Midnight Mantics là một dự án tổng hợp được tạo thành từ hai người bạn: Adam McCants và Stacy Hogan. Họ kết hợp niềm đam mê của mình với âm nhạc tổng hợp của thập niên 80 với những âm thanh hiện tại hơn để tạo ra một sự pha trộn độc đáo giữa nỗi nhớ và cảm xúc đương đại. Tôi đã nói chuyện với Adam McCants về cách ban nhạc được sinh ra, quá trình sáng tạo cho họ và cách họ luôn tươi mới và truyền cảm hứng.
Karl Magi: Lần đầu tiên bạn tìm thấy niềm đam mê âm nhạc như thế nào?
Adam McCants: Tôi đã yêu thích âm nhạc khá nhiều kể từ lần đầu tiên nghe nó, nhưng tôi nghĩ niềm đam mê thực sự phát huy sau khi nhận ra nó đã tác động đến tôi và tâm trạng của tôi như thế nào trong những khoảnh khắc khác nhau trong suốt thời thơ ấu của tôi. Cho dù tôi đã trải qua một mùa tốt hay một mùa xấu, âm nhạc thực sự có ích và trở thành một loại trị liệu và động lực mạnh mẽ.
Sidebar, niềm đam mê là một từ thực sự thú vị, vì nó thường được sử dụng như là từ đồng nghĩa với thứ bạn thích hoặc có hứng thú mạnh mẽ hơn, nhưng tôi đã học được nhiều năm hơn thế. Theo định nghĩa, nó thực sự là một ham muốn hoặc cảm xúc mãnh liệt và hầu như không thể kiểm soát được. Từ gốc trong tiếng Latinh của từ này là passio, có nghĩa là phải chịu đựng vì đau khổ. Gợi ý những người whoa tinh từ Bill & Ted.
Âm nhạc luôn ở đó và tôi không thể tưởng tượng được một thế giới mà không có nó. Một sự kết hợp của rất nhiều thứ khác nhau đã bắt đầu niềm đam mê của tôi với nó. Đó không phải là bất kỳ nghệ sĩ cụ thể nào, mà chỉ là hiểu rằng nó tồn tại và ở đó để giúp đỡ.
KM: Midnight Mantics ra đời như thế nào?
AM: Stacy, đối tác của tôi trong dự án, và tôi đã gặp nhau qua sân khấu âm nhạc ở Columbia nhiều năm trước và đã là bạn thân kể từ đó. Thỉnh thoảng, chúng tôi sẽ gây nhiễu một chút và trong một trong những lần ùn tắc, chúng tôi đã nhấn vào âm thanh tổng hợp của thập niên 80 này và đó là cách mà Thần chú Midnight ra đời.
KM: Những nghệ sĩ / ban nhạc nào đã ảnh hưởng đến bạn với tư cách là nhạc sĩ?
AM: Cả hai chúng tôi đều lớn lên khi xem các bộ phim của John Hughes, Cameron Crowe, Savage Steve Holland và John Carpenter, tất cả đều có rất nhiều nhạc phim dựa trên tổng hợp, vì vậy các nghệ sĩ và nhà soạn nhạc đang thực hiện những bản nhạc đó đã trở thành một trong những mục yêu thích của chúng tôi.
Tôi có thể nói một số ảnh hưởng cụ thể không phải từ thể loại này sẽ là Jerry Lee Lewis, Elvis, Aerosmith, Otis Redding và Metallica. Từ thể loại này, tôi thực sự sẽ nói Tears For Fears, Psychedelic Furs, Genesis, Simple Minds, Billy Idol, Ice House, Howard Jones, v.v.
Ngoài ra còn có một ban nhạc thực sự bị đánh giá thấp được gọi là Cuộc gọi đã ảnh hưởng lớn đến cá nhân tôi. Họ là một trong những ban nhạc mà nếu bạn không biết họ là ai, bạn cần kiểm tra họ. Mọi người đã nghe nhiều âm nhạc của họ hơn họ nhận ra, nhưng họ không bao giờ lớn như họ có thể có (hoặc nên có).
Ghi chú ngẫu nhiên, nhưng trong phần mở đầu của bộ phim 'Những cậu bé lạc lối', họ đang ở hội chợ / lối đi trên bãi biển và có một người chơi sax cơ bắp đầy dầu (mà bất cứ ai xem phim đều có thể nhớ), người đang chơi một bài hát tên là Tôi vẫn tin rằng được viết bởi The Call. Một ảnh hưởng thực sự bị đánh giá thấp khác là một ban nhạc được gọi là Real Life. Họ là một ban nhạc tuyệt vời, siêu tổng hợp, đáng kinh ngạc mà lần đầu tiên tôi được giới thiệu qua bộ phim tiếp theo không được đánh giá cao (nhưng tuyệt vời) 'Teen Wolf Too' (đóng vai chính Jason Bateman nổi tiếng hiện nay).
KM: Hãy cho tôi biết về quá trình tạo nhạc mới cho bạn.
AM: Stacy và đôi khi tôi sẽ có những ý tưởng riêng lẻ xuất hiện và chúng tôi sẽ nhanh chóng viết ra giấy hoặc ghi chú nhanh trên điện thoại, v.v. nhưng nơi chúng tôi thực sự bắt đầu và phát triển ý tưởng là bất cứ khi nào chúng tôi gặp nhau . Nó dường như là một cú nhấn bất tận mỗi khi chúng tôi ngồi xuống, vì vậy chúng tôi thường vào phòng thu tại nhà và chơi ý tưởng qua lại, anh ấy sẽ chơi nhạc tổng hợp và tôi sẽ chơi bass hoặc ngược lại.
Sau một vài phiên, chúng tôi sẽ lấy bất kỳ ý tưởng nào chúng tôi khai thác nhiều nhất và phát triển những ý tưởng đó xa hơn một chút, sau đó thu hẹp nó để tạo thành một EP, album, v.v.
KM: Nói chuyện với tôi về Vibe City EP của bạn.
AM: Mặc dù chúng tôi không bao giờ làm nổ tung hoặc trở nên lớn với bản phát hành đầu tiên của chúng tôi, chúng tôi đã phát triển một nhóm người hâm mộ cực kỳ khích lệ chúng tôi. Vì vậy, chúng tôi không chỉ muốn tiếp tục tạo ra âm nhạc bởi vì đó là một vụ nổ để làm, mà chúng tôi còn muốn cung cấp cho những người đã đào những gì trước đây chúng tôi đã làm một cái gì đó mới. Chúng tôi đã viết khoảng 15 bài hát và thu hẹp chúng xuống còn sáu bài trong Vibe City EP. Chúng tôi đã cố gắng nhắm đến việc tiếp tục âm thanh trong bản thu trước đó (mà tôi nghi ngờ chúng tôi sẽ không bao giờ rời đi) với một giai điệu / pha trộn hơi khác nhau trên một số bài hát nhất định.
KM: Quan điểm của bạn về tình trạng của cảnh tổng hợp ở Hoa Kỳ là gì?
AM: Đối với bối cảnh tổng hợp ở Mỹ và thế giới, nó chỉ bị thiếu sáng và được đánh giá cao theo quan điểm của tôi. Có rất nhiều người tạo ra một số âm nhạc thực sự đáng kinh ngạc, những người không tiếp xúc nhiều (nếu có) và điều đó thật khập khiễng, vì vậy hy vọng rằng thủy triều sẽ thay đổi vào một lúc nào đó.
Có rất nhiều nghệ sĩ giỏi trong thể loại này và vẫn chưa có một nghệ sĩ đột phá lớn (ít nhất là tôi biết) trong bối cảnh đó. Mục tiêu của việc tạo ra âm nhạc không phải là để nổ tung hay nổi tiếng mà là lý tưởng để duy trì sự nghiệp và có càng nhiều người nghe nó, điều này tất nhiên cần phải tiếp xúc. Hy vọng rằng thủy triều đang chuyển sang hướng mà mọi người sẽ tìm hiểu về thể loại này và phát triển để đánh giá cao nó hơn nhiều so với họ.
KM: Kế hoạch cho tương lai của bạn với Thần chú nửa đêm là gì?
AM: Chúng tôi thực hiện dự án này bởi vì chúng tôi là những người bạn tuyệt vời và chúng tôi có một vụ nổ làm nó. Chúng tôi muốn đưa ra âm nhạc mà mọi người thưởng thức, trong tương lai, chúng tôi sẽ tiếp tục làm những gì chúng tôi làm và hy vọng nhiều người sẽ theo đuổi nó, trở thành một phần của nó và trở thành người hâm mộ của nó . Chúng tôi vẫn sẽ làm điều đó bất kể chúng tôi có bao nhiêu người hâm mộ, nhưng chúng tôi rất vui khi thấy nó phát triển thành một đối tượng lớn hơn.
KM: Làm thế nào để bạn khơi dậy chính mình một cách sáng tạo?
AM: Với Stacy và bản thân tôi, khi chúng tôi ngồi xuống, nó giống như một sự hồi sinh tự nhiên. Tôi không biết làm thế nào để mô tả nó ngoài việc nó là một luồng ý tưởng liên tục, cười và nhiều ý tưởng hơn và nhiều tiếng cười hơn, bất cứ khi nào chúng ta gặp nhau. Cuối cùng, chúng tôi chỉ kết hợp tất cả lại với nhau và nó trở nên gắn kết. Nó thực sự là một sự hợp tác dễ dàng nhất.
