - Jimi Hendrix
Ngày nay Jimi Hendrix là một cái tên quen thuộc và nổi tiếng với sự vĩ đại của mình trên cây guitar điện. Khi album phòng thu đầu tiên của anh ấy Bạn có kinh nghiệm ra mắt vào năm 1967 không, anh ấy là một tay guitar blues chật vật, người đã bị bỏ qua phần lớn ở Mỹ.
Tất nhiên, điều đó đã thay đổi khá nhanh. Lúc đó tôi không ở đây, nhưng tôi chỉ có thể tưởng tượng ra vẻ mặt của mọi người khi lần đầu tiên họ nghe bản thu âm này.
Từ sức mạnh nhạc rock ảo giác của Purple Haze cho đến Hey Joe, cho đến bản nhạc kết thúc nhanh mà album được đặt tên, với mỗi bài hát mà Hendrix trình bày một thứ mà chưa ai từng nghe trước đây.
Đối với tôi, nghe Hendrix củng cố ý tưởng rằng chơi guitar là một nghệ thuật . Thật quá dễ dàng để bị cuốn vào khía cạnh kỹ thuật chơi, bị ám ảnh bởi lý thuyết âm nhạc, hoặc thậm chí lo lắng quá nhiều về thiết bị. Mặc dù tôi chắc chắn rằng Hendrix quan tâm đến tất cả những điều đó ở một mức độ nào đó, nhưng cách chơi của anh ấy rất có hồn và hữu cơ đến nỗi ngay cả khi anh ấy nhấn một nốt nhạc, điều đó nghe có vẻ đúng.
Thật không may, Jimi đã rời xa chúng tôi quá sớm và gần như không đủ thiên tài của anh ta bị bắt ở dạng ghi âm. Tất cả các album phòng thu của anh ấy là vô tận, nhưng nếu bạn định bắt đầu với một album, bạn cũng có thể quay lại nơi huyền thoại Hendrix bắt đầu.
Thiên tài của Jimi Hendrix
2. Van Halen - Eddie Van Halen
Album đầu tiên của Van Halen được phát hành vào năm 1978 và đã nhận được phản ứng kinh ngạc tương tự từ những người chơi guitar khi bản thu âm đầu tiên của Hendrix đã thực hiện mười một năm trước đó. Giống như Hendrix, Eddie Van Halen rút âm thanh ra khỏi cây guitar điện mà chưa ai từng nghe trước đây.
Ảnh hưởng của anh ấy, bắt đầu với album này, đã tạo ra phong trào xáo trộn của thập niên 80 và đưa hàng chục người chơi guitar tuyệt vời vào mắt công chúng.
Bản solo guitar hoành tráng Eruption thường được trích dẫn là thời điểm quan trọng trong album này đã thay đổi mọi thứ. Thậm chí ngày nay nó là một ca khúc ấn tượng, nhưng vào cuối những năm 70, nó dường như giống như một thứ gì đó từ ngoài vũ trụ.
Tuy nhiên, theo tôi, Eddie làm việc với các bài hát như Tôi là Người, Ice Cream Man và On Fire cũng ấn tượng không kém. Đây là những gì làm cho Album đầu tay của Van Halen rất đặc biệt - mỗi ca khúc đều tuyệt vời.
Đối với tôi, Eddie Van Halen không chỉ thiết lập quán bar như một tay guitar chính mà còn mở ra những cách nghĩ mới về sáng tác và ghi-ta nhịp điệu. Anh ấy luôn bận rộn, không bao giờ xả khí và giải quyết các kiểu xếp dây lười biếng, mà thay vào đó là thêm các mẹo và tô điểm sáng tạo ở mỗi lượt.
Hendrix và Van Halen là hai người chơi guitar hàng đầu của tôi. Cả hai đã thay đổi cách chúng ta nhìn vào cây đàn guitar, và cả hai dường như bằng cách nào đó nỗ lực hết sức để thể hiện ý chí của họ đối với một nhạc cụ mà hầu hết chúng ta không bao giờ thực sự thành thạo.
3. Tribute - Randy Rhoads
Bất cứ khi nào tôi nghe Crazy Train trên đài phát thanh hoặc chơi tại một sự kiện thể thao, tôi rất buồn khi nhận ra rằng hầu hết mọi người nghe rất ít quan tâm đến thiên tài của người đàn ông đã viết và ghi lại guitar cho bài hát đó. Nhiều người biết Crazy Train và thậm chí Ozzy Osbourne, nhưng, ngoài cộng đồng guitar và kim loại, ít ai biết Randy Rhoads là ai.
Họ nên.
Van Halen và Hendrix là hai tay guitar yêu thích của tôi và Randy Rhoads đứng ở vị trí thứ ba. Tuy nhiên, tôi muốn nói rằng Rhoads là người chơi có ảnh hưởng nhất đối với tôi khi là một tay guitar trẻ nếu điều đó có ý nghĩa.
Có lẽ đó là vì Van Halen và Hendrix ở ngoài tường đến nỗi tôi không thể hiểu họ đang làm gì khi là một tay chơi guitar trẻ tuổi. Ngay cả hôm nay, đôi khi tôi chỉ lắc đầu khi nghe bản thu âm trực tiếp.
Khi so sánh, cách chơi của Rhoads hợp lý hơn, mặc dù anh vẫn làm một số điều khá khó khăn và đáng kinh ngạc. Anh ấy là một tay guitar được đào tạo bài bản, và cách chơi của anh ấy đã phản ánh điều đó.
Trong bất cứ sự kiện, Tribute là một album thực sự gây được tiếng vang với tôi khi còn là một cầu thủ trẻ. Đây là một bản thu âm trực tiếp được phát hành vào năm 1987, và nó có sự góp mặt của Randy.
Rhoads xuất hiện trên hai album phòng thu với Ozzy trước khi anh ấy vượt qua một cách kịp thời vào năm 1982. Hóa ra, đối với tôi và hàng triệu người khác, điều đó là gần như không đủ. Cả hai đều là những kỷ lục tuyệt vời nơi Randy tỏa sáng, nhưng Tribute chính xác như tiêu đề ngụ ý: Một sự tôn vinh cho sự vĩ đại của anh ấy nắm bắt được bản chất của việc anh ấy chơi trong một khung cảnh trực tiếp.
Randy Rhoads bất tử
4. Lũ lụt Texas - Stevie Ray Vaughan
Khi tôi còn là một đứa trẻ, tôi phát hiện ra Stevie Ray Vaughan trong khi lướt qua các đài truyền hình vào một đêm khuya. Một số anh chàng trong chiếc mũ kỳ lạ xé nó trên chiếc Stratocaster trông giống như nó đã bị xe buýt chạy qua. Tất nhiên, tôi đã bị thổi bay, và anh ấy nhanh chóng trở thành một trong những người chơi guitar yêu thích của tôi.
Khi tôi nhìn lại bộ sưu tập album SRV của mình, thực sự có một vài cái có thể tạo ra danh sách này. Nếu tôi phải chọn một để bắt đầu, tôi sẽ chọn Texas Flood . Album này thực sự nắm bắt được sự kỳ diệu của SRV, từ giai điệu gầm gừ cho đến những bản nhạc blues không thật.
Vaughan đã có rất nhiều thành công chủ đạo trong suốt sự nghiệp của mình, và một số bài hát của anh đã trở thành chủ lực của đài phát thanh nhạc rock cổ điển. Anh ấy cũng đã thu âm rất nhiều giai điệu cover, nhưng điều quan trọng là phải nhận ra rằng nó đi cùng với truyền thống blues.
Trở lại năm 1990, tên của SRV đã được thêm vào danh sách những người chơi guitar tuyệt vời đã rời khỏi thế giới này quá sớm. Những đóng góp và di sản của anh ấy tiếp tục tạo ra tiếng vang ngày hôm nay, và âm nhạc của anh ấy rất cần thiết khi nói đến nhạc blues và guitar rock hiện đại.
Stevie Ray Vaughan - Niềm tự hào và niềm vui
5. Đam mê và Chiến tranh - Steve Vai
Khi thủ lĩnh David Lee Roth chia tay với Van Halen vào năm 1985, đó là một trải nghiệm không thể tin được đối với người hâm mộ. Van Halen đã sớm hợp tác với Sammy Hagar để xây dựng một phiên bản bóng bẩy hơn của ban nhạc, tiếp tục phát triển mạnh mẽ trong nhiều năm sau đó.
Nhưng còn Dave thì sao? Anh ấy đã có một số thành công với tư cách là một nghệ sĩ solo bán thời gian, nhưng nếu không có Eddie, làm thế nào anh ấy có thể lấy lại được giai điệu âm nhạc mà người hâm mộ Van Halen đã quen thuộc?
Hóa ra Dave biết những gì anh ấy đang làm, và đưa cựu thành viên ban nhạc Frank Zappa Steve Vai làm người chơi guitar chính cho nhóm mới của anh ấy. Chơi của Vai thật ngoạn mục, và theo nhiều cách, anh ấy dường như vượt ra ngoài Eddie Eddie. Một anh hùng guitar mới đã ra đời.
Được phát hành vào năm 1990, Passion và Warfare là album solo thứ hai của Vai và là album đầu tiên của anh kể từ khi hợp tác với Roth. Tôi đã đeo chiếc băng này trở lại khi nó ra mắt, và theo tôi nó là một kiệt tác. Mặc dù tôi thừa nhận bạn phải có một chút đam mê guitar để thực sự hòa nhập với nó.
Lời khuyên đầy cảm hứng từ Steve Vai
6. Lực lượng đang lên - Yngwie J. Malmsteen
Yngwie Malmsteen là một trong những tay guitar gây tranh cãi nhất trong ba mươi năm qua. Phong cách, kỹ năng và thái độ của anh ta là nguyên nhân của hơn một vài cuộc tranh cãi, một số trong đó không nghi ngờ gì dẫn đến những cú đấm.
Tùy thuộc vào người bạn hỏi, Yngwie hoặc là thiên tài guitar vĩ đại nhất trong lịch sử nhạc rock hoặc là một cuộc phô trương tự cao tự đại. Hoặc có thể cả hai. Bất kể ý kiến cá nhân của bạn, nếu bạn yêu thích guitar, bạn phải thừa nhận anh chàng có kỹ năng nghiêm túc.
Đối với tôi, tôi nghĩ anh ấy rất tuyệt vời, và có thể là tay guitar kỹ thuật vĩ đại nhất của thời đại chúng ta. Nếu anh ấy nói và làm một số điều kỳ lạ bây giờ và sau đó nó không đáng ngạc nhiên. Yngwie sống trong không khí hiếm hoi, một nơi mà ít người chết từng chạm tới.
Được phát hành vào năm 1984, Rising Force là album phòng thu solo đầu tiên của Yngwie và được nhiều người hâm mộ kim loại và shred coi là một trong những album có ảnh hưởng nhất. Chọn nơi Blackmore rời đi, sự pha trộn giữa kim loại nặng và âm nhạc cổ điển của Yngwie hòa quyện thành một phong cách và âm thanh mà chúng ta có xu hướng sử dụng ngày nay nhưng lúc đó khá tuyệt vời. Tốc độ, kỹ năng và kỹ thuật quét arpeggio của anh giờ đã trở thành huyền thoại và Rising Force là nơi tất cả bắt đầu.
Yngwie - Shred cổ điển
7. Lướt sóng với người ngoài hành tinh - Joe Satriani
Cùng với Vai và Yngwie, Joe Satriani tạo nên bộ ba không chính thức của những bậc thầy bị cắt xén bắt đầu triều đại của họ trong thập niên 80 và tiếp tục gây ấn tượng và đổi mới cho đến ngày nay. Trong khi Vai và Malmsteen được yêu thích bởi những người đam mê guitar ở khắp mọi nơi, đôi khi trong sự nghiệp, Satriani đã trải nghiệm một chút đánh giá chính thống hơn cho công việc solo của mình.
Trên thực tế, giai điệu Summer Song trong album 1992 của ông, The Extremist đã nhận được phát sóng radio chính nghiêm túc vào thời điểm đó, một điều gần như chưa từng nghe đối với một nhạc sĩ độc tấu.
Nhưng chúng ta hãy quay trở lại một vài năm trước 1987 và Lướt với người ngoài hành tinh, kỷ lục thực sự đưa Satch lên bản đồ với tư cách là ứng cử viên cho Nhà vô địch hạng nặng của thế giới. Satriani thể hiện sự xuất sắc của mình trong suốt, pha trộn nó giữa Satch Boogie hút thuốc và Echo chậm rãi, mát mẻ, với một cây đàn guitar thử nghiệm khỏe mạnh được ném vào đây đó.
Bắt đầu thực hành
Bạn vừa đọc về những album guitar quan trọng nhất, theo như tôi thấy. Nhưng nó thực sự không quan trọng những gì tôi nghĩ. Vấn đề là tác động của những bản ghi này có thể có đối với bạn và việc bạn chơi.
Có lẽ, giống như tôi, bạn sẽ thấy họ truyền cảm hứng, sáng tạo và thẳng thắn. Hoặc, có thể bạn sẽ thấy rằng Hendrix, Malmsteen và Van Halen không phải là đồ của bạn.
Họ thậm chí có thể làm cho bạn muốn bỏ guitar!
Đừng. Chọn cây đàn guitar của bạn và bắt đầu luyện tập, và có thể một ngày nào đó như tôi sẽ đưa một trong những album của bạn vào danh sách như thế này.
Điều quan trọng như một người chơi guitar là bạn tìm thấy cảm hứng trong âm nhạc. Tôi nghĩ những album này cung cấp cho bạn một điểm khởi đầu vững chắc, nhưng không bao giờ ngừng khám phá và không bao giờ ngừng tìm kiếm những ảnh hưởng tích cực ngay cả ở những nơi khó xảy ra nhất.
Đừng ngại khám phá các thể loại khác. Ngoài những gì bạn đã đọc ở đây, trong bộ sưu tập của tôi, bạn cũng sẽ tìm thấy một số Wes Montgomery, Chet Atkins, Al Di Meola, Charlie Christian và Andres Segovia. Nếu bạn có thể chơi, rất có thể tôi sẽ thích âm nhạc của bạn.
Vậy còn bạn thì sao? Có những album guitar rock cần thiết khác không có trong danh sách của tôi không? Những album guitar và guitarist đã truyền cảm hứng cho bạn trong những năm qua? Hoặc, nếu bạn chỉ mới bắt đầu, âm nhạc nào khiến bạn muốn thử nó?
Cho chúng tôi biết trong phần ý kiến dưới đây!